IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version)

04
zile
01
oră
40
minute
48
secunde
Ofertă actuală
€ 1
Preț de rezervă nu a fost atins
Catherine Mikolajczak
Expert
Selectat de Catherine Mikolajczak

A studiat Istoria Artei la École du Louvre și s-a specializat în arta contemporană peste 25 de ani.

Estimare galerie  € 800 - € 1,000
9alte persoane se uită la acest obiect
IT
1 €

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 133527 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

IABO, Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version), original 60×80 cm piesă spray, portret, 2025, semnat manual și vândut cu ramă, originar din Italia.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Proveniența IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIA
Operele sunt realizate manual, cu tehnică mixtă pe pânză.
Dimensiuni totale 60x80x3,5 cm
semnat manual de artist pe verso cu certificat de autenticitate

-O obiect de colecție
-Expediere rapidă cu UPS

La prima vedere, Iabo (Napoli, 1980) se inspiră din Pop Art-ul anilor '80. Investigă linia și studiază forma acesteia. Și o transformă într-o obsesie reală, urmărind o cercetare constantă a perfecțiunii mecanice, dar într-un mod artisanal. În Iabo granița om-mașină este foarte subțire. Realizările sale sunt tehnic perfecte. O obsesie care l-a purtat să experimenteze și să configureze un limbaj foarte personal. Parțial derivat din experiențe de Street Art, parțial dintr-un simț bine ancorat al măsurii care apare în toate lucrările sale. Ciclul său pictural poate fi încadrat în câteva filament, motivele recurente. Indiferent dacă este vorba de profile antropomorfe sau de cutii poștale, de mărci prestigioase sau de subiecte populare, nu contează prea mult. Totul este filtrat prin lupa lui Iabo, care le atribuie și identifică într-o marcă foarte clară: a lui.

Un trecut de writer, o personalitate camaleonică, un puternic simț etic. Multe procese de selecție aplicate imaginarului comun, tot mai mult redus la nucleu. Și reîmbrăcat cu eleganță. Ar fi cazul să spunem „less is more”. Și chiar așa este. Recunoașterea nu se pierde în abordarea minimalistă, ci se evidențiază în câteva trăsături esențiale care nu dezorientează niciodată privitorul. Jocul ironic al combinațiilor, gama cromatică ușor estompata, culoarea uniformă, progresia nuanțelor, trăsătura bine definită. Fără artificii, mai degrabă un joc stimulant la limită de cinismul cel mai radical.
Asocieri neobișnuite între imagini și semnificanți aparent disjuncți, dar mereu funcționali pentru a vehicula un discurs pozitiv. Politically correct. Niciodată în favoarea esteticii.
Lucrările lui Iabo sunt actuale, utile pentru a identifica un moment istoric mai degrabă decât un sentiment comun. Personajele sale comunică, caută soluții, reduc distanțele, țes relații și declanșează reacții.
O muncă de de-construcție și re-construcție continuă. În afara și în interiorul pânzei. Se pornește de la o temă și rezultă nenumărate declinări. Fie că este vorba de linia parcajului, fie de un bun de consum multiplu, ciclul de viață al operei rămâne întotdeauna ireparabil necristalizat și de-flazat.
Consumul prinde viață într-un univers ipotetic, recognoscibil și nere-factic. Într-un format repetitiv, etic din punct de vedere moral și personalizabil. Absolut versatil, estetic perfect. Simplu, curat, accesibil. Producția sa picturală tinde tot mai mult să folosească plexiglas ca material de excelență pentru a sublinia și mai bine discursul despre curățimea liniilor compoziționale.
Iabo cunoaște cu siguranță valoarea marketingului viral. Lucrările sale ajung să acopere suprafețe de peste cinci metri, doborând granița dintre real și imaginar, între ființa umană și supererou.
Dacă în artă totul este posibil, în universul lui Iabo realitatea depășește fantezia. În ciuda imaginarului popular, iconic, pop, nu este un stil pentru toți. Elaborările sale sunt extrem de rafinate și gândite pentru o elită de admiratori care să înțeleagă sensul lor primar: dincolo de estetică, de simetrie și de armonia generală.
La baza construcțiilor sale există o denunțare fermă a plafonării culturale. Provocarea, immediatețea, caracterul estemporan subîntind o poetică bine studiata, inteligentă, cultă și cu o ușă de intrare sigură. Democrația, simțul sincerității, originalitatea îl caracterizează ca pe un artist/intellectual fiu al vremurilor sale. Un angajament inevitabil la baza fiecărei creații.
Deși foarte tânăr, Iabo reușește în mod natural și cu o simplitate extremă să abordeze teme fierbinți și să rezolve (din păcate doar pe pânză) conflictele existențiale care tulbură societatea noastră.

Michele Luca Nero (sursă Artibune)

IABO face parte din același curent de street art ca: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000."

Proveniența IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIA
Operele sunt realizate manual, cu tehnică mixtă pe pânză.
Dimensiuni totale 60x80x3,5 cm
semnat manual de artist pe verso cu certificat de autenticitate

-O obiect de colecție
-Expediere rapidă cu UPS

La prima vedere, Iabo (Napoli, 1980) se inspiră din Pop Art-ul anilor '80. Investigă linia și studiază forma acesteia. Și o transformă într-o obsesie reală, urmărind o cercetare constantă a perfecțiunii mecanice, dar într-un mod artisanal. În Iabo granița om-mașină este foarte subțire. Realizările sale sunt tehnic perfecte. O obsesie care l-a purtat să experimenteze și să configureze un limbaj foarte personal. Parțial derivat din experiențe de Street Art, parțial dintr-un simț bine ancorat al măsurii care apare în toate lucrările sale. Ciclul său pictural poate fi încadrat în câteva filament, motivele recurente. Indiferent dacă este vorba de profile antropomorfe sau de cutii poștale, de mărci prestigioase sau de subiecte populare, nu contează prea mult. Totul este filtrat prin lupa lui Iabo, care le atribuie și identifică într-o marcă foarte clară: a lui.

Un trecut de writer, o personalitate camaleonică, un puternic simț etic. Multe procese de selecție aplicate imaginarului comun, tot mai mult redus la nucleu. Și reîmbrăcat cu eleganță. Ar fi cazul să spunem „less is more”. Și chiar așa este. Recunoașterea nu se pierde în abordarea minimalistă, ci se evidențiază în câteva trăsături esențiale care nu dezorientează niciodată privitorul. Jocul ironic al combinațiilor, gama cromatică ușor estompata, culoarea uniformă, progresia nuanțelor, trăsătura bine definită. Fără artificii, mai degrabă un joc stimulant la limită de cinismul cel mai radical.
Asocieri neobișnuite între imagini și semnificanți aparent disjuncți, dar mereu funcționali pentru a vehicula un discurs pozitiv. Politically correct. Niciodată în favoarea esteticii.
Lucrările lui Iabo sunt actuale, utile pentru a identifica un moment istoric mai degrabă decât un sentiment comun. Personajele sale comunică, caută soluții, reduc distanțele, țes relații și declanșează reacții.
O muncă de de-construcție și re-construcție continuă. În afara și în interiorul pânzei. Se pornește de la o temă și rezultă nenumărate declinări. Fie că este vorba de linia parcajului, fie de un bun de consum multiplu, ciclul de viață al operei rămâne întotdeauna ireparabil necristalizat și de-flazat.
Consumul prinde viață într-un univers ipotetic, recognoscibil și nere-factic. Într-un format repetitiv, etic din punct de vedere moral și personalizabil. Absolut versatil, estetic perfect. Simplu, curat, accesibil. Producția sa picturală tinde tot mai mult să folosească plexiglas ca material de excelență pentru a sublinia și mai bine discursul despre curățimea liniilor compoziționale.
Iabo cunoaște cu siguranță valoarea marketingului viral. Lucrările sale ajung să acopere suprafețe de peste cinci metri, doborând granița dintre real și imaginar, între ființa umană și supererou.
Dacă în artă totul este posibil, în universul lui Iabo realitatea depășește fantezia. În ciuda imaginarului popular, iconic, pop, nu este un stil pentru toți. Elaborările sale sunt extrem de rafinate și gândite pentru o elită de admiratori care să înțeleagă sensul lor primar: dincolo de estetică, de simetrie și de armonia generală.
La baza construcțiilor sale există o denunțare fermă a plafonării culturale. Provocarea, immediatețea, caracterul estemporan subîntind o poetică bine studiata, inteligentă, cultă și cu o ușă de intrare sigură. Democrația, simțul sincerității, originalitatea îl caracterizează ca pe un artist/intellectual fiu al vremurilor sale. Un angajament inevitabil la baza fiecărei creații.
Deși foarte tânăr, Iabo reușește în mod natural și cu o simplitate extremă să abordeze teme fierbinți și să rezolve (din păcate doar pe pânză) conflictele existențiale care tulbură societatea noastră.

Michele Luca Nero (sursă Artibune)

IABO face parte din același curent de street art ca: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000."

Detalii

Artist
IABO
Vândut cu ramă
Da
Vândut de
Direct de la artist
Ediție
Original
Titlu operei de artă
Porca Mis€ria - Holy Crap (orange version)
Tehnică
Vopsea spray
Semnatură
Semnat de mână
Țară
Italia
An
2025
Stare
Stare excelentă
Culoare
Galben
Înălțime
60 cm
Lățime
80 cm
Descriere/Temă
Portret
Stil
Artă Stradală
Perioadă
2020+
ItaliaVerificat
1027
Obiecte vândute
100%
Privattop

Obiecte similare

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană