Serena Grassetti - Liquid Memory #15

12
zile
04
ore
16
minute
45
secunde
Oferta inițială
€ 1
Preț de rezervă nu a fost atins
Anthony Chrisp
Expert
Selectat de Anthony Chrisp

Peste 10 ani experiență în comerțul de artă și fondator de galerie.

Estimare galerie  € 3,000 - € 3,600
Nicio ofertă plasată

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 132931 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Liquid Memory #15 este o lucrare unică, originală, în tehnică mixtă pe pânză brută, realizată în 2026 de Serena Grassetti, semnată manual, însoțită de certificat de autenticitate, având dimensiunile 65 × 45 cm, tema Naturii.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Liquid Memory este o lucrare unică care explorează fluiditatea amintirii și a interiorului. Portretele ies la iveală și se dizolvă printre picături și fluxuri de culoare, unde fiecare semn pare să aibă propriul său devenir, transformându-se continuu sub privire. Pigmenții naturali, creați și fixați de artist, păstrează memoria și materia, făcând fiecare mișcare irepetabilă. Lucrarea invită privitorul să perceapă timpul ca fiind fluid și memoria ca fiind ceva viu, suspendat între prezență și dizolvare, transformând experiența vizuală într-o introspecție profundă și personală.

* Expediere și prezentare:
Lucrarea va fi expediată fără ramă, rulată cu grijă pe un cilindru pentru a asigura maximum de siguranță în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șasiu la discreția colecționarului.

* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.

Această operă este realizată pe pânză fără șevalet și este expediată rulată pentru a asigura maximum de siguranță în timpul transportului.

ATENȚIE:

*Pânza nu este tratată cu gesso sau grund, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul montării pentru a evita modificări ale texturii și ale randamentului pigmentilor naturali.
*Nu utilizați aparatul de tensionare a pânzei, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă a apela la un tâmplar/ramier expert pentru o montare optimă.

Realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, această piesă îmbină arta figurativă cu gestul expresiv al abstracției, evocând emoție și introspecție.

Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, încapsulează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o cercetare care traversează timpul și piața artei contemporane. Printre adâncimile culoării se simte aceeași tensiune care a făcut ikonice pensulele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabile să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.

O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte care depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul pensulelor și profunzimea semnului transformă pânza într-o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori de artă „fine art”, mereu în căutarea unor bucăți unice capabile să se integreze printre marii din Pop Art și arta conceptuală.

O piesă unică pentru iubitorii de colecționism, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să crească în valoare în timp.

Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin folosirea unei nuanțe de culoare complet naturală, care face ca fiecare piesă să fie unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei în căutarea artei contemporane cu o semnătură distinctivă și autentică.

Operele fac parte din colecții private și galerii internaționale de artă, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și ale investiției artistice. Perfectă pentru cei care își doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.

Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus

O artistă naturală a cărei talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu un tot mai mare apreciere în întreaga Europă și dincolo de aceasta. Serena Grassetti este o artistă afirmată care locuiește în Italia, ale ei opere au fost prezentate în expoziții individuale și colective la nivel internațional. Practicând arta încă din tinerețe, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca scop reprezentarea relației dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. operele sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și pasionaților de artă din întreaga lume.

Cu cereri de participare la expoziții prestigioase și colaborări artistice de renume, capacitatea sa de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea sa, care unește sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.

Serena Grassetti: Arta ca Legătură între Natură și Umanitate

Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprintingului și cărbunele, creând opere unice care sărbătoresc legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sat înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.

Formarea sa artistică îmbrățișează atât tradiția desenului de cărbune, cât și inovația ecoprintingului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, invites the spectator să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.

În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul cu influențe de la artiști locali recogniți precum Santicri și Sagrasse, care au inspirat-o să își urmeze un drum pe care anterior îl admira de departe. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, dovedind dedicația sa pentru fuziunea dintre artă și natură.

Liquid Memory este o lucrare unică care explorează fluiditatea amintirii și a interiorului. Portretele ies la iveală și se dizolvă printre picături și fluxuri de culoare, unde fiecare semn pare să aibă propriul său devenir, transformându-se continuu sub privire. Pigmenții naturali, creați și fixați de artist, păstrează memoria și materia, făcând fiecare mișcare irepetabilă. Lucrarea invită privitorul să perceapă timpul ca fiind fluid și memoria ca fiind ceva viu, suspendat între prezență și dizolvare, transformând experiența vizuală într-o introspecție profundă și personală.

* Expediere și prezentare:
Lucrarea va fi expediată fără ramă, rulată cu grijă pe un cilindru pentru a asigura maximum de siguranță în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șasiu la discreția colecționarului.

* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.

Această operă este realizată pe pânză fără șevalet și este expediată rulată pentru a asigura maximum de siguranță în timpul transportului.

ATENȚIE:

*Pânza nu este tratată cu gesso sau grund, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul montării pentru a evita modificări ale texturii și ale randamentului pigmentilor naturali.
*Nu utilizați aparatul de tensionare a pânzei, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă a apela la un tâmplar/ramier expert pentru o montare optimă.

Realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, această piesă îmbină arta figurativă cu gestul expresiv al abstracției, evocând emoție și introspecție.

Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, încapsulează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o cercetare care traversează timpul și piața artei contemporane. Printre adâncimile culoării se simte aceeași tensiune care a făcut ikonice pensulele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabile să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.

O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte care depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul pensulelor și profunzimea semnului transformă pânza într-o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori de artă „fine art”, mereu în căutarea unor bucăți unice capabile să se integreze printre marii din Pop Art și arta conceptuală.

O piesă unică pentru iubitorii de colecționism, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să crească în valoare în timp.

Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin folosirea unei nuanțe de culoare complet naturală, care face ca fiecare piesă să fie unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei în căutarea artei contemporane cu o semnătură distinctivă și autentică.

Operele fac parte din colecții private și galerii internaționale de artă, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și ale investiției artistice. Perfectă pentru cei care își doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.

Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus

O artistă naturală a cărei talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu un tot mai mare apreciere în întreaga Europă și dincolo de aceasta. Serena Grassetti este o artistă afirmată care locuiește în Italia, ale ei opere au fost prezentate în expoziții individuale și colective la nivel internațional. Practicând arta încă din tinerețe, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca scop reprezentarea relației dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. operele sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și pasionaților de artă din întreaga lume.

Cu cereri de participare la expoziții prestigioase și colaborări artistice de renume, capacitatea sa de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea sa, care unește sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.

Serena Grassetti: Arta ca Legătură între Natură și Umanitate

Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprintingului și cărbunele, creând opere unice care sărbătoresc legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sat înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.

Formarea sa artistică îmbrățișează atât tradiția desenului de cărbune, cât și inovația ecoprintingului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, invites the spectator să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.

În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul cu influențe de la artiști locali recogniți precum Santicri și Sagrasse, care au inspirat-o să își urmeze un drum pe care anterior îl admira de departe. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, dovedind dedicația sa pentru fuziunea dintre artă și natură.

Detalii

Artist
Serena Grassetti
Vândut cu ramă
Nu
Vândut de
Direct de la artist
Ediție
Original
Titlu operei de artă
Liquid Memory #15
Tehnică
Conținut mixt
Semnatură
Semnat de mână
Țară
Italia
An
2026
Stare
Stare excelentă
Culoare
Alb, Bej, Maro, Negru, Purpuriu
Înălțime
65 cm
Lățime
45 cm
Descriere/Temă
Natură
Stil
Contemporan
Perioadă
2020+
Vândut de
ItaliaVerificat
754
Obiecte vândute
100%
protop

Obiecte similare

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană