serena grassetti - Within

Mezzobusto sculptural emergent din roca, modelat ca și cum forma prinde viață printr-un proces de rezistență și transformare. Capul, parțial deschis, dezvăluie o figură adunată în interior: simbol al dimensiunii interioare care se structurează și se definește și prin dificultățile existenței.
Opera reprezintă stabilitatea ființei care, deși traversează fragilitate și tensiuni interne, își păstrează prezența și identitatea. O reflecție asupra forței tăcute care izvorăște din confruntarea cu interiorul său.

Material: rășină și praf de marmură

Ediție LIMITATĂ de 50 de exemplare.

* Cavitatea originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.

Artistul dezvoltă o cercetare vizuală care interoghează pragul dintre real și interior, între figura și dizolvarea ei.
Printr-o pictură și sculptură instinctive, dar în același timp controlate, operele sale spun povestea ființei umane în momentul în care se pierde, se fragmentează și se transformă.
Materia picturală, semnele neterminate și vărgăturile devin limbaj emoțional: nu reprezintă, evocă.
Fiecare față, fiecare urmă, este un fragment de prezență care rezistă uitării.
Stilul său, recunoscut prin tensiunea dintre figurativ și abstract, se situează în panorama noii picturi și sculpturi contemporane italiene, în dialog cu teme de identitate, tăcere și metamorfizare.
Operele sale transmit o forță intimă și universală, capabilă să vorbească direct privitorului.


Serena Grassetti este o artistă italiană contemporană. Trăiește și lucrează în centrul Italiei.
Lucrarea ei se distinge printr-o cercetare profundă și personală care îmbină materiale naturale, culori pure și gesturi instinctive.
Serena este descrisă ca fiind sensibilă, inovativă și emoțional puternică.

Prin utilizarea pigmenților naturali, pământuri, cărbune și țesături brute, creează opere abstracte și materice care vorbesc despre răni, memorie și transformare interioară.
Stilul ei oscilează între pictură și poezie vizuală, cu elemente recurente precum vărgături albe, fețe incomplete și texturi stratificate, care fac fiecare operă unică și recognoscibilă.

Expune în expoziții personale și de grup, în Italia și în străinătate.
Fiecare lucrare este însoțită de un certificat de autenticitate și se naște ca parte a unui parcurs de cercetare intim și sincer.


Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, își cuprinde puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în emoție pură, într-o cercetare ce traversează timpul și piața artei contemporane. Printre adâncimile culorii, se simte aceeași tensiune ce a făcut faimoase tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă ce se așază în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabile să dialogueze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume precum Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.

O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce merge dincolo de formă, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul tușelor și adâncimea semnului fac din acest șevalet o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori de artă de „fine art”, mereu în căutare de piese unice capabile să se integreze printre marile figuri ale Pop Art-ului și ale artei conceptuale.
O bucată unică pentru iubitorii de colecționism de artă, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să-și crească valoarea în timp.

Într-o lume dominată de artiști pop ca Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei colorări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei în căutarea artei contemporane cu o semnătură distinctivă și autentică.

Operele au fost prezentate în contexte expoziționale locale, naționale și internaționale, contribuind la definirea unui limbaj vizual coerent și distinctiv.

Operele fac parte din coleții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și investițiilor artistice. Perfectă pentru cei care doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.

Caracteristici tehnice:
Materiale: pânză ecoprint cu desen în cărbune
Semnătură: semnată de artist pe față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus


O artistă naturală a cărei talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu o apreciere în creștere în întreaga Europă și dincolo de aceasta. Serena Grassetti este o artistă consacrată care trăiește în Italia, ale cărei opere au fost prezentate în expoziții personale și de grup la nivel internațional. Practicând arta încă din adolescență, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta poate oferi. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv reprezentarea relației dintre om și natură în munca ei prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele ei, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și iubitorilor de artă din întreaga lume.

Cu solicitări pentru participări la expoziții prestigioase și colaborări artistice de marcă, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.


Serena Grassetti: Arta ca legătură între Natură și Umanitate

Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice ce sărbătoresc legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un sat mic înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.

Forma ei artistică cuprinde atât tradiția desenului în creion cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o conserva.

În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul și prin influența artiștilor locali consacrați ca Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să pornească pe un drum pe care anterior îl contempla de la distanță. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând dedicația sa pentru fuziunea dintre artă și natură.