Ramón López Morelló (1903-?) - El desván - NO RESERVE





7 € | ||
|---|---|---|
6 € | ||
5 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 132471 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
El desván - NO RESERVE este o pictură de surrealism în tehnică mixtă a lui Ramón López Morelló (1903–?), din Spania, perioada 1960‑1970, dimensiunea lucrării 49,5 × 41 cm, dimensiunile cadrelor 67 × 59,5 × 4 cm, semnată manual de artist, ediție originală, vândută cu cadrul.
Descriere de la vânzător
Pictura Subastas prezintă această magnifică operă de artă aparținând lui Ramón López Morelló, care înfățișează o figură solitary reflectând într-un pod vechi plin de obiecte de Epocă ce simbolizează amintiri, emoții și trecerea timpului. Pictura se remarcă prin tehnica sa excelentă și prin înalta calitate picturală pe care o transmite.
· Dimensiunile ramei: 67x59,5x4 cm.
· Dimensiunile operei: 49,5x41 cm.
· Tehnică mixtă semnată de mână de către artist în colțul din dreapta al operei.
· Piesa se află într-o stare bună de conservare.
· Opera se vinde cu o ramă frumoasă, cu sticlă de protecție (inclusă în licitație ca cadou).
Opera provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.
Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului. Reprezentare digitală în mockup orientativ; pot exista diferențe față de articolul real în ceea ce privește culoarea, scara și detaliile.
Pictura va fi ambalată în mod profesionist de un expert IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a asigura protecția acesteia. Prețul livrării acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și transportul propriu.
Livrarea se va face prin Correos, GLS sau NACEX cu urmărire. livrări disponibile la nivel internațional.
------------------------------------------------------------------
Această operă reprezintă o scenă interioară încărcată de mister și simbolism, situată într-un pod spațios sau într-un spațiu înalt sub acoperișul unei case vechi. Locul este plin de obiecte diverse ce par să fi fost depozitate de-a lungul timpului, creând o atmosferă încărcată de memorie și nostalgie. Grinzile acoperișului se întind formând o structură geometrică ce încadrează spațiul și direcționează privirea spre centrul scenei, unde se desfășoară o situație profund introspectivă. Luminajul ce pătrunde printr-o mică deschizătură superioară sugerează o lumină difuză ce îmbracă obiectele și întărește senzația de liniște.
În centrul spațiului apare o figură umană așezată pe o ladă sau o cutie, cu corpul înclinat înainte și capul sprijinit între mâini. Poziția transmite clar o stare de reflecție profundă, tristețe sau epuizare emoțională. Figura pare pierdută în gânduri, înconjurată de obiectele care umplu podul. Această prezență umană introduce un puternic element emoțional în scenă, transformând locul într-un spațiu de introspecție unde amintirile și emoțiile par să plutească printre obiectele depozitate.
Podul este plin de elemente curioase și variate ce par să aparțină unor perioade și contexte diferite. Dintre acestea se disting mobilier vechi, rame, cămăruși și obiecte decorative ce par să fi fost păstrate după încetarea utilizării. Unele mobilieruri par să fie suspendate sau plasate într-un mod neobișnuit, adăugând un caracter suprarealist scenei. Această dispoziție creează o senzație de stranie și de vis, ca și cum spațiul nu ar urma în întregime legile normale ale gravitației sau ale ordinii cotidiene.
Printre obiecte apar și elemente decorative și figuri care aduc un puternic valoare simbolică compoziției. Un manechin de croitorie, o veioză ornamentată, scaune elegante și diverse obiecte personale contribuie la construirea unei scene ce pare încărcată de povești trecute. Fiecare obiect pare să reprezinte fragmente de vieți, amintiri sau experiențe depozitate în acest loc. Întregul ansamblu creează o atmosferă în care trecutul pare să coexiste cu prezentul.
Per total, opera transmite o senzație de introspecție, memorie și reflecție asupra trecerii timpului. Podul plin de obiecte devine un spațiu simbolic în care se acumulează amintiri, experiențe și emoții. Figura umană așezată în mijlocul acestui mediu pare să reprezinte contemplația a tot ceea ce s-a trăit sau s-a lăsat în urmă, creând o scenă profund evocatoare care invită privitorul să reflecte asupra memoriei și identității.
Povestea Vânzătorului
Pictura Subastas prezintă această magnifică operă de artă aparținând lui Ramón López Morelló, care înfățișează o figură solitary reflectând într-un pod vechi plin de obiecte de Epocă ce simbolizează amintiri, emoții și trecerea timpului. Pictura se remarcă prin tehnica sa excelentă și prin înalta calitate picturală pe care o transmite.
· Dimensiunile ramei: 67x59,5x4 cm.
· Dimensiunile operei: 49,5x41 cm.
· Tehnică mixtă semnată de mână de către artist în colțul din dreapta al operei.
· Piesa se află într-o stare bună de conservare.
· Opera se vinde cu o ramă frumoasă, cu sticlă de protecție (inclusă în licitație ca cadou).
Opera provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.
Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului. Reprezentare digitală în mockup orientativ; pot exista diferențe față de articolul real în ceea ce privește culoarea, scara și detaliile.
Pictura va fi ambalată în mod profesionist de un expert IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a asigura protecția acesteia. Prețul livrării acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și transportul propriu.
Livrarea se va face prin Correos, GLS sau NACEX cu urmărire. livrări disponibile la nivel internațional.
------------------------------------------------------------------
Această operă reprezintă o scenă interioară încărcată de mister și simbolism, situată într-un pod spațios sau într-un spațiu înalt sub acoperișul unei case vechi. Locul este plin de obiecte diverse ce par să fi fost depozitate de-a lungul timpului, creând o atmosferă încărcată de memorie și nostalgie. Grinzile acoperișului se întind formând o structură geometrică ce încadrează spațiul și direcționează privirea spre centrul scenei, unde se desfășoară o situație profund introspectivă. Luminajul ce pătrunde printr-o mică deschizătură superioară sugerează o lumină difuză ce îmbracă obiectele și întărește senzația de liniște.
În centrul spațiului apare o figură umană așezată pe o ladă sau o cutie, cu corpul înclinat înainte și capul sprijinit între mâini. Poziția transmite clar o stare de reflecție profundă, tristețe sau epuizare emoțională. Figura pare pierdută în gânduri, înconjurată de obiectele care umplu podul. Această prezență umană introduce un puternic element emoțional în scenă, transformând locul într-un spațiu de introspecție unde amintirile și emoțiile par să plutească printre obiectele depozitate.
Podul este plin de elemente curioase și variate ce par să aparțină unor perioade și contexte diferite. Dintre acestea se disting mobilier vechi, rame, cămăruși și obiecte decorative ce par să fi fost păstrate după încetarea utilizării. Unele mobilieruri par să fie suspendate sau plasate într-un mod neobișnuit, adăugând un caracter suprarealist scenei. Această dispoziție creează o senzație de stranie și de vis, ca și cum spațiul nu ar urma în întregime legile normale ale gravitației sau ale ordinii cotidiene.
Printre obiecte apar și elemente decorative și figuri care aduc un puternic valoare simbolică compoziției. Un manechin de croitorie, o veioză ornamentată, scaune elegante și diverse obiecte personale contribuie la construirea unei scene ce pare încărcată de povești trecute. Fiecare obiect pare să reprezinte fragmente de vieți, amintiri sau experiențe depozitate în acest loc. Întregul ansamblu creează o atmosferă în care trecutul pare să coexiste cu prezentul.
Per total, opera transmite o senzație de introspecție, memorie și reflecție asupra trecerii timpului. Podul plin de obiecte devine un spațiu simbolic în care se acumulează amintiri, experiențe și emoții. Figura umană așezată în mijlocul acestui mediu pare să reprezinte contemplația a tot ceea ce s-a trăit sau s-a lăsat în urmă, creând o scenă profund evocatoare care invită privitorul să reflecte asupra memoriei și identității.

