Pio Serafini (1951) - Cipressi






A petrecut cinci ani ca expert în artă clasică și trei ani ca comisar-priseur.
1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 139335 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Pio Serafini (1951), Cipressi, pictură în ulei și acril pe pânză, 40 × 30 cm, 2023, original, semnată manual și autenticată cu certificat de autenticitate, Italia, peisaj contemporan.
Descriere de la vânzător
SPEDIZIONARE combinată, dacă achiziționezi mai multe opere în aceeași Licitație, plătești o DOAR livrare
Pictură pe pânză a artistului Pio di Serafini (1951-Italia)
Acrilice și mixt pe Pânză
Semnat,
Autentificat
cu Certificat de autenticitate
Pio SERAFINI se naște în 1951 la Ascoli Piceno, este arhitect, muzician și pictor. Este astfel în sensul cel mai profund al termenului pentru că, pe lângă faptul că alege deseori zona Piceno ca subiect preferat al operei sale, este și depozitarul unei tradiții plastice tipic ascolană: împreună cu o influență evidentă a celei mai bune picturi franceze post-impresioniste, de la Cézanne la Chagall, opera lui Serafini se înscrie în calea illustres pictori ascolani Dino Ferrari și Ernesto Ercolani, baza de plecare pentru o deformare interioară originală a elementului vizual. Căutarea ambiențelor, în mod tipic silențioase și lipsite de prezența umană, este întotdeauna o căutare interioară, care incline aglomerările urbane și câmpiile, Munții și cerurile, de parcă valul memoriei și al amintirilor s-ar izbucni în realitate însăși, îndoind-o, făcând contururi și trăsături distinctive evanescente. Culoarea, care capturează și atrage privirea în compoziție, este de asemenea expresivă, adesea anti-naturalistă, cu nuanțe uneori aprinse, alteori întunecate, capabilă să concentreze lumina în volumele subiectelor reprezentate: peisajele marcheginene, cu câmpurile care devin covoare tăiate din „stoffe” ale diferitelor culturi, dar și orașul Ascoli, cu turnurile sale imobile și solitare ca niște relicve metafizice; și apoi animalele din tradiția agricolă încă vie, dintre care iese în evidență cocoșul, element recurent în producția sa, tratat într-un mod aproape futurist, convergență și explozie de linii dinamice și culori stridente, adevăratul „trait d’union” între tradiție, inteligența emoțională și dinamismul compozițional.
Povestea Vânzătorului
SPEDIZIONARE combinată, dacă achiziționezi mai multe opere în aceeași Licitație, plătești o DOAR livrare
Pictură pe pânză a artistului Pio di Serafini (1951-Italia)
Acrilice și mixt pe Pânză
Semnat,
Autentificat
cu Certificat de autenticitate
Pio SERAFINI se naște în 1951 la Ascoli Piceno, este arhitect, muzician și pictor. Este astfel în sensul cel mai profund al termenului pentru că, pe lângă faptul că alege deseori zona Piceno ca subiect preferat al operei sale, este și depozitarul unei tradiții plastice tipic ascolană: împreună cu o influență evidentă a celei mai bune picturi franceze post-impresioniste, de la Cézanne la Chagall, opera lui Serafini se înscrie în calea illustres pictori ascolani Dino Ferrari și Ernesto Ercolani, baza de plecare pentru o deformare interioară originală a elementului vizual. Căutarea ambiențelor, în mod tipic silențioase și lipsite de prezența umană, este întotdeauna o căutare interioară, care incline aglomerările urbane și câmpiile, Munții și cerurile, de parcă valul memoriei și al amintirilor s-ar izbucni în realitate însăși, îndoind-o, făcând contururi și trăsături distinctive evanescente. Culoarea, care capturează și atrage privirea în compoziție, este de asemenea expresivă, adesea anti-naturalistă, cu nuanțe uneori aprinse, alteori întunecate, capabilă să concentreze lumina în volumele subiectelor reprezentate: peisajele marcheginene, cu câmpurile care devin covoare tăiate din „stoffe” ale diferitelor culturi, dar și orașul Ascoli, cu turnurile sale imobile și solitare ca niște relicve metafizice; și apoi animalele din tradiția agricolă încă vie, dintre care iese în evidență cocoșul, element recurent în producția sa, tratat într-un mod aproape futurist, convergență și explozie de linii dinamice și culori stridente, adevăratul „trait d’union” între tradiție, inteligența emoțională și dinamismul compozițional.
