serena grassetti - Within

Mezzobusto scultoreo emergent din materia roccioasă, modelat ca și cum forma prinde viață printr-un proces de rezistență și transformare. Capul, parțial deschis, dezvăluie o figură adunată în interiorul său: simbol al dimensiunii interioare care se structurează și se definește și prin dificultățile existenței.
Lucrarea reprezintă stabilitatea ființei care, deși traversează fragilitate și tensiuni interioare, își menține prezența și identitatea. O reflecție asupra forței tăcute care izvorăște din confruntarea cu interiorul său.

Material: rășină și praf de marmură

Ediție LIMITATĂ de 50 de exemplare.

* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitare.

Artistul dezvoltă o cercetare vizuală care investighează pragul dintre real și interior, între figura și dizolvarea ei.
Printr-o pictură și o sculptură instinctive, dar și controlate în același timp, operele sale povestesc despre ființa umană în momentul în care se pierde, se frânge și se transformă.
Materia picturală, semnele neterminate și vărsările devin limbaj emoțional: nu reprezintă, ci evocă.
Fiecare față, fiecare urmă, este un fragment de prezență care rezistă uitării.
Stilul său, recunoscut prin tensiunea dintre figurativ și abstracție, se află în peisajul noii picturi și a sculpturei contemporane italiene, în dialog cu teme de identitate, tăcere și metamorfotigă.
Operele sale transmit o forță intimă și universală, capabilă să vorbească direct privitorului.

Serena Grassetti este o artistă italiană contemporană. Trăiește și lucrează în centrul Italiei.
Munca ei se evidențiază printr-o cercetare profundă și personală care îmbină materiale naturale, culori pure și gesturi instinctive.
Serena este descrisă ca sensibilă, inovatoare și emoțional puternică.

Prin folosirea pigmenților naturali, pământuri, cărbune și țesături brute, creează opere abstracte și materiale care vorbesc despre răni, amintire și transformare interioară.
Stilul ei oscilează între pictură și poezie vizuală, cu elemente recurente ca vărsări albe, fețe incomplete și texturi stratificate, care fac ca fiecare operă să fie unică și recunoscută.

Expune în expoziții personale și colective, în Italia și în străinătate.
Fiecare lucrare este însoțită de un certificat de autenticitare și apare ca parte a unui parcurs de cercetare intimă și sinceră.


Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, înglobează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o cercetare care străbate timpul și piața artei contemporane. În adâncimile culorii, se simte aceeași tensiune care a făcut iconice pensulele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. Un piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfect pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogueze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.

O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o în timp Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul pensulelor și profunzimea semnului fac din această pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitorii de artă „fine art”, mereu în căutarea unor piese unice capabile să se integreze printre marile nume ale Pop Art-ului și ale artei conceptuale.

O piesă unică pentru iubitorii de colecționism artistic, perfect pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere menite să crească în valoare în timp.

Într-o lume dominată de artiști pop ca Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin folosirea unei colorări complet naturale, ceea ce face ca fiecare piesă să fie unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei în căutarea artei contemporane cu o semnătură distinctivă și autentică.

Operele au fost prezentate în contexte expoziționale locale, naționale și internaționale, contribuind la definirea unei limgaje vizuale coerente și distinctive.

Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și investiției artistice. Perfect pentru cei care doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.

Caracteristici tehnice:
Materiale: pânză ecoprint cu desen în cărbune
Semnătură: semnată de artist pe față
Piesă unică: certificat de autenticitare inclus


O artistă naturală al cărei talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu o apreciere în creștere în toată Europa și dincolo. Serena Grassetti este o artistă consacrată care trăiește în Italia, ale cărei opere au fost prezentate în expoziții solo și colective la nivel internațional. Practicând arta de când era fată, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv reprezentarea relației dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care combină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și pasionaților de artă în întreaga lume.

Cu invitații pentru participarea la expoziții prestigioase și colaborări artistice deosebite, capacitatea ei de conectare cu natura și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea și frumosul, continuă să inspire un public din ce în ce mai numeros.


Serena Grassetti: Arta ca Întrebare între Natură și Umanitate

Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sat înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.

Formarea sa artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.

În ultimii ani, Serena a consolidat stilul său și datorită influenței artiștilor locali consacrați, cum ar fi Santicri și Sagrasse, care au inspirat-o să urmeze un drum pe care înainte îl admira de departe. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând dedicarea ei pentru fuziunea dintre artă și natură.