Leon Golub (1922-2004) - Untitled






Master în Inovare şi Organizare Culturală, zece ani experienţă în arta italiană contemporană.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 132849 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Leon Golub, Untitled, 1962, ulei pe pânză, 57 × 56 cm, portret, ediție originală, SUA; vândut cu rama; semnat de mână.
Descriere de la vânzător
Autor: Leon Golub;
Tehnică: Oliu pe pânză;
Dimensiuni: ( baza, înălțimea) cm. 57 x 56;
Titlu: Head;
Particulari: Semnat, datat, intitulat pe reverse;
Operă publicată la expoziția WHAT HUMANITY la Muzeul Cataloniei (se atașează fotografii, catalog și publicația aferentă)
Leon Golub (23 ianuarie 1922 – 8 august 2004)
Născut în Chicago în 1922, Golub a primit licența în Istoria Artei de la Universitatea din Chicago în 1942. Apoi a fost încorporat în armată.[1] Din 1947 până în 1949, a studiat în baza programului G.I. Bill la School of the Art Institute of Chicago (SAIC). Corpul de studenți includea un număr mare de veterani, inclusiv colegul de apartament de atunci, Cosmo Campoli, George Cohen, Theodore Halkin și Seymour Rosofsky, ale căror lucrări reflectau adesea ororile războiului, precum și incertitudinile Războiului Rece și ale Epocii Nucleare.[2] Acolo, la SAIC, l-a cunoscut pe artista Nancy Spero, cu care a fost căsătorit aproape cincizeci de ani. Golub a contribuit la organizarea și a expus în expozițiile seminale Momentum din 1948–1949, organizate de studenții SAIC și Institute of Design, în protest față de excluderea lor din prestigioasa „Expoziția Anuală a Artiștilor din Chicago și din împrejurimi” a Institutului de Arte.[2] El a fost, de asemenea, prezent, alături de Campoli, Halkin și Rosofsky, în expoziția „Veteran's Exhibition” a Institutului de Arte din 1948.[3] Grupul includea, pe lângă colegii lui Golub menționați mai sus, June Leaf, H.C. Westermann, Irving Petlin, Evelyn Statsinger, Don Baum și Arthur Lerner.[3]
În Chicago, Golub s-a implicat cu alți artiști grupați sub denumirea „Monster Roster” de criticii Franz Schulze la sfârșitul anilor cincizeci, pe baza afinității lor pentru o figurare uneori infricoșătoare, expresivă, fantastică și mistică, precum și pentru gândirea existențială.[4][3] Ei credeau că o legătură observabilă cu lumea exterioară și cu evenimentele reale era esențială dacă arta trebuia să aibă vreo relevanță pentru spectator sau societate. Aceasta este o viziune care a informat lucrările lui Golub pe întreaga sa carieră.
Golub, și grupul, au atras atenția în anii 1950, când istoric de artă și curatorul Peter Selz i-a prezentat pe el, Campoli și Cohen într-un articol din 1955, ARTnews, „Există o nouă Școală de la Chicago?”, iar i-a inclus pe el, Campoli și Westermann în expoziția MoMA (Museum of Modern Art) din 1959, New Images of Man, ca exemple de operă expresivă figurativă de avangardă în Europa și în Statele Unite.[5][6] În anii următori, Monster Roster ar fi fost considerat precursorii ilustraților din Chicago, cunoscuți în timp ca Chicago Imagists.
Autor: Leon Golub;
Tehnică: Oliu pe pânză;
Dimensiuni: ( baza, înălțimea) cm. 57 x 56;
Titlu: Head;
Particulari: Semnat, datat, intitulat pe reverse;
Operă publicată la expoziția WHAT HUMANITY la Muzeul Cataloniei (se atașează fotografii, catalog și publicația aferentă)
Leon Golub (23 ianuarie 1922 – 8 august 2004)
Născut în Chicago în 1922, Golub a primit licența în Istoria Artei de la Universitatea din Chicago în 1942. Apoi a fost încorporat în armată.[1] Din 1947 până în 1949, a studiat în baza programului G.I. Bill la School of the Art Institute of Chicago (SAIC). Corpul de studenți includea un număr mare de veterani, inclusiv colegul de apartament de atunci, Cosmo Campoli, George Cohen, Theodore Halkin și Seymour Rosofsky, ale căror lucrări reflectau adesea ororile războiului, precum și incertitudinile Războiului Rece și ale Epocii Nucleare.[2] Acolo, la SAIC, l-a cunoscut pe artista Nancy Spero, cu care a fost căsătorit aproape cincizeci de ani. Golub a contribuit la organizarea și a expus în expozițiile seminale Momentum din 1948–1949, organizate de studenții SAIC și Institute of Design, în protest față de excluderea lor din prestigioasa „Expoziția Anuală a Artiștilor din Chicago și din împrejurimi” a Institutului de Arte.[2] El a fost, de asemenea, prezent, alături de Campoli, Halkin și Rosofsky, în expoziția „Veteran's Exhibition” a Institutului de Arte din 1948.[3] Grupul includea, pe lângă colegii lui Golub menționați mai sus, June Leaf, H.C. Westermann, Irving Petlin, Evelyn Statsinger, Don Baum și Arthur Lerner.[3]
În Chicago, Golub s-a implicat cu alți artiști grupați sub denumirea „Monster Roster” de criticii Franz Schulze la sfârșitul anilor cincizeci, pe baza afinității lor pentru o figurare uneori infricoșătoare, expresivă, fantastică și mistică, precum și pentru gândirea existențială.[4][3] Ei credeau că o legătură observabilă cu lumea exterioară și cu evenimentele reale era esențială dacă arta trebuia să aibă vreo relevanță pentru spectator sau societate. Aceasta este o viziune care a informat lucrările lui Golub pe întreaga sa carieră.
Golub, și grupul, au atras atenția în anii 1950, când istoric de artă și curatorul Peter Selz i-a prezentat pe el, Campoli și Cohen într-un articol din 1955, ARTnews, „Există o nouă Școală de la Chicago?”, iar i-a inclus pe el, Campoli și Westermann în expoziția MoMA (Museum of Modern Art) din 1959, New Images of Man, ca exemple de operă expresivă figurativă de avangardă în Europa și în Statele Unite.[5][6] În anii următori, Monster Roster ar fi fost considerat precursorii ilustraților din Chicago, cunoscuți în timp ca Chicago Imagists.
