Cutie hobby - Lemn






Deține o diplomă de licență în istoria artei și arhitecturii, cu 12 ani de experiență în arte decorative.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 132109 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
O miniatură din lemn lacuit din Rusia, datată 1950–1960, creată de meșterul Mihееv, care descrie basmul prințesei broaștei, dimensiuni 155 × 110 × 40 mm, în stare bună cu semne minore de trecere a timpului.
Descriere de la vânzător
Bazat pe o poveste rusească despre zâna broaștei.
Dimensiuni: 155 mm x 110 mm x 40 mm
miniatură lacuită
Lucrarea este executată de meșterul Михеев (în chirilică).
în condiție impecabilă
haita de hârtie (papier-mâché)
Va fi expediată înregistrat și ambalat cu grijă.
în partea de jos, stânga, în legenda rusă în chirilică - semnătura drept-în-fundul meșterului
Fotografiile – exact cele pentru care se face vânzarea.
inscripția pe verso citește "Suvenir rus" - în chirilică
Punctele albe mici sunt urmele ambalajului care pot fi eliminate cu o mână umedă.
Povestea.
Țarul a poruncit celor trei fii să se însurдеze și să-și aleagă mireasa în felul următor: să stea pe un câmp deschis și să arunce în mod aleatoriu un săgeată cu arma. Femeia ale cărei casă cădea săgeata era cea cu care trebuia să se căsătorească. Săgeata celui mai în vârstă dintre frați a ajuns la case bogate, dar săgeata celui mai tânăr, Ivan Țarevici, s-a oprit într-o mlaștină. El și-a găsit săgeata lângă o broască cu care era sortit să se căsătorească. Spre deosebire de soțiile fraților lui Ivan Țarevici, broasca îndeplinește sarcinile Țarului pentru norod, țesând un covor și coacând pască de Paște, perfect, folosind vrăjitorie, fie de una singură (într-o versiune a basmului) sau cu ajutorul „bone” (în alta). Când Țarul o invită pe Ivan și pe soția lui la un ospăț, ea sosește sub înfățișarea unei tineri frumoase. Ivan Țarevici aprinde în secret haina de broască, ceea ce provoacă un blestem crud – broasca dispare. Ivan pornește în căutarea soției, o găsește alături de Kaschée, Neînvinsul (Koschei) și o eliberează pe iubita sa, ucigând pe Kaschei cu ajutorul Baba Iagă.
Palekh, încă dinaintea perioadei lui Petru cel Mare, era renumit pentru pictorii săi de icoane. Cel mai mare avânt al iconografiei Palekh a atins secolele al XVIII-lea – începutul secolului XIX. Stilul local s-a format sub influența școlilor din Moscova, Novgorod, Stroganov și Yaroslavl. În afară de pictura de icoane, palehenii s-au ocupat și de pictura monumentală, participând la pictarea și restaurarea bisericilor și catedralelor, inclusiv a Camerei Sfatului policromate a Kremlinului din Moscova, a bisericilor Lavrei Sfântul Treime-Sergiev, a Mănăstirii Novo-Voicesc.
După revoluția din 1917, pictorii Palekh au fost nevoiți să caute forme noi de realizare a potențialului lor creativ. În 1918, artiștii au înființat Artelul Palekh de Arte Decorative, care se ocupa de pictura pe lemn. Strămoșii stilului Palekh sunt Ivan Golikov și Alexander Glazunov, în atelierul lor de la Moscova Ivan Golikov a realizat prima lucrare în așa-numitul stil Palekh. Palehenii au luat contact cu noul material, hârtie-mâché, care timp de un secol a fost baza miniaturei lacuite Fedoskina. maeștrii au stăpânit noul material, transferându-i tehnologia tradițională a picturii pe icoane din vechii Rusia și estetica stilistică convențională. Pentru prima oară, miniaturi Palekh pe hârtie-mâché create la cererea Muzeului Meșteșugurilor au fost prezentate la Expoziția Generală Rusă de Agricultură și Meșteșuguri din 1923, unde au primit diplome de gradul al 2-lea.
La 5 decembrie 1924, șapte artiști Palekh — Ivan Golikov, Ivan Markichev, Ivan Bakanov, Ivan Zubkov, Alexander Zubkov, Alexander Kotukhin și VV Kotukhin — s-au unit în Artelul Picturii Străvechi. Mai târziu li s-au alăturat artiștii Ivan Vakurov, Dmitry Butorin, Nikolai Zinoviev. În 1925 miniaturile Palekh au fost expuse la Expoziția Mondială de la Paris.
Temele tipice ale miniaturilor Palekh împrumutate din viața cotidiană, opere literare ale clasiciștilor, basme, cântece și epopei. O serie de compoziții se bazează pe tradițiile artei clasice [1]. Lucrările sunt de obicei realizate cu vopsele tempera pe o suprafață de
Bazat pe o poveste rusească despre zâna broaștei.
Dimensiuni: 155 mm x 110 mm x 40 mm
miniatură lacuită
Lucrarea este executată de meșterul Михеев (în chirilică).
în condiție impecabilă
haita de hârtie (papier-mâché)
Va fi expediată înregistrat și ambalat cu grijă.
în partea de jos, stânga, în legenda rusă în chirilică - semnătura drept-în-fundul meșterului
Fotografiile – exact cele pentru care se face vânzarea.
inscripția pe verso citește "Suvenir rus" - în chirilică
Punctele albe mici sunt urmele ambalajului care pot fi eliminate cu o mână umedă.
Povestea.
Țarul a poruncit celor trei fii să se însurдеze și să-și aleagă mireasa în felul următor: să stea pe un câmp deschis și să arunce în mod aleatoriu un săgeată cu arma. Femeia ale cărei casă cădea săgeata era cea cu care trebuia să se căsătorească. Săgeata celui mai în vârstă dintre frați a ajuns la case bogate, dar săgeata celui mai tânăr, Ivan Țarevici, s-a oprit într-o mlaștină. El și-a găsit săgeata lângă o broască cu care era sortit să se căsătorească. Spre deosebire de soțiile fraților lui Ivan Țarevici, broasca îndeplinește sarcinile Țarului pentru norod, țesând un covor și coacând pască de Paște, perfect, folosind vrăjitorie, fie de una singură (într-o versiune a basmului) sau cu ajutorul „bone” (în alta). Când Țarul o invită pe Ivan și pe soția lui la un ospăț, ea sosește sub înfățișarea unei tineri frumoase. Ivan Țarevici aprinde în secret haina de broască, ceea ce provoacă un blestem crud – broasca dispare. Ivan pornește în căutarea soției, o găsește alături de Kaschée, Neînvinsul (Koschei) și o eliberează pe iubita sa, ucigând pe Kaschei cu ajutorul Baba Iagă.
Palekh, încă dinaintea perioadei lui Petru cel Mare, era renumit pentru pictorii săi de icoane. Cel mai mare avânt al iconografiei Palekh a atins secolele al XVIII-lea – începutul secolului XIX. Stilul local s-a format sub influența școlilor din Moscova, Novgorod, Stroganov și Yaroslavl. În afară de pictura de icoane, palehenii s-au ocupat și de pictura monumentală, participând la pictarea și restaurarea bisericilor și catedralelor, inclusiv a Camerei Sfatului policromate a Kremlinului din Moscova, a bisericilor Lavrei Sfântul Treime-Sergiev, a Mănăstirii Novo-Voicesc.
După revoluția din 1917, pictorii Palekh au fost nevoiți să caute forme noi de realizare a potențialului lor creativ. În 1918, artiștii au înființat Artelul Palekh de Arte Decorative, care se ocupa de pictura pe lemn. Strămoșii stilului Palekh sunt Ivan Golikov și Alexander Glazunov, în atelierul lor de la Moscova Ivan Golikov a realizat prima lucrare în așa-numitul stil Palekh. Palehenii au luat contact cu noul material, hârtie-mâché, care timp de un secol a fost baza miniaturei lacuite Fedoskina. maeștrii au stăpânit noul material, transferându-i tehnologia tradițională a picturii pe icoane din vechii Rusia și estetica stilistică convențională. Pentru prima oară, miniaturi Palekh pe hârtie-mâché create la cererea Muzeului Meșteșugurilor au fost prezentate la Expoziția Generală Rusă de Agricultură și Meșteșuguri din 1923, unde au primit diplome de gradul al 2-lea.
La 5 decembrie 1924, șapte artiști Palekh — Ivan Golikov, Ivan Markichev, Ivan Bakanov, Ivan Zubkov, Alexander Zubkov, Alexander Kotukhin și VV Kotukhin — s-au unit în Artelul Picturii Străvechi. Mai târziu li s-au alăturat artiștii Ivan Vakurov, Dmitry Butorin, Nikolai Zinoviev. În 1925 miniaturile Palekh au fost expuse la Expoziția Mondială de la Paris.
Temele tipice ale miniaturilor Palekh împrumutate din viața cotidiană, opere literare ale clasiciștilor, basme, cântece și epopei. O serie de compoziții se bazează pe tradițiile artei clasice [1]. Lucrările sunt de obicei realizate cu vopsele tempera pe o suprafață de
