Sergio Romero - Arquitectura Interior 37





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 131971 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Sergio Romero prezintă Arquitectura Interior 37, o pictură acrilic originală din 2026 din Spania, 46 × 55 cm, semnată de mână, 600 g, vândută direct de artist și însoțită de certificat de autenticitate.
Descriere de la vânzător
Se oferă certificat de autenticitate.
Sergio Romero este un artist vizual autodidact care dezvoltă un limbaj abstract bazat pe repetiția gestuală și pe construcția progresivă a structurilor liniare ce ies la iveală dintr-un proces profund intuitiv.
operele sale se configurează în jurul unui entramat de linii negre care se dezvoltă organic pe suprafață, generând sisteme grafice în care fiecare trasare răspunde atât gestului corpului, cât și ritmului gândirii. Desenul începe fără un centru prealabil și crește liber pe suport, permițând ca structura să se organizeze pe măsură ce imaginea se dezvoltă.
Odată ce această rețea inițială este stabilită, culoarea apare ca o forță care activează spațiile generate de structură, introducând puncte de intensitate ce întăresc arhitectura vizuală a compoziției.
Așa cum subliniază chiar artistul:
„Lucrările mele ies din intuiție, dar mereu termină prin a construi o arhitectură precisă.”
În acest sens, procesul său creativ poate fi înțeles ca un parcurs progresiv în care opera începe ca intuiție, crește ca sistem și se termină ca arhitectură.
Repetiția traseului funcționează ca un proces de concentrare și construcție progresivă, unde linia, ritmul și culoarea se integrează în compoziții care evocă cartografii mentale sau sisteme vizuale în expansiune. Practica sa artistică se dezvoltă astfel ca un teritoriu de explorare în care gestul, structura și intuiția se combină într-un limbaj vizual propriu.
De-a lungul anilor, munca sa s-a dezvoltat într-un mod organic, evoluând în paralel cu experiența sa vitală. Fără a răspunde unui program prealabil, fiecare operă face parte dintr-un proces continuu în care limbajul vizual se transformă în mod natural pe măsură ce artistul avansează în practica sa.
În 2025 a primit Premiul pentru Artistul Anului Distins acordat de președintele Federației Internaționale de Cultură și Arte în Coreea de Sud și a fost recunoscut ca artist certificat de Akoun.
Opera lui Sergio Romero a ajuns la o proiecție internațională în ultimii ani, participând la expoziții și târguri de artă în orașe precum Madrid, Paris, Dubai, Berlin, Zürich, Veneția, Barcelona, Atena și Palma.
Printre prezentările recente se numără:
2025 – Museo de Arte Haegeumgang, Coreea de Sud
2025 – Fierа digitală pe Artsy (20 martie – 20 iunie)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Paris · Expo Paris
2024 – Atena · expoziție internațională
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Veneția · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Se oferă certificat de autenticitate.
Sergio Romero este un artist vizual autodidact care dezvoltă un limbaj abstract bazat pe repetiția gestuală și pe construcția progresivă a structurilor liniare ce ies la iveală dintr-un proces profund intuitiv.
operele sale se configurează în jurul unui entramat de linii negre care se dezvoltă organic pe suprafață, generând sisteme grafice în care fiecare trasare răspunde atât gestului corpului, cât și ritmului gândirii. Desenul începe fără un centru prealabil și crește liber pe suport, permițând ca structura să se organizeze pe măsură ce imaginea se dezvoltă.
Odată ce această rețea inițială este stabilită, culoarea apare ca o forță care activează spațiile generate de structură, introducând puncte de intensitate ce întăresc arhitectura vizuală a compoziției.
Așa cum subliniază chiar artistul:
„Lucrările mele ies din intuiție, dar mereu termină prin a construi o arhitectură precisă.”
În acest sens, procesul său creativ poate fi înțeles ca un parcurs progresiv în care opera începe ca intuiție, crește ca sistem și se termină ca arhitectură.
Repetiția traseului funcționează ca un proces de concentrare și construcție progresivă, unde linia, ritmul și culoarea se integrează în compoziții care evocă cartografii mentale sau sisteme vizuale în expansiune. Practica sa artistică se dezvoltă astfel ca un teritoriu de explorare în care gestul, structura și intuiția se combină într-un limbaj vizual propriu.
De-a lungul anilor, munca sa s-a dezvoltat într-un mod organic, evoluând în paralel cu experiența sa vitală. Fără a răspunde unui program prealabil, fiecare operă face parte dintr-un proces continuu în care limbajul vizual se transformă în mod natural pe măsură ce artistul avansează în practica sa.
În 2025 a primit Premiul pentru Artistul Anului Distins acordat de președintele Federației Internaționale de Cultură și Arte în Coreea de Sud și a fost recunoscut ca artist certificat de Akoun.
Opera lui Sergio Romero a ajuns la o proiecție internațională în ultimii ani, participând la expoziții și târguri de artă în orașe precum Madrid, Paris, Dubai, Berlin, Zürich, Veneția, Barcelona, Atena și Palma.
Printre prezentările recente se numără:
2025 – Museo de Arte Haegeumgang, Coreea de Sud
2025 – Fierа digitală pe Artsy (20 martie – 20 iunie)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Paris · Expo Paris
2024 – Atena · expoziție internațională
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Veneția · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery

