Școala Spaniolă (XIX) - San Francisco de Asís





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 132471 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Pictură în ulei pe pânză cu Sfântul Francisc din Assisi, școala spaniolă din secolul al XIX-lea, originară din Spania, Baroc, 70×57×5 cm cu ramă (fără ramă 42×30 cm), în bună stare, fără semnătură, vândută cu rama.
Descriere de la vânzător
Pictura Subastas prezintă această magnifică operă de artă aparținând școlii spaniole din secolul al XIX-lea, care o reprezintă pe Sfântul Francisc de Assisi într-o atitudine contemplativă, ca simbol al meditației asupra morții (memento mori). Pictura se evidențiază prin tehnica sa excelentă și prin calitatea picturală înaltă pe care o transmite.
· Dimensiuni cu cadrul: 70x57x5 cm.
· Dimensiuni fără cadru: 42x30 cm.
· Ulei pe pânză, reîntinsă cu pânză nouă.
· Lucrația se află în bună stare de conservare, prezintă pierderi de vopsea în conformitate cu vechimea.
· Lucrația se vinde cu cadrul prețios (inclus în licitație ca gift).
Lucrarea provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.
Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului. Reprezentare digitală în mockup orientativă; pot exista diferențe față de articolul real în ceea ce privește culoarea, scara și detaliile.
Tabloul va fi ambalat în mod profesionist de un expert IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a-i asigura protecția. Prețul livrării acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și transportul în sine.
Livrarea se va face prin Poșta Română, GLS sau NACEX, cu urmărire. Livrări disponibile la nivel internațional.
------------------------------------------------------------------
Acest tablou prezintă figura unui bărbat cu un aspect auster și retras, învelit într-un habit negru, plasându-l într-un mediu de profundă introspecție. Corpul său apare ușor înclinat înainte, într-o postură ce sugerează smerenie și concentrare, în timp ce mâinile sale devin nucleul acțiunii. Scena se desfășoară într-un spațiu întunecat, aproape închis, unde lumina apare selectiv, iluminând personajul și creând o atmosferă încărcată de mister și reculegere.
Fața bărbatului, parțial iluminată, dezvăluie o expresie senină, dar intensă, cu privirea îndreptată în jos, concentrată asupra propriilor mâini. Barba și părul închise la culoare conturează trăsăturile, conferind greutate prezenței sale. Lumina lovește ușor pielea, evidențiind volumele feței și creând contraste ce subliniază caracterul său reflexiv. Nu există dramatism excesiv, ci o liniște profundă ce invită privitorul să împărtășească acel moment de contemplare.
Mâinile personajului joacă un rol fundamental în compoziție, întrucât în ele se desfășoară o acțiune încărcată de simbolism. Una dintre ele ține un obiect mic ce pare să primească o atenție grijulie, în timp ce cealaltă mână, ridicată, arată o marcă vizibilă ce adaugă o dimensiune semnificativă scenei. Acest gest introduce o narațiune implicită, sugerând sacrificiu, experiență sau o trăire marcată de spiritualitate.
Împrejurimile care înconjoară figura sunt simple și aproape lipsite de elemente, ceea ce permite concentrare asupra personajului și a gestului său. Intr-o parte, o suprafață ușor luminată sugerează prezența unui spațiu de lucru sau de reflecție, în timp ce restul fundalului rămâne în semiîntuneric. Această alegere întărește senzația de izolare și adâncime, creând un spațiu unde ceea ce contează nu este locul, ci starea interioară a protagonistului.
Compoziția este construită astfel încât să ghideze privirea de la față către mâini, creând un parcurs vizual ce întărește conexiunea dintre gândire și acțiune. Iluminarea, distribuită cu grijă, funcționează ca un fir conducător care unește elementele diferite, aducând coeziune scenei. Totul pare orientat spre a transmite o experiență tăcută, în care timpul se oprește și gestul dobândește un sens mai profund.
În ansamblu, tabloul reprezintă o figură prinsă într-un moment de reculegere și contemplare, unde gestul, lumina și expresia construiesc o scenă de profundă încărcătură spirituală și emoțională.
Povestea Vânzătorului
Pictura Subastas prezintă această magnifică operă de artă aparținând școlii spaniole din secolul al XIX-lea, care o reprezintă pe Sfântul Francisc de Assisi într-o atitudine contemplativă, ca simbol al meditației asupra morții (memento mori). Pictura se evidențiază prin tehnica sa excelentă și prin calitatea picturală înaltă pe care o transmite.
· Dimensiuni cu cadrul: 70x57x5 cm.
· Dimensiuni fără cadru: 42x30 cm.
· Ulei pe pânză, reîntinsă cu pânză nouă.
· Lucrația se află în bună stare de conservare, prezintă pierderi de vopsea în conformitate cu vechimea.
· Lucrația se vinde cu cadrul prețios (inclus în licitație ca gift).
Lucrarea provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.
Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului. Reprezentare digitală în mockup orientativă; pot exista diferențe față de articolul real în ceea ce privește culoarea, scara și detaliile.
Tabloul va fi ambalat în mod profesionist de un expert IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a-i asigura protecția. Prețul livrării acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și transportul în sine.
Livrarea se va face prin Poșta Română, GLS sau NACEX, cu urmărire. Livrări disponibile la nivel internațional.
------------------------------------------------------------------
Acest tablou prezintă figura unui bărbat cu un aspect auster și retras, învelit într-un habit negru, plasându-l într-un mediu de profundă introspecție. Corpul său apare ușor înclinat înainte, într-o postură ce sugerează smerenie și concentrare, în timp ce mâinile sale devin nucleul acțiunii. Scena se desfășoară într-un spațiu întunecat, aproape închis, unde lumina apare selectiv, iluminând personajul și creând o atmosferă încărcată de mister și reculegere.
Fața bărbatului, parțial iluminată, dezvăluie o expresie senină, dar intensă, cu privirea îndreptată în jos, concentrată asupra propriilor mâini. Barba și părul închise la culoare conturează trăsăturile, conferind greutate prezenței sale. Lumina lovește ușor pielea, evidențiind volumele feței și creând contraste ce subliniază caracterul său reflexiv. Nu există dramatism excesiv, ci o liniște profundă ce invită privitorul să împărtășească acel moment de contemplare.
Mâinile personajului joacă un rol fundamental în compoziție, întrucât în ele se desfășoară o acțiune încărcată de simbolism. Una dintre ele ține un obiect mic ce pare să primească o atenție grijulie, în timp ce cealaltă mână, ridicată, arată o marcă vizibilă ce adaugă o dimensiune semnificativă scenei. Acest gest introduce o narațiune implicită, sugerând sacrificiu, experiență sau o trăire marcată de spiritualitate.
Împrejurimile care înconjoară figura sunt simple și aproape lipsite de elemente, ceea ce permite concentrare asupra personajului și a gestului său. Intr-o parte, o suprafață ușor luminată sugerează prezența unui spațiu de lucru sau de reflecție, în timp ce restul fundalului rămâne în semiîntuneric. Această alegere întărește senzația de izolare și adâncime, creând un spațiu unde ceea ce contează nu este locul, ci starea interioară a protagonistului.
Compoziția este construită astfel încât să ghideze privirea de la față către mâini, creând un parcurs vizual ce întărește conexiunea dintre gândire și acțiune. Iluminarea, distribuită cu grijă, funcționează ca un fir conducător care unește elementele diferite, aducând coeziune scenei. Totul pare orientat spre a transmite o experiență tăcută, în care timpul se oprește și gestul dobândește un sens mai profund.
În ansamblu, tabloul reprezintă o figură prinsă într-un moment de reculegere și contemplare, unde gestul, lumina și expresia construiesc o scenă de profundă încărcătură spirituală și emoțională.

