Keith Haring - Growing 3 - Giclée - Artestar licensed print - COA

Reproducere Giclée (*) a lui Keith Haring (**)
Reproducerea operei „Growing 3” creată de Haring în 1988.
Editie de lux pe hârtie digital mate de conservare de 250 g/m². Un papier foarte versatil și de înaltă calitate, fabricat în Germania din fibră lemnoasă fără acid și clor.
Imprimare autorizată de Artestar New York. Copyright: Keith Haring Foundation.
Include Certificat de Autenticitate (COA).

- Dimensiune foaie: 60 x 48 cm
- Dimensiune motiv: 50 x 38 cm
- Stare: Excelentă (această operă nu a fost niciodată înramată sau expusă, a fost păstrată mereu în dosar profesional de artă, astfel încât se oferă în stare imaculată).
- Proveniență: Colecție privată.

Opera va fi manevrată și ambalată cu grijă într-un colet din carton întărit. Expedierea va fi asigurată cu număr de urmărire (UPS DPD DHL FedEx)

Expedierea va include, de asemenea, asigurare de transport pentru valoarea finală a operei, cu rambursare integrală în caz de pierdere sau pagubă, fără cost pentru cumpărător.

(*) Giclée este un termen care se referă la un tip de imprimare de artă de înaltă calitate, creată digital cu imprimante cu cerneală. Acest proces utilizează cerneluri pe bază de pigmenți și hârtii specializate pentru a obține claritate ridicată, potrivire a culorilor și durabilitate, ideal pentru reproduceri de artă și fotografii.

(**) Keith Haring s-a născut în anul 1958 în Reading, Pennsylvania, Statele Unite. A crescut în Kutztown și de mic a demonstrat un interes mare pentru artă. A studiat design grafic la The Ivy School of Professional Art, în Pittsburg, iar la 19 ani, deja declarat deschis gay, s-a mutat în New York, unde și-a găsit inspirația în arta graffiti-ului și s-a înscris la School of Visual Arts, unde a primit influența lui Keith Sonnler și Joseph Kossuth, care l-au încurajat să se formeze ca artist conceptual după experimentarea formei și culorii.
Haring a atras atenția publicului în 1980, când a început să deseneze imagini asemănătoare caricaturilor cu marker-ul în metroul din Marele Mânz, apoi a pictat cu cretă albă benzi desenate pe panouri negre destinate publicității, ceea ce i-a adus mai multe arestări.
Liniile sale curate, culorile vii și figurile active au fost purtătoare de mesaje puternice despre viață și unitate, iar expozițiile sale au fost filmate de fotografia Tseng Kwong Chi.
Tot în acea perioadă, a organizat o expoziție la Club 57 și a participat la o mostră în Times Square, unde a desenat, pentru prima dată, animale și fețe umane.
Prima sa expoziție solo a fost la Galeria Tony Shafrazy în 1981, tot anul în care a luat parte la expoziția Documenta 7, în Kassel, Germania.
În 1982 a legat prietenii cu artiști emergenți ai vremii precum Kenny Sharf, Madonna și Jean-Michel Basquiat, și până a cunoscut celebrul Andy Warhol.
În 1984 Haring a mers în Australia și a pictat mai multe murale în Melbourne și Sydney, și a primit bani pentru lucrările sale din partea Galeriei Naționale Victoria și a Centre Australian de Artă Contemporană.
De asemenea a efectuat vizite și a pictat în Rio de Janeiro, Muzeul de Artă Modernă din Paris, Minneapolis și Manhattan.
Chiar în această perioadă a proiectat o geantă roz pe care a folosit Madonna pentru a interpreta piesa „Like a Virgin” în programul „Solid Gold”.
În 1985, Muzeul de Artă Modernă din Bordeaux a organizat o expoziție a lucrării sale și a luat parte la Bienala din Paris.
A apărut în noiembrie același an pe canalul MTV unde a pictat într-un program prezentat de prietenul său Nick Rhodes, din grupul Duran Duran.
În 1986 a pictat murale în Amsterdam, Paris, Phoenix și Berlin, a pictat, de asemenea, corpul lui Grace Jones pentru videoclipul său muzical al cântecului „I’m not Perfect” și a deschis un magazin pentru vânzarea lucrărilor sale în SOHO.
Până atunci, operele sale au început să reflecte probleme socio-politice ale epocii, cum ar fi apartheidul, SIDA și drogurile.
De asemenea, a creat piese de artă pop pentru mărci precum Absolut Vodka, Lucky Strike și Coca-Cola, și a proiectat coperta albumului caritabil „A Very Special Christmas”, în care prietena lui Madonna era inclusă.
În 1988 a fost inclus într-o listă selectă de artiști ale căror lucrări au apărut pe etichetele vinurilor Chateau Mouton Rothschild, iar în același an i s-a diagnosticat SIDA, astfel încât în anul următor a inaugurat Fundația Keith Haring, al cărui obiectiv a fost lupta împotriva problemelor sociale legate de această maladie și de a face cunoscută lucrarea artistului prin expoziții, publicații și licențierea operei sale.
În iunie 1989 a pictat ultima lucrare publică pe un perete al mănăstirii Bisericii Sfânta Anton în Pisa. Această operă intitulat „Tuttomondo”.
Keith Haring a decedat la 16 februarie 1990, la vârsta de 32 de ani, victima SIDA.

(**) De scară și ambiție epică, Árbolul Vieții (1985) a fost creat în pragul vieții sale tăcute, dar dinamice, a lui Keith Haring. Cu o înălțime de peste trei metri și jumătate, Árbolul Vieții capătă proporții aproape biblice în reprezentarea acestei scene fantastice. O fuziune de punk și pop, Haring injectează energie contemporană în această celebrație decis urbană care unește teme religioase consacrate și referințe de artă tradițională cu cultura sa distinctă a artei de stradă moderne. Baza ramurilor se deschide într-o explozie de viață sub forma unor corpuri dansante, ca o explozie de cunoaștere. Sub arbore, patru personaje galbene vesele, complet formate, se înalță în extaz. Cu o economie de linie, ramurile verzi, strălucitoare ca lumina zilei, par să vibreze contrastat cu fucsia într-un carnaval de modele ritmice. „Privește, când pictez, este o experiență care, în cel mai bun moment, transcende realitatea”, a spus Haring, explicând că această dimensiune se reflecta și în starea lui mentală în timp ce lucra. „Când funcționează, te transportezi într-un alt loc, te conectezi cu lucruri total universale, din conștiința totală, mult mai departe de ego-ul tău și de propriul tău eu. Despre asta este vorba” (K. Haring, citat în D. Sheff, „Keith Haring: An Intimate Conversation”, în Rolling Stone, august 1989, precizat pe www.haring.com [consultat la 25 mai 2014]). „Arborele vieții” a fost expus la Ludwig Forum für Internationale Kunst din Aquisgrana, la Museum für Neue Kunst din Karlsruhe, la Museum Boijmans Van Beuningen din Rotterdam, la Trienala din Milano din Milano și la Dexia Banque Internationale de Luxembourg.