Serena Grassetti - Boundless Self #27






Deține o diplomă de licență în istoria artei și un master în arte și management cultural.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 132931 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Boundless Self #27 de Serena Grassetti este o lucrare unică în tehnică mixtă pe pânză brută, 55 x 55 cm, realizată în 2025 în Italia, semnată de artistă, piesă originală cu certificat de autenticitate, expediată fără ramă și rulată pentru transport sigur.
Descriere de la vânzător
Boundless Self este o operă unică care explorează interioritatea dincolo de granițele vizibile. Fața și forma ies la iveală ca semne ale gândurilor, tăcerilor și amintirilor, în timp ce culorile, răspândite prin gesturi hotărâte, construiesc un spațiu emoțional și material. Realizate de artist cu pigmenți naturali și fixate pe pânză într-un mod irepetabil, culorile țin timpul și memoria, transformând fiecare suprafață într-o mărturie a sinelui. Opera invită privitorul la o întâlnire personală, unde introspecția și contemplația devin o experiență vie și intimă.
O operă care vorbește inimii, evocând emoții suspendate între prezență și absență.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără șină, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura cea mai mare siguranță în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe ștanțul/fundul temei la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără șină și este expediată rulată pentru a asigura cea mai mare siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu ghips sau primer, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul înșurubării pentru a evita modificările texturii și changerea pigmenților naturali.
*Nu utilizați șiretul de pânză, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă a apela la un tâmplar/corniciar autorizat pentru o montare optimă.
Realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, această piesă unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstracției, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, încapsulează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural într-o emoție pură, într-o căutare care traversează timpul și piața artei contemporane. În adâncurile culorii, se simte acea tensiune care a făcut iconice pensulele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutare de o operă cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogueze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte care depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamicitatea tușelor și profunzimea semnului fac din acest șevalet o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori de artă de tip fine art, mereu în căutare de piese unice capabile să se insereze între marile nume ale Pop Art-ului și ale artei conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționismul de artă, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să își crească valoarea în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se remarcă prin utilizarea unei colorări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O altă alternativă exclusivă pentru cei care caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței artei și investiției în artă. Perfectă pentru cei care doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Sigilă: Semnată de artist pe fața operei
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
Un artist natural a cărui talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu o apreciere în creștere în toată Europa și dincolo. Serena Grassetti este o artistă consacrată care trăiește în Italia, ale cărei opere au fost prezentate în expoziții personale și colective la nivel internațional. Practicând arta încă din adolescență, Serena Grassetti creează opere cu natura și cu tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv să reprezinte raportul dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, captivează atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu cereri de participare la expoziții prestigioase și colaborări artistice de însemnătate, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a transforma această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care unește sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un sat mic, înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea sa artistică îmbină atât tradiția desenului cu creionul de cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se întrepătrund. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, îndeamnă privitorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul și prin influența artiștilor locali consacrați precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să îmbrățișeze un parcurs pe care înainte îl admira de la distanță. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând dedicația sa pentru fuziunea dintre artă și natură.
Boundless Self este o operă unică care explorează interioritatea dincolo de granițele vizibile. Fața și forma ies la iveală ca semne ale gândurilor, tăcerilor și amintirilor, în timp ce culorile, răspândite prin gesturi hotărâte, construiesc un spațiu emoțional și material. Realizate de artist cu pigmenți naturali și fixate pe pânză într-un mod irepetabil, culorile țin timpul și memoria, transformând fiecare suprafață într-o mărturie a sinelui. Opera invită privitorul la o întâlnire personală, unde introspecția și contemplația devin o experiență vie și intimă.
O operă care vorbește inimii, evocând emoții suspendate între prezență și absență.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără șină, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura cea mai mare siguranță în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe ștanțul/fundul temei la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără șină și este expediată rulată pentru a asigura cea mai mare siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu ghips sau primer, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul înșurubării pentru a evita modificările texturii și changerea pigmenților naturali.
*Nu utilizați șiretul de pânză, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă a apela la un tâmplar/corniciar autorizat pentru o montare optimă.
Realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, această piesă unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstracției, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, încapsulează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural într-o emoție pură, într-o căutare care traversează timpul și piața artei contemporane. În adâncurile culorii, se simte acea tensiune care a făcut iconice pensulele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutare de o operă cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogueze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte care depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamicitatea tușelor și profunzimea semnului fac din acest șevalet o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori de artă de tip fine art, mereu în căutare de piese unice capabile să se insereze între marile nume ale Pop Art-ului și ale artei conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționismul de artă, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să își crească valoarea în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se remarcă prin utilizarea unei colorări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O altă alternativă exclusivă pentru cei care caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței artei și investiției în artă. Perfectă pentru cei care doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Sigilă: Semnată de artist pe fața operei
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
Un artist natural a cărui talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu o apreciere în creștere în toată Europa și dincolo. Serena Grassetti este o artistă consacrată care trăiește în Italia, ale cărei opere au fost prezentate în expoziții personale și colective la nivel internațional. Practicând arta încă din adolescență, Serena Grassetti creează opere cu natura și cu tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv să reprezinte raportul dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, captivează atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu cereri de participare la expoziții prestigioase și colaborări artistice de însemnătate, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a transforma această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care unește sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un sat mic, înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea sa artistică îmbină atât tradiția desenului cu creionul de cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se întrepătrund. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, îndeamnă privitorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul și prin influența artiștilor locali consacrați precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să îmbrățișeze un parcurs pe care înainte îl admira de la distanță. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând dedicația sa pentru fuziunea dintre artă și natură.
