Serena Grassetti - Truth Flows #1






Peste 10 ani experiență în comerțul de artă și fondator de galerie.
65 € | ||
|---|---|---|
60 € | ||
50 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 131562 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Serena Grassetti, Truth Flows #1, operă originală din 2025 în tehnică mixtă pe pânză brută, 75 x 50 cm, semnată manual, însoţită de certificat de autenticitate, vândută direct de artistă din Italia.
Descriere de la vânzător
Truth Flows
Opera nu se limitează la a reprezenta un corp: îl traversează.
O figură feminină iese din materie cu o prezență tăcută, dar inevitabilă. Fața, abia schițată și îndreptată în sus, sugerează o renunțare profundă, aproape un act de surrender la adevărul cel mai intim. Bustul, însă, devine locul în care se întâmplă totul: traversat de vărsări de culoare care curg ca niște confesiuni, ca urme ale ceva ce nu mai poate fi ținut.
În Truth Flows, culoarea nu este decor: este revelație.
Realizată pe țesături 100% naturale și printr-un proces de vopsire naturală, opera trăiește datorită unei materii care absoarbe, reacționează, reține. Pigmenții pătrund fibra, se răspândesc într-un mod organic, creând semne irrepete—exact ca emoțiile pe care le reprezintă.
Vărsările verticale evocă un flux inevitabil: adevărul care iese la iveală, care traversează corpul, care lasă urme. Nu este control, nu este artificiu. Doar autenticitate. Mâna care mângâie pieptul devine un gest esențial: protecție sau conștientizare? Poate ambele. Este punctul în care corpul ascultă de sine.
Această operă vorbește despre vulnerabilitate ca forță, despre expunere ca act necesar.
Nu spune o poveste: o revelează.
Truth Flows este o prezență intensă, capabilă să transforme spațiul și privirea celui care o privește. Unică prințipială, organică, imposibil de replicat—care îi invită pe posesori să se confrunte, în fiecare zi, cu ceva profund adevărat.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără ștanț, rulată cu grijă pe un tub pentru a garanta siguranța maximă în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șină la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără șină și este expediată rulată pentru a garanta siguranța maximă în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Țesătura nu este tratată cu ghips sau grund, astfel este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul montajului pentru a evita modificări ale texturii și ale randamentului pigmenților naturali.
*Nu utilizați întinzătorul de pânză, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă să apelați la un becomes-cornčuller expert pentru un montaj optim.
Realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, această lucrare unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, încapsulează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o cercetare care traversează timpul și piața artei contemporane. În adâncurile culorii, se simte acea tensiune care a făcut faimoase tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. Un bucureț de luciu ce se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfect pentru cei care caută o operă cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogueze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume precum Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce merge dincolo de formă, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o în timp Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. dinamismul tușelor și adâncimea semnului fac din acest pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori ai artei finale, mereu în căutarea pieselor unice capabile să se așeze printre marii Pop Art-ului și ai artei conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii colecționării de artă, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să crească în valoare în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se remarcă prin folosirea unei colorări complet naturale, care face fiecare piesă unică și ireproductibilă. O alternativă exclusivă pentru cei care caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și investiției artistice. Perfectă pentru cei care doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
Un artist natural a cărui talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu o apreciere în creștere în toată Europa și peste. Serena Grassetti este o artistă consacrată care locuiește în Italia, operele ei fiind prezentate în expoziții solo și colective la nivel internațional. Practicând arta încă din copilărie, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv să reprezinte relația dintre om și natură în lucrarea sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele ei, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, captă atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu cereri de participare la expoziții prestigioase și colaborări artistice de rang înalt, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai numeros.
Serena Grassetti: Arta ca Adevărată Conexiune între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care sărbătorește legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sat înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea ei artistică îmbină atât tradiția desenului în creion cu cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecteze la frumusețea lumii și la importanța de a o păstra.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul, datorită influenței unor artiști locali consacrați, precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să întreprindă un demers pe care anterior îl aprecia din depărtare. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând devotamentul ei pentru fuziunea dintre artă și natură.
Serena Grassetti: Arta ca Acord între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu farmec tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice ce sărbătoresc legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sat înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formațiunea ei artistică împletește atât tradiția desenului în cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se intersectează. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o proteja.
În ultimii ani, Serena a consolidat stilul său, inspirându-se de asemenea din influența artiștilor locali consacrați precum Santicri și Sagrasse, care au inspirat-o să urmeze un drum pe care îl admira de la distanță. Acum creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând dedicarea ei pentru fuziunea dintre artă și natură.
Truth Flows
Opera nu se limitează la a reprezenta un corp: îl traversează.
O figură feminină iese din materie cu o prezență tăcută, dar inevitabilă. Fața, abia schițată și îndreptată în sus, sugerează o renunțare profundă, aproape un act de surrender la adevărul cel mai intim. Bustul, însă, devine locul în care se întâmplă totul: traversat de vărsări de culoare care curg ca niște confesiuni, ca urme ale ceva ce nu mai poate fi ținut.
În Truth Flows, culoarea nu este decor: este revelație.
Realizată pe țesături 100% naturale și printr-un proces de vopsire naturală, opera trăiește datorită unei materii care absoarbe, reacționează, reține. Pigmenții pătrund fibra, se răspândesc într-un mod organic, creând semne irrepete—exact ca emoțiile pe care le reprezintă.
Vărsările verticale evocă un flux inevitabil: adevărul care iese la iveală, care traversează corpul, care lasă urme. Nu este control, nu este artificiu. Doar autenticitate. Mâna care mângâie pieptul devine un gest esențial: protecție sau conștientizare? Poate ambele. Este punctul în care corpul ascultă de sine.
Această operă vorbește despre vulnerabilitate ca forță, despre expunere ca act necesar.
Nu spune o poveste: o revelează.
Truth Flows este o prezență intensă, capabilă să transforme spațiul și privirea celui care o privește. Unică prințipială, organică, imposibil de replicat—care îi invită pe posesori să se confrunte, în fiecare zi, cu ceva profund adevărat.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără ștanț, rulată cu grijă pe un tub pentru a garanta siguranța maximă în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șină la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără șină și este expediată rulată pentru a garanta siguranța maximă în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Țesătura nu este tratată cu ghips sau grund, astfel este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul montajului pentru a evita modificări ale texturii și ale randamentului pigmenților naturali.
*Nu utilizați întinzătorul de pânză, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă să apelați la un becomes-cornčuller expert pentru un montaj optim.
Realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, această lucrare unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, încapsulează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o cercetare care traversează timpul și piața artei contemporane. În adâncurile culorii, se simte acea tensiune care a făcut faimoase tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. Un bucureț de luciu ce se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfect pentru cei care caută o operă cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogueze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume precum Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce merge dincolo de formă, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o în timp Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. dinamismul tușelor și adâncimea semnului fac din acest pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori ai artei finale, mereu în căutarea pieselor unice capabile să se așeze printre marii Pop Art-ului și ai artei conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii colecționării de artă, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să crească în valoare în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se remarcă prin folosirea unei colorări complet naturale, care face fiecare piesă unică și ireproductibilă. O alternativă exclusivă pentru cei care caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și investiției artistice. Perfectă pentru cei care doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
Un artist natural a cărui talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu o apreciere în creștere în toată Europa și peste. Serena Grassetti este o artistă consacrată care locuiește în Italia, operele ei fiind prezentate în expoziții solo și colective la nivel internațional. Practicând arta încă din copilărie, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv să reprezinte relația dintre om și natură în lucrarea sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele ei, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, captă atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu cereri de participare la expoziții prestigioase și colaborări artistice de rang înalt, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai numeros.
Serena Grassetti: Arta ca Adevărată Conexiune între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care sărbătorește legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sat înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea ei artistică îmbină atât tradiția desenului în creion cu cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecteze la frumusețea lumii și la importanța de a o păstra.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul, datorită influenței unor artiști locali consacrați, precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să întreprindă un demers pe care anterior îl aprecia din depărtare. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând devotamentul ei pentru fuziunea dintre artă și natură.
Serena Grassetti: Arta ca Acord între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu farmec tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice ce sărbătoresc legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sat înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formațiunea ei artistică împletește atât tradiția desenului în cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se intersectează. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o proteja.
În ultimii ani, Serena a consolidat stilul său, inspirându-se de asemenea din influența artiștilor locali consacrați precum Santicri și Sagrasse, care au inspirat-o să urmeze un drum pe care îl admira de la distanță. Acum creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând dedicarea ei pentru fuziunea dintre artă și natură.
