Baptiste Laurent - Avatar tree

"Avatar tree", XXL, 99x150cm, 2018 acrylic and pigments on canvas
Semnat pe verso, expediat rulat.

Serie (En)tropicos/
Zilele se repetă. Cu câteva luni în urmă am trăit
un moment atipic. Spațiul nostru este mic și
timpul este lung. Am fost copleșiți de lipsa timpului,
dar acum suntem surprinși de exces. Un gest introspectiv, un orizont nou, unde
ne apropiem de imaginația noastră. Perplexitatea schimbării, un
strigăt fără precedent întreabă „ce urmează?”
Baptiste folosește acest peisaj distopic pentru a crea
altă zori, un nou răsărit. Construcția acestor
picturi pornește din nevoia de a regenera peisajul,
din dorința pentru o natură uitată. Pentru a o redescoperi, pentru a
reveni la viață.
stimulul pentru această symbioză se poate găsi în
povestea antropologului și fondatorului
structuralismului, Claude Lévi-Strauss: în 1935, Lévi-Strauss
a plecat în căutarea unui Brazil autentic, înzestrat cu o energie
sălbatică și o natură singulară.
Autorul lui "Tristes Tropiques" își satisfăcuse parțial așteptările
din călătorie. Anxietatea sa este prezentată într-un fragment de text cu
o tono profetic: "În câteva sute de ani, în același loc, alt călător,
la fel de disperat ca mine, va mourn dispărerea a ceea ce aș fi putut
evăzi și care mi-a scăpat". Victimă a unei duble suferințe, tot ceea ce văd mă rănește,
iar eu mă mustră necruțător pentru că nu m-am uitat destul de bine.
Ca un călător, pânzele (en)tropicale ale lui Baptiste îl conduc
să își găsească un loc în care să își regăsească vitalitatea.
Poate aceste specii nu există, poate aceste
peisaje idilice nu au existat niciodată. Dar fereastra
pe care o deschide Baptiste lasă să pătrundă aerul pe care nu îl mai
putem respira astăzi. Baptiste ne oferă o utopie; prin gesturile sale, el propune o schimbare de paradigmă, o posibilă
ecologie. Pentru greci, cuvântul entropie avea două
sensuri: evoluție și transformare. Pentru fizicieni,
aa fi o măsură a dezordinii unui sistem. Identificând
dezordinea, transformând-o

Baptiste Laurent (1980, Nantes) este un artist vizual ce trăiește și lucrează
în Madrid și Paris.
A expus în diverse instituții artistice și culturale,
inclusiv Institutul francez din Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galería FL.
Mediul său tradițional este pictura, dar lucrează și în sculptură
și dezvoltă proiecte cu o componentă literară, socială și
antropologică puternică.
În cele mai recente publicații și expoziții ale sale, "Conversaciones y
puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" și "Exit",
el a experimentat în mod repetat cu lucrări creative colaborative
cu alți artiști vizuali și autori literari.
Ca artist anti-academic și eclectic, îi place să sincretizeze
stile picturale, oscillând între narativul neo-figurativ, pictura
grafică și abstracția expresionistă.
Fondator al studioului partajat 'Latolier' în cartierul Usera din Madrid, conduce o comunitate dinamică de artiști vizuali spanioli și internaționali