Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #25





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 135619 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Serena Grassetti prezintă Pigments Dream – Heart Edition #25, o lucrare mixtă pe pânză de 40 × 40 cm, semnată de artistă, original din Italia (2026), în stare excelentă, cu certificat de autenticitate.
Descriere de la vânzător
Pigment Dream – Heart Edition se naște din întâlnirea dintre pigmenți puri ai pământului și tehnici care permit culorii să se îmbine delicat cu suprafața. Nuanțele se dezvoltă într-un mod fluid și armonios, creând treceri moi și adânci ce amintesc de ritmurile naturale ale materiei.
Culoarea nu apare ca o pată, ci ca un suflu care se răspândește încet, ghidat de intenția emoțională a artistului. Fiecare variație de ton este irepetabilă și păstrează esența pigmenților naturali din care ia naștere.
O operă esențială și sensibilă, unde pământul, culoarea și sentimentul se întâlnesc, dând formă unui echilibru intim și autentic.
Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată ÎNTELAIATĂ, ambalată cu grijă pentru a asigura cea mai mare siguranță
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără șină și este expediată rulată pentru a asigura maximă siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu gips sau grund, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie trasă excesiv în timpul montării pentru a evita modificări ale texturii și ale randamentului pigmenților naturali.
*Nu utilizați tensiune de pânză, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă să apelați la un tâmplar/corniciar priceput pentru o montare optimă.
artistul dezvoltă o căutare vizuală care explorează pragul dintre real și interior, între figura umană și dizolvierea acesteia.
Printr-o pictură instinctivă și în același timp controlată, operele sale povestesc despre ființa umană în momentul în care se pierde, se fragment, se transformă.
Materia picturală, semnele neterminate și vălătucile devin limbaj emoțional: nu reprezintă, ci evocă.
Fiecare față, fiecare amprentă, este un fragment de prezență care rezistă uitării.
Stilul său, recunoscut prin tensiunea dintre figurativ și abstract, se înscrie în peisajul noii picturi contemporane italiene, în dialog cu teme de identitate, liniște și metamorfose.
Operele sale transmit o forță intimă și universală, capabilă să vorbească direct privitorului.
Serena Grassetti este o artistă italiană contemporană. Locuiește și lucrează în centrul Italiei.
Lucrările sale se disting printr-o căutare profundă și personală care îmbină materiale naturale, culori pure și gesturi instinctive.
Serena este descrisă ca fiind sensibilă, inovatoare și emoțional puternică.
Prin utilizarea pigmenților naturali, pământuri, cărbune și țesături brute, creează opere abstracte și materice care vorbesc despre răni, amintire și transformare interioară.
Stilul ei oscilează între pictură și poezie vizuală, cu elemente recurente precum vălătucile albe, fețe incomplete și texturi stratificate, care fac ca fiecare operă să fie unică și recognoscibilă.
Expune în expoziții personale și colective, în Italia și în străinătate.
Fiecare lucrare este însoțită de un certificat de autenticitate și se naște ca parte a unui parcurs de cercetare intimă și sinceră.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, încapsulează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o cercetare care traversează timpul și piața de artă contemporană.printre adâncimile culorii, se simte aceeași tensiune care a făcut icone pensulele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să converseze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume precum Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat o amprentă.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o în timp Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul tușelor și adâncimea semnului fac din pânza aceasta o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori de artă fină, mereu în căutarea unor piese unice capabile să se integreze între marile nume ale Pop Art-ului și artei conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționism artistic, perfectă pentru galerii și investitori în căutarea artei de lux și opere destinate să își crească valoarea în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei culoriți complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei în căutarea artei contemporane cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele au fost prezentate în contexte expoziționale locale, naționale și internaționale, contribuind la definirea unui limbaj vizual coerent și distinctiv.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și ale investițiilor artistice. Perfect pentru cei care își doresc o operă unică și originală, capabilă să îmbine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pânză ecoprint cu desen în cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe fața operei
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
O artistă naturală ale cărei talente au fost recunoscute la nivel internațional, cu un aprecieri în creștere în toată Europa și dincolo. Serena Grassetti este o artistă afirmată care trăiește în Italia, ale cărei lucrări au fost prezentate în expoziții individuale și colective la nivel internațional. Practicând arta încă din copilărie, Serena Grassetti creează lucrări cu Natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv reprezentarea raportului dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Lucrările sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu solicitări pentru participări la expoziții prestigioase și colaborări artistice de seamă, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această legătură în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care unește sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sat înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Forma sa artistică îmbrățișează atât tradiția schiței cu cărbune cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecte asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul, grație și influenței artiștilor locali consacrați precum Santicri și Sagrasse, care au inspirat-o să întreprindă un parcurs pe care îl admira de la distanță. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, confirmând devotamentul ei pentru fuziunea dintre artă și natură.
Pigment Dream – Heart Edition se naște din întâlnirea dintre pigmenți puri ai pământului și tehnici care permit culorii să se îmbine delicat cu suprafața. Nuanțele se dezvoltă într-un mod fluid și armonios, creând treceri moi și adânci ce amintesc de ritmurile naturale ale materiei.
Culoarea nu apare ca o pată, ci ca un suflu care se răspândește încet, ghidat de intenția emoțională a artistului. Fiecare variație de ton este irepetabilă și păstrează esența pigmenților naturali din care ia naștere.
O operă esențială și sensibilă, unde pământul, culoarea și sentimentul se întâlnesc, dând formă unui echilibru intim și autentic.
Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată ÎNTELAIATĂ, ambalată cu grijă pentru a asigura cea mai mare siguranță
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără șină și este expediată rulată pentru a asigura maximă siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu gips sau grund, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie trasă excesiv în timpul montării pentru a evita modificări ale texturii și ale randamentului pigmenților naturali.
*Nu utilizați tensiune de pânză, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă să apelați la un tâmplar/corniciar priceput pentru o montare optimă.
artistul dezvoltă o căutare vizuală care explorează pragul dintre real și interior, între figura umană și dizolvierea acesteia.
Printr-o pictură instinctivă și în același timp controlată, operele sale povestesc despre ființa umană în momentul în care se pierde, se fragment, se transformă.
Materia picturală, semnele neterminate și vălătucile devin limbaj emoțional: nu reprezintă, ci evocă.
Fiecare față, fiecare amprentă, este un fragment de prezență care rezistă uitării.
Stilul său, recunoscut prin tensiunea dintre figurativ și abstract, se înscrie în peisajul noii picturi contemporane italiene, în dialog cu teme de identitate, liniște și metamorfose.
Operele sale transmit o forță intimă și universală, capabilă să vorbească direct privitorului.
Serena Grassetti este o artistă italiană contemporană. Locuiește și lucrează în centrul Italiei.
Lucrările sale se disting printr-o căutare profundă și personală care îmbină materiale naturale, culori pure și gesturi instinctive.
Serena este descrisă ca fiind sensibilă, inovatoare și emoțional puternică.
Prin utilizarea pigmenților naturali, pământuri, cărbune și țesături brute, creează opere abstracte și materice care vorbesc despre răni, amintire și transformare interioară.
Stilul ei oscilează între pictură și poezie vizuală, cu elemente recurente precum vălătucile albe, fețe incomplete și texturi stratificate, care fac ca fiecare operă să fie unică și recognoscibilă.
Expune în expoziții personale și colective, în Italia și în străinătate.
Fiecare lucrare este însoțită de un certificat de autenticitate și se naște ca parte a unui parcurs de cercetare intimă și sinceră.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, încapsulează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o cercetare care traversează timpul și piața de artă contemporană.printre adâncimile culorii, se simte aceeași tensiune care a făcut icone pensulele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să converseze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume precum Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat o amprentă.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o în timp Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul tușelor și adâncimea semnului fac din pânza aceasta o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori de artă fină, mereu în căutarea unor piese unice capabile să se integreze între marile nume ale Pop Art-ului și artei conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționism artistic, perfectă pentru galerii și investitori în căutarea artei de lux și opere destinate să își crească valoarea în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei culoriți complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei în căutarea artei contemporane cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele au fost prezentate în contexte expoziționale locale, naționale și internaționale, contribuind la definirea unui limbaj vizual coerent și distinctiv.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și ale investițiilor artistice. Perfect pentru cei care își doresc o operă unică și originală, capabilă să îmbine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pânză ecoprint cu desen în cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe fața operei
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
O artistă naturală ale cărei talente au fost recunoscute la nivel internațional, cu un aprecieri în creștere în toată Europa și dincolo. Serena Grassetti este o artistă afirmată care trăiește în Italia, ale cărei lucrări au fost prezentate în expoziții individuale și colective la nivel internațional. Practicând arta încă din copilărie, Serena Grassetti creează lucrări cu Natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv reprezentarea raportului dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Lucrările sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu solicitări pentru participări la expoziții prestigioase și colaborări artistice de seamă, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această legătură în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care unește sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sat înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Forma sa artistică îmbrățișează atât tradiția schiței cu cărbune cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecte asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul, grație și influenței artiștilor locali consacrați precum Santicri și Sagrasse, care au inspirat-o să întreprindă un parcurs pe care îl admira de la distanță. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, confirmând devotamentul ei pentru fuziunea dintre artă și natură.

