IABO (1980) - Porca Mis€ria (Blue version)

04
zile
13
ore
40
minute
40
secunde
Ofertă actuală
€ 250
Preț de rezervă îndeplinit
Anthony Chrisp
Expert
Selectat de Anthony Chrisp

Peste 10 ani experiență în comerțul de artă și fondator de galerie.

Estimare galerie  € 800 - € 1,000
22alte persoane se uită la acest obiect
FR
250 €
IT
220 €
BE
200 €

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 131699 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Descriere de la vânzător

Originea IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIA
Operele sunt realizate manual, cu tehnică mixtă pe pânză.
Dimensiunile totale 60x80x3,5 cm
Semnate manual de artist pe verso cu certificat de autenticitate

-Obiect de colecție
-Expediere rapidă cu UPS

La prima vedere, Iabo (Napoli, 1980) se inspiră din Pop Art-ul anilor 80. Investigă linia și studiază forma acesteia. Și o transformă într-o adevărată obsesie, urmărind o căutare constantă a perfecțiunii mecanice, însă într-un mod artisanal. În Iabo granița om-mașină este foarte subțire. realizările sale sunt tehnic perfecte. O obsesiune care l-a dus să experimenteze și să configureze un limbaj foarte personal. Parțial derivat din experiențe Street Art, parțial dintr-un simț adânc al măsurii care se evidențiază în toate lucrările sale. Ciclul său pictural se poate încadra în câteva filiere, motive cadente repetate. Indiferent dacă este vorba despre profiluri antropomorfe sau despre cutii poștale, despre mărci prestigioase sau despre subiecte populare, puțin contează. Totul este filtrat prin lentila lui Iabo care le marchează și identifică într-un logo foarte precis: al său.

Un trecut de writer, o personalitate caleidoscopică, un simț etic puternic. Sunt numeroasele procese de selecție aplicate asupra imaginarului comun, redus tot mai mult la nucleu. Și îmbrăcat într-o eleganță. Ar fi cazul să spunem „less is more”. Și chiar așa este. Recunoașterea nu se pierde în abordarea minimală, ci se accentuează în câteva trăsături esențiale care nu derutează niciodată privitorul. Jocul ironic al combinațiilor, gama cromatică ușor estompată, culoarea uniformă, progresia nuanțelor, linia hotărâtă. Fără artificii, mai degrabă un joc stimulant la limita cel mai militants cinice.

Asocieri neobișnuite între imagini și semnificați aparent disjuntați, dar întotdeauna funcționali pentru a transmite un discurs pozitiv. Politically correct. Niciodată în favoarea esteticii.
Lucrările lui Iabo sunt foarte actuale, utile pentru a identifica un moment istoric mai degrabă decât un sentiment comun. Personajele sale comunică, caută soluții, reduc distanțele, țes relații și declanșează reacții.
Un demers de de-construcție și reconstruire continuă. În afara și în interiorul pânzei. Plecăm de la o temă și se nasc nenumărate variante. Fie că este vorba despre linia de parcare sau despre un bun de consum multipl, ciclul de viață al operei rămâne mereu ireparabil, necorizat.
Consumul prinde viață într-un univers ipotetic, recognoscibil, dar nereal. Într-un format repetabil, moral etic și personalizabil. Absolut versatil, estetic vorbind perfect. Simplu, curat, accesibil.
Producția sa picturală se orientează tot mai mult spre utilizarea plexiglasului ca material de excelență pentru a evidenția și mai bine discuția despre curățenia liniilor compoziționale.
Iabo cunoaște cu siguranță valoarea marketingului viral. Lucrările sale ajung să acopere suprafețe de peste cinci metri, punând la încercare granița dintre real și imaginar, dintre ființa umană și supererou.
Dacă în artă totul este posibil, în universul lui Iabo realitatea depășește fantezia. În ciuda imaginarului popular, iconic, pop, nu este un stil pentru toți. Lucrările sale sunt extrem de rafinate și gândite pentru o elită de admiratori care să surprindă sensul său primar: dincolo de estetică, de symmetrical și de armonia generală.
La baza construcțiilor sale se află o denunțare fermă a uniformizării culturale. Provocarea, imediatitatea, caracterul efemeral subîntind o poetică bine studiata, inteligentă, cultă și sigură. Democrația, simțul de sinceritate, originalitatea îl definesc ca artist/intellection ce aparține timpului său. O angajament indispensabil la baza fiecărei creații.
Deși tânăr, Iabo reușește în mod natural și simplu să abordeze teme fierbinți și să rezolve (din păcate doar pe pânză) conflictele existențiale care zbat societatea noastră.

Michele Luca Nero (sursă Artibune)

IABO face parte din același curent de street art cu: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.

Originea IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIA
Operele sunt realizate manual, cu tehnică mixtă pe pânză.
Dimensiunile totale 60x80x3,5 cm
Semnate manual de artist pe verso cu certificat de autenticitate

-Obiect de colecție
-Expediere rapidă cu UPS

La prima vedere, Iabo (Napoli, 1980) se inspiră din Pop Art-ul anilor 80. Investigă linia și studiază forma acesteia. Și o transformă într-o adevărată obsesie, urmărind o căutare constantă a perfecțiunii mecanice, însă într-un mod artisanal. În Iabo granița om-mașină este foarte subțire. realizările sale sunt tehnic perfecte. O obsesiune care l-a dus să experimenteze și să configureze un limbaj foarte personal. Parțial derivat din experiențe Street Art, parțial dintr-un simț adânc al măsurii care se evidențiază în toate lucrările sale. Ciclul său pictural se poate încadra în câteva filiere, motive cadente repetate. Indiferent dacă este vorba despre profiluri antropomorfe sau despre cutii poștale, despre mărci prestigioase sau despre subiecte populare, puțin contează. Totul este filtrat prin lentila lui Iabo care le marchează și identifică într-un logo foarte precis: al său.

Un trecut de writer, o personalitate caleidoscopică, un simț etic puternic. Sunt numeroasele procese de selecție aplicate asupra imaginarului comun, redus tot mai mult la nucleu. Și îmbrăcat într-o eleganță. Ar fi cazul să spunem „less is more”. Și chiar așa este. Recunoașterea nu se pierde în abordarea minimală, ci se accentuează în câteva trăsături esențiale care nu derutează niciodată privitorul. Jocul ironic al combinațiilor, gama cromatică ușor estompată, culoarea uniformă, progresia nuanțelor, linia hotărâtă. Fără artificii, mai degrabă un joc stimulant la limita cel mai militants cinice.

Asocieri neobișnuite între imagini și semnificați aparent disjuntați, dar întotdeauna funcționali pentru a transmite un discurs pozitiv. Politically correct. Niciodată în favoarea esteticii.
Lucrările lui Iabo sunt foarte actuale, utile pentru a identifica un moment istoric mai degrabă decât un sentiment comun. Personajele sale comunică, caută soluții, reduc distanțele, țes relații și declanșează reacții.
Un demers de de-construcție și reconstruire continuă. În afara și în interiorul pânzei. Plecăm de la o temă și se nasc nenumărate variante. Fie că este vorba despre linia de parcare sau despre un bun de consum multipl, ciclul de viață al operei rămâne mereu ireparabil, necorizat.
Consumul prinde viață într-un univers ipotetic, recognoscibil, dar nereal. Într-un format repetabil, moral etic și personalizabil. Absolut versatil, estetic vorbind perfect. Simplu, curat, accesibil.
Producția sa picturală se orientează tot mai mult spre utilizarea plexiglasului ca material de excelență pentru a evidenția și mai bine discuția despre curățenia liniilor compoziționale.
Iabo cunoaște cu siguranță valoarea marketingului viral. Lucrările sale ajung să acopere suprafețe de peste cinci metri, punând la încercare granița dintre real și imaginar, dintre ființa umană și supererou.
Dacă în artă totul este posibil, în universul lui Iabo realitatea depășește fantezia. În ciuda imaginarului popular, iconic, pop, nu este un stil pentru toți. Lucrările sale sunt extrem de rafinate și gândite pentru o elită de admiratori care să surprindă sensul său primar: dincolo de estetică, de symmetrical și de armonia generală.
La baza construcțiilor sale se află o denunțare fermă a uniformizării culturale. Provocarea, imediatitatea, caracterul efemeral subîntind o poetică bine studiata, inteligentă, cultă și sigură. Democrația, simțul de sinceritate, originalitatea îl definesc ca artist/intellection ce aparține timpului său. O angajament indispensabil la baza fiecărei creații.
Deși tânăr, Iabo reușește în mod natural și simplu să abordeze teme fierbinți și să rezolve (din păcate doar pe pânză) conflictele existențiale care zbat societatea noastră.

Michele Luca Nero (sursă Artibune)

IABO face parte din același curent de street art cu: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.

Detalii

Artist
IABO (1980)
Vândut cu ramă
Da
Vândut de
Direct de la artist
Ediție
Original
Titlu operei de artă
Porca Mis€ria (Blue version)
Tehnică
Vopsea spray
Semnatură
Semnat de mână
Țară
Italia
An
2025
Stare
Stare excelentă
Culoare
Galben
Înălțime
60 cm
Lățime
80 cm
Descriere/Temă
Portret
Stil
Artă Stradală
Perioadă
2020+
ItaliaVerificat
1011
Obiecte vândute
100%
Privattop

Obiecte similare

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană