Keith Haring - Untitled (cup man) - Artestar licensed print

Deschis pe 27 Mai
Oferta inițială
€ 1

Adăugați la favorite și primiți o alertă la începutul licitației.

Juan Antonio Rodríguez
Expert
Selectat de Juan Antonio Rodríguez

Opt ani experiență ca evaluator la Balclis, Barcelona, specialist în postere.

Estimat  € 150 - € 200
Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 133697 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Descriere de la vânzător

Litografie offset de Keith Haring (*)
Reproducerea operei „Untitled” serigrafie creată de Haring în 1989.
Editie de lux pe hârtie digitală de conservare mate de grosime înaltă (250 g/m²)
Imprimare autorizată de Artestar New York. Drepturi de autor: Keith Haring Foundation

- Dimensiuni foaie: 60 x 47 cm
- Dimensiuni motiv: 50 x 37 cm
- Stare: Excelente (această operă nu a fost niciodată încadrată sau expusă, a fost mereu conservată într-un dosar profesional de artă, motiv pentru care se oferă în stare immaculată).

Opera va fi manipulat19 cu grij03 și ambalat03 într-un pachet din carton ranforsat. Expedierea va fi certificată cu num03r de urm03rire (UPS DPD DHL FedEx)

Expedierea va include de asemenea asigurare pentru transport în valoarea finală a operei cu rambursare integral03 în caz de pierdere sau avariere, gratuit pentru cumpărător.

(*) Keith Haring s-a ne2scut în anul 1958 în Reading, Pennsylvania, Statele Unite.
A crescut în Kutztown și de mic a arătat un mare interes pentru artă. A studiat design grafic la The Ivy School of Professional Art, în Pittsburg, iar la 19 ani, deja deschis gay, s-a mutat în New York, unde a găsit inspirația în arta graffiti și s-a înscris la School of Visual Arts, unde a primit influența lui Keith Sonnler și Joseph Kossuth, care l-au încurajat să se formeze ca artist conceptual după experimentarea formei și culorii.
Haring a captat atenția publicului în 1980, când a început să deseneze imagini asemănătoare caricaturilor cu marker în metrourile din Big Apple, apoi a pictat cu cretă albă benzile desenate pe panourile negre destinate publicității, ceea ce i-a adus mai multe arestări.
Liniile sale curate, culorile vii și figurile active au fost purtătoare de mesaje puternice despre viață și unitate, iar expozițiile sale au fost filmate de fotograful Tseng Kwong Chi.
Tot în această perioadă a organizat o expoziție la Club 57 și a participat la o mostră în Times Square, unde a desenat pentru prima dată animale și fețe umane.
Prima sa expoziție individuală a fost la Galeria lui Tony Shafrazy în 1981, același an în care a participat la expoziția Documenta 7, în Kassel, Germania.
În 1982 s-a împrietenit cu artiști emergenți ai epocii precum Kenny Scharf, Madonna și Jean-Michel Basquiat, și l-a cunoscut pe celebrul Andy Warhol.
În 1984 Haring a mers în Australia și a pictat mai multe murale în Melbourne și Sydney, iar a primit bani pentru lucrările sale din partea Galeriei Naționale Victoria și a Australian Centre for Contemporary Art.
De asemenea a vizitat și pictat în Rio de Janeiro, Muzeul de Artă Modernă din Paris, Minneapolis și Manhattan.
Chiar în această perioadă a creat o jachetă roz pe care Madonna a purtat-o pentru interpretarea piesei sale „Like a Virgin” la emisiunea „Solid Gold”.
În 1985, Muzeul de Artă Modernă din Bordeaux a organizat o expoziție a lucrărilor sale, iar el a luat parte la Bienala din Paris.
A apărut în noiembrie în acel an pe canalul MTV, unde a pictat într-un program prezentat de prietenul său Nick Rhodes, din trupa Duran Duran.
În 1986 a pictat murale în Amsterdam, Paris, Phoenix și Berlin, a pictat de asemenea corpul lui Grace Jones pentru videoclipul său muzical al piesei „I’m Not Perfect” și a deschis un magazin pentru a vinde lucrările sale în SOHO.
Până atunci, operele sale au început să reflecte problemele socio-politice ale epocii, precum apartheid-ul, SIDA și drogurile.
A creat de asemenea piese de artă pop pentru mărci precum Absolut Vodka, Lucky Strike și Coca-Cola, și a proiectat chiar coperta albumului caritabil „A Very Special Christmas”, în care prietena sa Madonna era inclusă.
În 1988 a fost inclus într-o listă selectă de artiști ale căror lucrări au apărut pe etichetele vinurilor Chateau Mouton Rothschild, iar în același an i s-a diagnosticat SIDA, motiv pentru care în anul următor a inaugurat Fundația Keith Haring, a cărei obiectiv era lupta împotriva problemelor sociale legate de această boală și de a face cunoscută lucrarea artistului prin expoziții, publicații și licențele lucrărilor sale.
În iunie 1989 a pictat ultima sa lucrare publică pe un zid al conacului Bisericii Sfântul Anton în Pisa. Această operă a fost intitulată „Tuttomondo”.
Keith Haring a decedat la 16 februarie 1990, la vârsta de 32 de ani, victimă a SIDA.

(**) „Omul Cupei”, 1989, este o mărturie vivace a capacității artistului de a combina imagini ludice cu o profunzime simbolică. Această serigrafie surprinde energia caracteristică a lui Haring, folosind linii îndrăznețe, planuri de culori vibrante și o compoziție dinamică pentru a crea o figură în același timp capricioasă și captivantă. Figura centrală, a cărei torace segmentat sugerează o structură în straturi, aproape ca o matrioșka, este surprinsă în plin mișcare, cu brațele ridicate într-un gest exuberant, irradiind vitalitate și mișcare. Liniile și forma înconjurătoare amplifică această senzație de energie cinetică, transformând figura într-un far de viață și animație.
Pe un fundal izbitor de albastru-verzui cu un fundal punctat purpuriu, opera arată măestrul folosinței contrastului și a ritmului de către Haring. Interacțiunea dintre culoare, formă și mișcare întruchipează interesul lui Haring pentru universalitatea expresiei umane, traducând bucurie, vitalitate și conectivitate într-un limbaj vizual recunoscut instantaneu. Figura „Omul Cupei” captează explorarea lui Haring a transformării, multiplicității și interacțiunii dintre experiența individuală și cea colectivă, reflectând angajamentul său de o viață cu teme sociale prin imagini accesibile.
Această operă exemplifică moștenirea durabilă a lui Haring: capacitatea de a crea artă vizual captivantă, rezonanță socială și profund umană. Este atât o celebrare a mișcării și energiei, cât și o reflectare emoționantă a viziunii inovatoare a lui Haring în arta contemporană de sfârșit de secol XX.

Povestea Vânzătorului

Tradus cu Google

Litografie offset de Keith Haring (*)
Reproducerea operei „Untitled” serigrafie creată de Haring în 1989.
Editie de lux pe hârtie digitală de conservare mate de grosime înaltă (250 g/m²)
Imprimare autorizată de Artestar New York. Drepturi de autor: Keith Haring Foundation

- Dimensiuni foaie: 60 x 47 cm
- Dimensiuni motiv: 50 x 37 cm
- Stare: Excelente (această operă nu a fost niciodată încadrată sau expusă, a fost mereu conservată într-un dosar profesional de artă, motiv pentru care se oferă în stare immaculată).

Opera va fi manipulat19 cu grij03 și ambalat03 într-un pachet din carton ranforsat. Expedierea va fi certificată cu num03r de urm03rire (UPS DPD DHL FedEx)

Expedierea va include de asemenea asigurare pentru transport în valoarea finală a operei cu rambursare integral03 în caz de pierdere sau avariere, gratuit pentru cumpărător.

(*) Keith Haring s-a ne2scut în anul 1958 în Reading, Pennsylvania, Statele Unite.
A crescut în Kutztown și de mic a arătat un mare interes pentru artă. A studiat design grafic la The Ivy School of Professional Art, în Pittsburg, iar la 19 ani, deja deschis gay, s-a mutat în New York, unde a găsit inspirația în arta graffiti și s-a înscris la School of Visual Arts, unde a primit influența lui Keith Sonnler și Joseph Kossuth, care l-au încurajat să se formeze ca artist conceptual după experimentarea formei și culorii.
Haring a captat atenția publicului în 1980, când a început să deseneze imagini asemănătoare caricaturilor cu marker în metrourile din Big Apple, apoi a pictat cu cretă albă benzile desenate pe panourile negre destinate publicității, ceea ce i-a adus mai multe arestări.
Liniile sale curate, culorile vii și figurile active au fost purtătoare de mesaje puternice despre viață și unitate, iar expozițiile sale au fost filmate de fotograful Tseng Kwong Chi.
Tot în această perioadă a organizat o expoziție la Club 57 și a participat la o mostră în Times Square, unde a desenat pentru prima dată animale și fețe umane.
Prima sa expoziție individuală a fost la Galeria lui Tony Shafrazy în 1981, același an în care a participat la expoziția Documenta 7, în Kassel, Germania.
În 1982 s-a împrietenit cu artiști emergenți ai epocii precum Kenny Scharf, Madonna și Jean-Michel Basquiat, și l-a cunoscut pe celebrul Andy Warhol.
În 1984 Haring a mers în Australia și a pictat mai multe murale în Melbourne și Sydney, iar a primit bani pentru lucrările sale din partea Galeriei Naționale Victoria și a Australian Centre for Contemporary Art.
De asemenea a vizitat și pictat în Rio de Janeiro, Muzeul de Artă Modernă din Paris, Minneapolis și Manhattan.
Chiar în această perioadă a creat o jachetă roz pe care Madonna a purtat-o pentru interpretarea piesei sale „Like a Virgin” la emisiunea „Solid Gold”.
În 1985, Muzeul de Artă Modernă din Bordeaux a organizat o expoziție a lucrărilor sale, iar el a luat parte la Bienala din Paris.
A apărut în noiembrie în acel an pe canalul MTV, unde a pictat într-un program prezentat de prietenul său Nick Rhodes, din trupa Duran Duran.
În 1986 a pictat murale în Amsterdam, Paris, Phoenix și Berlin, a pictat de asemenea corpul lui Grace Jones pentru videoclipul său muzical al piesei „I’m Not Perfect” și a deschis un magazin pentru a vinde lucrările sale în SOHO.
Până atunci, operele sale au început să reflecte problemele socio-politice ale epocii, precum apartheid-ul, SIDA și drogurile.
A creat de asemenea piese de artă pop pentru mărci precum Absolut Vodka, Lucky Strike și Coca-Cola, și a proiectat chiar coperta albumului caritabil „A Very Special Christmas”, în care prietena sa Madonna era inclusă.
În 1988 a fost inclus într-o listă selectă de artiști ale căror lucrări au apărut pe etichetele vinurilor Chateau Mouton Rothschild, iar în același an i s-a diagnosticat SIDA, motiv pentru care în anul următor a inaugurat Fundația Keith Haring, a cărei obiectiv era lupta împotriva problemelor sociale legate de această boală și de a face cunoscută lucrarea artistului prin expoziții, publicații și licențele lucrărilor sale.
În iunie 1989 a pictat ultima sa lucrare publică pe un zid al conacului Bisericii Sfântul Anton în Pisa. Această operă a fost intitulată „Tuttomondo”.
Keith Haring a decedat la 16 februarie 1990, la vârsta de 32 de ani, victimă a SIDA.

(**) „Omul Cupei”, 1989, este o mărturie vivace a capacității artistului de a combina imagini ludice cu o profunzime simbolică. Această serigrafie surprinde energia caracteristică a lui Haring, folosind linii îndrăznețe, planuri de culori vibrante și o compoziție dinamică pentru a crea o figură în același timp capricioasă și captivantă. Figura centrală, a cărei torace segmentat sugerează o structură în straturi, aproape ca o matrioșka, este surprinsă în plin mișcare, cu brațele ridicate într-un gest exuberant, irradiind vitalitate și mișcare. Liniile și forma înconjurătoare amplifică această senzație de energie cinetică, transformând figura într-un far de viață și animație.
Pe un fundal izbitor de albastru-verzui cu un fundal punctat purpuriu, opera arată măestrul folosinței contrastului și a ritmului de către Haring. Interacțiunea dintre culoare, formă și mișcare întruchipează interesul lui Haring pentru universalitatea expresiei umane, traducând bucurie, vitalitate și conectivitate într-un limbaj vizual recunoscut instantaneu. Figura „Omul Cupei” captează explorarea lui Haring a transformării, multiplicității și interacțiunii dintre experiența individuală și cea colectivă, reflectând angajamentul său de o viață cu teme sociale prin imagini accesibile.
Această operă exemplifică moștenirea durabilă a lui Haring: capacitatea de a crea artă vizual captivantă, rezonanță socială și profund umană. Este atât o celebrare a mișcării și energiei, cât și o reflectare emoționantă a viziunii inovatoare a lui Haring în arta contemporană de sfârșit de secol XX.

Povestea Vânzătorului

Tradus cu Google

Detalii

Eră
1900-2000
Designer/artist
Keith Haring
Poster title
Untitled (cup man) - Artestar licensed print
Stare
A (stare excelentă - stare perfectă)
Înălțime
47 cm
Lățime
60 cm
Vândut de
SpaniaVerificat
6052
Obiecte vândute
100%
protop

Obiecte similare

Pentru dvs. în

Postere și decorațiuni de perete