Vhils (1987) - Dilacerar

Risografie de Vhils (Alexandre Farto) reprezentând o fată tânără.

Numărată și semnată manual de artist.

Serie rară de doar 200 de exemplare

Stare: ca nou, păstrată mereu întinsă și ferită de lumină

Expediere într-un tub potrivit, cu urmărire, asigurare și semnătură.

Arta lui Vhils este poetică, complexă și ambițioasă. El pătrunde prin numeroase straturi de afișe, murdărie și tencuială pentru a elibera imaginile poetice ascunse sub spațiile urbane. Totul se face prin cioplire a vechilor forme de relief din tencuială.

Alexandre Farto (cunoscut și ca Vhils) s-a născut în 1987 în Portugalia. A crescut în periferia Lisabonei. A studiat la University of the Arts din Londra, Central Saint Martins și Byam Shaw Fine Art Skills and Practices. A crescut în Portugalia, într-o perioadă profund afectată de revoluție la acea vreme. Atunci a asistat la multă distrugere și la efectele războiului pe pereți. Revoluția Carnationei din 1974 a afectat periferia Lisabonei și alte părți ale Portugaliei.

Vhils a câștigat notorietate când un portret sculptat a fost dezvăluit alături de artistul stradal Banksy la Cans Festival din Londra, în 2008. Ulterior, agentul lui Banksy, Steve Lazarides, i-a oferit spațiu suplimentar pentru a-și crea sculptările street art. În scurt timp au fost publicate mai multe dintre lucrările lui. Una dintre cele mai populare forme de media ale lui Vhils este portretul său în relief. Aceste portrete sunt cioplite în tencuială și pereți de cărămidă în întreaga lume.

El creează, de asemenea, prin disecția afișelor publicitare și excavarea pereților. Alte forme de media includ colaj, paste de grâu, lemn, metal, instalații și altele. În ultimă instanță, Alexandre Farto este cunoscut pentru folosirea acidului de etching, clorului, burghiilor pneumatice și a altor unelte sau instrumente de artă de stradă pentru a dezvălui straturile unui perete. Tehnica și uneltele lui Vhils evoluează pe măsura progresului operei sale.

Îi place suspansul de a nu ști ce modele și imagini așteaptă în straturile de dedesubt. Produsul final pe suprafață este ideea-cheie a lui. În prezent lucrează cu fotografii realizate de el însuși sau de echipa sa.

O reprezentare tipică Vhils pornește dintr-un caiet de schițe înainte să fie digitalizată pe calculator. Împarte majoritatea portretelor în trei culori, iar aceste culori contribuie la oferirea adâncimii – similar cu un șablon. În final, Alexandre Farto începe procesul de sculptare cu dalte, ciocane, burghie, acid de gravură, clor, și alte unelte. Aceste unelte i-au permis să creeze portrete incredibile și cu adevărat poetice pe pereți din întreaga Europă, dar și în Miami, Los Angeles, Hong Kong, Shanghai, Dubai.

În 2017, Vhils a colaborat cu celebrul artist american Shepard Fairey la crearea unui mural comun în Lisabona, Portugalia. Cu ocazia expoziției solo a lui Vhils, „Annihilation”, la Over the Influence Gallery în primăvara lui 2019 în Los Angeles, Shepard Fairey și Vhils s-au reunit și au creat un nou mural colaborativ intitulat „American Dreamers”.

Vhils crede că suntem compuși din straturi succesive de țesut social și istoric. Sistemul nostru social este produsul unor straturi similare, iar eliminând unele dintre straturi, am putea atinge o formă mai pură. Întregul acest proces este foarte simbolic, iar el îl tratează ca pe o disecție semi-arheologică a straturilor de istorie și cultură.

De asemenea, Vhils valorizează ideea de a transforma indivizi obișnuiți în idoli, iar acesta este motivul pentru care multe dintre portretelor sale sunt fotografii ale oamenilor întâlniți în reviste. Explozivi, proiectile și demolări – par scene din războiul civil al unei țări din lumea a treia. Adevărul este că Alexandre Farto este liderul unei revoluții de unul singur. Tehnica sa a schimbat, fără îndoială, fața artelor stradale pentru totdeauna! Vhils este un tânăr artist care a lăsat deja o amprentă permanentă în istoria artei stradale. El împarte ciopliturile sale în straturi de imagini și apoi începe prin a distruge pentru a crea. Lucrările sale constau din chipuri ale unor indivizi, adesea ființe necunoscute în cadrul unei comunități.

Artistul crede că distrugerea este o formă de construcție. Ați citit bine. Dacă pare nebunesc, a găsit o metodă impresionantă, aceea de a ștanța, scărpa, ciopli și chiar a exploda pereți! Bineînțeles, mult graffiti poate fi etichetat drept distructiv, dar munca sa împinge cu adevărat granițele. El crede că schimbarea este necesară pentru a comunica cu publicul în masă, iar acest lucru include societatea. În prezent, Vhils trăiește și lucrează în Londra și Lisabona.