Barberot Sylvain - FRAGILE

06
zile
04
ore
36
minute
15
secunde
Oferta inițială
€ 1
Preț de rezervă nu a fost atins
Giulia Resti
Expert
Estimare galerie  € 1,500 - € 1,800
Nicio ofertă plasată

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 131379 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Barberot Sylvain FRAGILE este o lucrare de artă contemporană compusă din trei oglinzi verticale, cu apeluri parțial înlăturate la spate, dezvăluind cuvântul fragile prin lumină; dimensiuni 160 x 140 cm, adânime 20 cm, greutate 7,5 kg, semnată manual, fabricată în Franţa, anul 2026, în stare excelentă, vândută direct de artist.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Această operă face parte dintr-o serie în care autoportretul se deplasează dincolo de reprezentarea directă, pentru a investi câmpul experienței. Compusă din trei oglinzi verticale, a căror concavitate este parțial îndepărată la spate, lasă să apară, prin transparență luminoasă, cuvântul fragil. Acesta nu se dă imediat: răsare, se sustrage, depinde de unghi, de prezența și de mișcarea spectatorului.

Oglinda, asociată tradițional cu recunoașterea sinelui, devine aici un spațiu de incertitudine. Reflexia nu este stabilă: fragmentată de diviziunea tripartită, alterată de lumina care o străbate, oscilează între apariție și estompare. Artistul nu se arată frontal; se dispersează, se difractează, lăsând loc unei imagini de sine instabile, condiționate de privirea celuilalt.

Cuvântul fragil, gravat în însăși materia oglinzii, acționează ca o revelație discretă. Nu se impune ca o declarație, ci ca o dată subiacentă, aproape structurală. Scoțând concavitatea pentru a face lumina să apară, opera realizează un gest de dezvăluire: ceea ce este în mod obișnuit ascuns — vulnerabilitatea — devine aici punctul de trecere al vizibilului.

Astfel, autoportretul nu se mai limitează la o imagine, ci se extinde la un dispozitiv. Include corpul privitorului, surprins în reflexie, prins în această tensiune dintre vizibilitate și dispariție. Artistul propune nu atât o reprezentare a sinelui, cât o stare: aceea a unei identități străbătute, instabile, expuse.

În această economie minimă de mijloace — oglindă, lumină, cuvânt — opera afirmă că orice practică artistică ține de un autoportret continuu, în care fragilitatea nu este o confesie, ci o condiție.

Artist internațional al cărui obiect de lucru se bazează pe dicotomia existentă între memorie și uitare. Memoria, după părerea mea, este elementul indispensabil care leagă corpul nostru de lume. Însă, în timp ce cultura noastră se străduie să cioplească istoria, eu mă străduiesc să inhibez, să deconstruiesc, chiar să șterg propria mea memorie. O vastă întreprindere, exercițiul uitării…
Corpul nu este decât suportul acestei memorii de care depinde, ba chiar este nevoit. Ea îl construiește, îl modelează și îl transformă. Iar dacă anamneza se ridică din greacă însemnând revenire a amintirii, pentru mine cuvântul este urmărit pentru a mă detașa mai bine de el.

Această operă face parte dintr-o serie în care autoportretul se deplasează dincolo de reprezentarea directă, pentru a investi câmpul experienței. Compusă din trei oglinzi verticale, a căror concavitate este parțial îndepărată la spate, lasă să apară, prin transparență luminoasă, cuvântul fragil. Acesta nu se dă imediat: răsare, se sustrage, depinde de unghi, de prezența și de mișcarea spectatorului.

Oglinda, asociată tradițional cu recunoașterea sinelui, devine aici un spațiu de incertitudine. Reflexia nu este stabilă: fragmentată de diviziunea tripartită, alterată de lumina care o străbate, oscilează între apariție și estompare. Artistul nu se arată frontal; se dispersează, se difractează, lăsând loc unei imagini de sine instabile, condiționate de privirea celuilalt.

Cuvântul fragil, gravat în însăși materia oglinzii, acționează ca o revelație discretă. Nu se impune ca o declarație, ci ca o dată subiacentă, aproape structurală. Scoțând concavitatea pentru a face lumina să apară, opera realizează un gest de dezvăluire: ceea ce este în mod obișnuit ascuns — vulnerabilitatea — devine aici punctul de trecere al vizibilului.

Astfel, autoportretul nu se mai limitează la o imagine, ci se extinde la un dispozitiv. Include corpul privitorului, surprins în reflexie, prins în această tensiune dintre vizibilitate și dispariție. Artistul propune nu atât o reprezentare a sinelui, cât o stare: aceea a unei identități străbătute, instabile, expuse.

În această economie minimă de mijloace — oglindă, lumină, cuvânt — opera afirmă că orice practică artistică ține de un autoportret continuu, în care fragilitatea nu este o confesie, ci o condiție.

Artist internațional al cărui obiect de lucru se bazează pe dicotomia existentă între memorie și uitare. Memoria, după părerea mea, este elementul indispensabil care leagă corpul nostru de lume. Însă, în timp ce cultura noastră se străduie să cioplească istoria, eu mă străduiesc să inhibez, să deconstruiesc, chiar să șterg propria mea memorie. O vastă întreprindere, exercițiul uitării…
Corpul nu este decât suportul acestei memorii de care depinde, ba chiar este nevoit. Ea îl construiește, îl modelează și îl transformă. Iar dacă anamneza se ridică din greacă însemnând revenire a amintirii, pentru mine cuvântul este urmărit pentru a mă detașa mai bine de el.

Detalii

Eră
După 2000
Tip de sticlă
mirror
Vândut de
Direct de la artist
Țară
Franța
Stil
Contemporan
Material
Sticlă
Artist
Barberot Sylvain
Titlu operei de artă
FRAGILE
Semnatură
Semnat de mână
An
2026
Stare
Stare excelentă
Înălțime
140 cm
Lățime
160 cm
Adâncime
20 cm
Greutate
7.5 kg
FranțaVerificat
11
Obiecte vândute
Privat

Obiecte similare

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană