Serena Grassetti - Boundless Self #28






Deține o diplomă de licență în istoria artei și un master în arte și management cultural.
1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 132931 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Serena Grassetti prezintă Boundless Self #28, o lucrare 50 x 50 cm în tehnică mixtă pe pânză brută, semnată manual, original din 2025, temă Natură, expediată din Italia rulată cu certificat de autenticitate.
Descriere de la vânzător
Boundless Self este o operă unică care explorează interiorul dincolo de granițele vizibile. Fața și forma ies la iveală ca semne ale gândurilor, tăcerilor și amintirilor, în timp ce culorile întinse cu gesturi hotărâte construiesc un spațiu emoțional și material. Realizate de artist cu pigmenți naturali și fixate pe pânză într-un mod irepetabil, culorile rețin timpul și memoria, transformând fiecare suprafață într-o mărturie a sinelui. Opera invită privitorul la o întâlnire personală, unde introspecția și contemplația devin o experiență vie și intimă.
O operă care vorbește inimii, evocând emoții suspendate între prezență și absență.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără ștanță, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura maximă siguranță în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șină la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără ștanțare și este expediată rulată pentru a asigura maximă siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu ghips sau grund, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul întelajării pentru a evita modificări ale texturii și ale randamentului pigmentilor naturali.
*Nu utilizați tensiometru de pânză, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă să se apeleze la un lăcătuș-cofetar expert pentru o montare optimă.
Realizat pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, acest obiect unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstracts, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, adăpostește puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în puroi emoțional, într-o căutare care traversează timpul și piața artei contemporane. În adâncurile culorii, se simte aceeași tensiune care a făcut iconice caligrafiile lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. Un obiect ce se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfect pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogueze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume precum Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce merge dincolo de formă, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o în timp Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul pensulelor și adâncimea semnului fac din această pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitorii de artă avangardistă, mereu în căutarea unor piese unice capabile să se încadreze printre marile nume ale Pop Art-ului și ideilor conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționismul de artă, perfectă pentru galerii și investitori în căutarea artei de lux și a operelor destinate să crească în valoare în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin folosirea unei nuanțări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei ce caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe ca Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și ale investițiilor artistice. Perfectă pentru cei care doresc o operă unică și originală, capabilă să îmbine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
semnătură: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
O artistă naturală a cărei talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu o apreciere în creștere în toată Europa și dincolo. Serena Grassetti este o artistă afirmată care locuiește în Italia, ale cărei opere au fost prezentate în expoziții individuale și colective la nivel internațional. Practicând arta încă din adolescență, Serena Grassetti creează opere cu natura și cu tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca scop să reprezinte raportul dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu solicitări pentru participări la expoziții prestigioase și colaborări artistice de seamă, abilitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care unește sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai numeros.
Serena Grassetti: Arta ca legătură între natură și umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprintingului și cărbunele, creând opere unice care sărbătoresc legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic oraș înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Forma sa artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprintingului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena a consolidat stilul său, influențată și de artiști locali consacrați precum Santicri și Sagrasse, care au inspirat-o să îmbrățișeze o cale pe care o admira la distanță. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând devotamentul ei pentru fuziunea dintre artă și natură.
Boundless Self este o operă unică care explorează interiorul dincolo de granițele vizibile. Fața și forma ies la iveală ca semne ale gândurilor, tăcerilor și amintirilor, în timp ce culorile întinse cu gesturi hotărâte construiesc un spațiu emoțional și material. Realizate de artist cu pigmenți naturali și fixate pe pânză într-un mod irepetabil, culorile rețin timpul și memoria, transformând fiecare suprafață într-o mărturie a sinelui. Opera invită privitorul la o întâlnire personală, unde introspecția și contemplația devin o experiență vie și intimă.
O operă care vorbește inimii, evocând emoții suspendate între prezență și absență.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fără ștanță, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura maximă siguranță în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șină la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără ștanțare și este expediată rulată pentru a asigura maximă siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu ghips sau grund, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul întelajării pentru a evita modificări ale texturii și ale randamentului pigmentilor naturali.
*Nu utilizați tensiometru de pânză, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă să se apeleze la un lăcătuș-cofetar expert pentru o montare optimă.
Realizat pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, acest obiect unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstracts, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, adăpostește puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în puroi emoțional, într-o căutare care traversează timpul și piața artei contemporane. În adâncurile culorii, se simte aceeași tensiune care a făcut iconice caligrafiile lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. Un obiect ce se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfect pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogueze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume precum Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce merge dincolo de formă, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o în timp Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul pensulelor și adâncimea semnului fac din această pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitorii de artă avangardistă, mereu în căutarea unor piese unice capabile să se încadreze printre marile nume ale Pop Art-ului și ideilor conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționismul de artă, perfectă pentru galerii și investitori în căutarea artei de lux și a operelor destinate să crească în valoare în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin folosirea unei nuanțări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei ce caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe ca Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și ale investițiilor artistice. Perfectă pentru cei care doresc o operă unică și originală, capabilă să îmbine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
semnătură: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
O artistă naturală a cărei talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu o apreciere în creștere în toată Europa și dincolo. Serena Grassetti este o artistă afirmată care locuiește în Italia, ale cărei opere au fost prezentate în expoziții individuale și colective la nivel internațional. Practicând arta încă din adolescență, Serena Grassetti creează opere cu natura și cu tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca scop să reprezinte raportul dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu solicitări pentru participări la expoziții prestigioase și colaborări artistice de seamă, abilitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care unește sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai numeros.
Serena Grassetti: Arta ca legătură între natură și umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprintingului și cărbunele, creând opere unice care sărbătoresc legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic oraș înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Forma sa artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprintingului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena a consolidat stilul său, influențată și de artiști locali consacrați precum Santicri și Sagrasse, care au inspirat-o să îmbrățișeze o cale pe care o admira la distanță. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând devotamentul ei pentru fuziunea dintre artă și natură.
