Serena Grassetti - INSIDE / OUTSIDE #4






Peste 10 ani experiență în comerțul de artă și fondator de galerie.
105 € | ||
|---|---|---|
45 € | ||
40 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 131971 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Diplu original de Serena Grassetti, INSIDE / OUTSIDE #4, lucrare mixtă pe pânză brută (75 × 55 cm), semnată de mână, modelată în 2026 în Italia, în condiții excelente, reprezentând natura, expediată rulată, fără ramă.
Descriere de la vânzător
INSIDE / OUTSIDE este un dittic care explorează relația dintre introspecție și reprezentarea sinelui. În INSIDE, fața se dizolvă în vârste naturale, dezvăluind o interioritate fluidă și în continuă transformare. În OUTSIDE, fața rămâne intactă și albă, în timp ce conturul cedează, devenind o suprafață expresivă: o exteriorizare care sugerează, fără a o dezvălui, lumea interioară.
Realizate exclusiv cu Pigmenți naturali extrase de artist, operele traduc gestul pictural într-un limbaj esențial și simbolic, unde vizibilul nu coincid niciodată în totalitate cu ceea ce este trăit.
* Expediere și prezentare:
Lucrarea va fi expediată fără șanton, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura maximum de siguranță în timpul transportului. Poate fi înrădăcinată sau montată pe ștanțaj la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără ștanțaj și este expediată rulată pentru a asigura maximum de siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu ghips sau primer, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul montajului pentru a evita modificări ale texturii și ale reziunii pigmenților naturali.
*Nu utilizați beltina de pânză, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Vă sfătuim să apelați la un tâmplar/cornicer pentru o montare optimă.
Realizat pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, acest element unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, încapsulează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o cercetare care traversează timpul și piața artei contemporane. În adâncurile culorii se poate simți aceeași tensiune care a consacrat pensula lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei care caută o operă cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte care merge dincolo de formă, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o în timp Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul tușelor și adâncimea semnului face din această pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori ai artelor finale, mereu în căutare de piese unice capabile să se încadreze printre marile figuri ale Pop Art și ale artei conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționismul de artă, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să crească în valoare în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei pigmentări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei care caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitalele pieței de artă și a investiției artistice. Perfectă pentru cei care doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o profundă expresivitate vizuală.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe fața operei
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
Un artist natural al cărui talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu o apreciere în creștere în întreaga Europă și dincolo. Serena Grassetti este o artistă consacrată care trăiește în Italia, ale cărei opere au fost prezentate în expoziții individuale și colective la nivel internațional. Practicând arta încă din adolescență, Serena Grassetti creează lucrări cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv reprezentarea raportului dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu cereri pentru a participa la expoziții de prestigiu și colaborări artistice marcante, capacitatea sa de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea sa, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca conexiune între natură și umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care sărbătoresc legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sătuc înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Forma sa artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecte asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena a consolidat stilul său, datorită și influenței artiștilor locali consacrați ca Santicri și Sagrasse, care au inspirat-o să pornească pe un drum pe care îl admira de departe. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, fiind un angajament al dedicării sale pentru fuziunea dintre artă și natură.
INSIDE / OUTSIDE este un dittic care explorează relația dintre introspecție și reprezentarea sinelui. În INSIDE, fața se dizolvă în vârste naturale, dezvăluind o interioritate fluidă și în continuă transformare. În OUTSIDE, fața rămâne intactă și albă, în timp ce conturul cedează, devenind o suprafață expresivă: o exteriorizare care sugerează, fără a o dezvălui, lumea interioară.
Realizate exclusiv cu Pigmenți naturali extrase de artist, operele traduc gestul pictural într-un limbaj esențial și simbolic, unde vizibilul nu coincid niciodată în totalitate cu ceea ce este trăit.
* Expediere și prezentare:
Lucrarea va fi expediată fără șanton, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura maximum de siguranță în timpul transportului. Poate fi înrădăcinată sau montată pe ștanțaj la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără ștanțaj și este expediată rulată pentru a asigura maximum de siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu ghips sau primer, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul montajului pentru a evita modificări ale texturii și ale reziunii pigmenților naturali.
*Nu utilizați beltina de pânză, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Vă sfătuim să apelați la un tâmplar/cornicer pentru o montare optimă.
Realizat pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, acest element unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, încapsulează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o cercetare care traversează timpul și piața artei contemporane. În adâncurile culorii se poate simți aceeași tensiune care a consacrat pensula lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei care caută o operă cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte care merge dincolo de formă, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o în timp Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul tușelor și adâncimea semnului face din această pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori ai artelor finale, mereu în căutare de piese unice capabile să se încadreze printre marile figuri ale Pop Art și ale artei conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționismul de artă, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să crească în valoare în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei pigmentări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei care caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitalele pieței de artă și a investiției artistice. Perfectă pentru cei care doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o profundă expresivitate vizuală.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe fața operei
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
Un artist natural al cărui talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu o apreciere în creștere în întreaga Europă și dincolo. Serena Grassetti este o artistă consacrată care trăiește în Italia, ale cărei opere au fost prezentate în expoziții individuale și colective la nivel internațional. Practicând arta încă din adolescență, Serena Grassetti creează lucrări cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv reprezentarea raportului dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu cereri pentru a participa la expoziții de prestigiu și colaborări artistice marcante, capacitatea sa de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea sa, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca conexiune între natură și umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care sărbătoresc legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sătuc înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Forma sa artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecte asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena a consolidat stilul său, datorită și influenței artiștilor locali consacrați ca Santicri și Sagrasse, care au inspirat-o să pornească pe un drum pe care îl admira de departe. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, fiind un angajament al dedicării sale pentru fuziunea dintre artă și natură.
