Adam Marczyński (1908-1985) - Composizione con Alberi

11
zile
10
ore
12
minute
28
secunde
Oferta inițială
€ 1
Preț de rezervă nu a fost atins
Caterina Maffeis
Expert
Selectat de Caterina Maffeis

Master în pictură renascentistă timpurie, stagiu la Sotheby’s și 15 ani experiență.

Estimat  € 800 - € 1,000
Nicio ofertă plasată

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 133527 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Descriere de la vânzător

AUTORE

Adam Marczyński (Cracovia, 24 decembrie 1908 – Cracovia, 13 ianuarie 1985) a fost un pictor, graphician și scenograf polonez de importanță fundamentală pentru evoluția avangardei în țara sa. Formându-se între 1930 și 1936 la Academia de Arte Frumoase din Cracovia — instituția în care mai târziu a devenit un profesor apreciat — s-a distins de la o vârstă fragedă prin angajamentul său artistic și social puternic. Chiar înainte de al Doilea Război Mondial s-a legat de experiențele avangardiste aderând la prima incarnare a Grupului din Cracovia, pentru a deveni apoi, în 1957, unul dintre co-fondatorii celui de-al doilea Grup din Cracovia, militând alături de artiști de seamă precum Maria Jarema, Tadeusz Kantor și Jonasz Stern.

Stilul și tehnica sa au traversat o evoluție profundă, menținând însă o coerență poetică concentrată pe echilibrul delicat între lirism și formă. După debuturi marcate de influențe postimpresioniste, cubiste și suprarealiste, în perioada de după război Marczyński a îmbrățișat abstracția lirică și pictura materială. Adevărata cotitură a avut loc însă spre mijlocul anilor șaizeci, când a ajuns la semnătura sa stilistică cea mai celebră, îmbinând abstracția geometrică și arta cinetică. Artistul a început să creeze construcții spațiale complexe și reliefuri (adesea intitulate „Reflexii variabile”) alcătuite din cutii și suporturi din lemn dotate cu elemente mobile prin balamale, vopsite cu acrilic. Această tehnică invita spectatorul să interacționeze fizic cu lucrarea, modificând compoziția și percepția luminii. Poetica sa, chiar și în rigurozitatea constructivistă, urmărea să surprindă variabilitatea continuă și ritmul lumii naturii, explorând tensiunea dintre ordinea matematică și imprevizibilitatea organică într-un spirit descris de critica ca o viziune „cosmico-botanică”.

Astăzi, valoarea istorică și inovatoare a investigației sale estetice este pe deplin consolidată. Lucrările lui Marczyński reprezintă floarea de pe crestoma colecțiilor publice poloneze de prestigiu, printre care se numără Muzeul Național din Varșovia, Cracovia, Wrocław și Poznań, precum și celebrul Muzeul de Arte Frumoase din Łódź și Muzeul de Artă Modernă din Varșovia. La nivel internațional, cele fascinante sale relievi cinetici și picturi istorice sunt stabil prezentate în rafinate colecții private europene și transoceane.

DESCRIERE

"Compoziție cu Arbori", tehnică mixtă pe carton, 49x66 cm, 1983, semnătură și dată în partea de jos-dreapta.

Opera reprezintă o întrunire strânsă și încâlcită de brazi, probabil salcâmi plângători, care domină jumătatea superioară a compoziției. Ramurile lor noduroase și încurcate, redate cu linii întunecate viguroase, creează o trame grafică complexă ce se înălță pe un fundal de cer albastru-pal, cu o porțiune de vegetație din spate, sugerată prin benzi verticale de culoare estompată. Partea inferioară a suportului, un carton cu textură ruginie/cenușie rămas vizibil parțial, evoacă un teren auriu sau nisipos cu accente de verde, creând un contrast material cu densitatea ramurilor de deasupra.

Compoziția se remarcă prin energia gestuală și utilizarea expresivă a tehnicii mixte. Marczyński nu caută reprezentarea realistă, ci surprinde ritmul și vitalitatea interioară a formelor organice. Tăietura este rapidă, liberă și suprapusă, amestecând linii groase și închise (poate creion de cărbune sau cretă în ulei) cu zone de culoare mai transparente și estompate. Joacă cromatică sobru, dar eficace, concentrându-se pe negru, marouri închise și griuri ale trunchiurilor, echilibrate de albastru deschis, purpurii prăfuiți și verzi opaci ai vegetației și cerului. Artistul valorifică pe deplin materialitatea cartonului, lăsând ca culoarea și textura acestuia să se vadă, în special în partea inferioară a terenului și între spațiile coroanei, integrând suportul însuși în estetica lucrării.

Această lucrare reflectă poezia lui Marczyński din anii târzii ai carierei, o perioadă în care cercetarea sa, deși având un substrat constructiv, se orienta spre o reflecție asupra naturii și a structurii sale formale. Departe de geometria rigidă cinetică din deceniile anterioare, Marczyński explorează aici o abstracție mai organică și lirică. Grohălăiul ramurilor devine un diagram de forțe și tensiuni, o mediere între observarea datului natural și transpunerea lui într-un limbaj vizual autonom și liber. Folosirea cartonului ca suport, comună în această etapă, subliniază un interes pentru spontaneitatea și imediată a actului creativ, unde forma apare prin manipularea materialelor și gestul artistului, surprinzând tensiunea dintre ordinea cosmică și imprevizibilitatea organică. Operă de frumoasă compoziție și impact estetic rafinat.

CONDITION REPORT

Stare generală bună. Lucrarea are cromie și trăsături vii și bine lizibile. Se semnalează prezența unor mici incolțiri în partea de jos-dreapta (vezi foto), imposibil de determinat dacă au fost create ca parte a operei sau acceptate ulterior.

Foto cu pictura în ramă (este propusă fără ramă, așa cum este clar menționat) plasată într-un ambient generat cu inteligența artificială și trebuie considerată pur exemplificativă. Doar fotografiile rămase sunt valabile, care prezintă obiectul și caracteristicile sale, atât în termeni generali, cât și de detaliu.

Expediere cu număr de urmărit și asigurată, cu ambalaj adecvat.

AUTORE

Adam Marczyński (Cracovia, 24 decembrie 1908 – Cracovia, 13 ianuarie 1985) a fost un pictor, graphician și scenograf polonez de importanță fundamentală pentru evoluția avangardei în țara sa. Formându-se între 1930 și 1936 la Academia de Arte Frumoase din Cracovia — instituția în care mai târziu a devenit un profesor apreciat — s-a distins de la o vârstă fragedă prin angajamentul său artistic și social puternic. Chiar înainte de al Doilea Război Mondial s-a legat de experiențele avangardiste aderând la prima incarnare a Grupului din Cracovia, pentru a deveni apoi, în 1957, unul dintre co-fondatorii celui de-al doilea Grup din Cracovia, militând alături de artiști de seamă precum Maria Jarema, Tadeusz Kantor și Jonasz Stern.

Stilul și tehnica sa au traversat o evoluție profundă, menținând însă o coerență poetică concentrată pe echilibrul delicat între lirism și formă. După debuturi marcate de influențe postimpresioniste, cubiste și suprarealiste, în perioada de după război Marczyński a îmbrățișat abstracția lirică și pictura materială. Adevărata cotitură a avut loc însă spre mijlocul anilor șaizeci, când a ajuns la semnătura sa stilistică cea mai celebră, îmbinând abstracția geometrică și arta cinetică. Artistul a început să creeze construcții spațiale complexe și reliefuri (adesea intitulate „Reflexii variabile”) alcătuite din cutii și suporturi din lemn dotate cu elemente mobile prin balamale, vopsite cu acrilic. Această tehnică invita spectatorul să interacționeze fizic cu lucrarea, modificând compoziția și percepția luminii. Poetica sa, chiar și în rigurozitatea constructivistă, urmărea să surprindă variabilitatea continuă și ritmul lumii naturii, explorând tensiunea dintre ordinea matematică și imprevizibilitatea organică într-un spirit descris de critica ca o viziune „cosmico-botanică”.

Astăzi, valoarea istorică și inovatoare a investigației sale estetice este pe deplin consolidată. Lucrările lui Marczyński reprezintă floarea de pe crestoma colecțiilor publice poloneze de prestigiu, printre care se numără Muzeul Național din Varșovia, Cracovia, Wrocław și Poznań, precum și celebrul Muzeul de Arte Frumoase din Łódź și Muzeul de Artă Modernă din Varșovia. La nivel internațional, cele fascinante sale relievi cinetici și picturi istorice sunt stabil prezentate în rafinate colecții private europene și transoceane.

DESCRIERE

"Compoziție cu Arbori", tehnică mixtă pe carton, 49x66 cm, 1983, semnătură și dată în partea de jos-dreapta.

Opera reprezintă o întrunire strânsă și încâlcită de brazi, probabil salcâmi plângători, care domină jumătatea superioară a compoziției. Ramurile lor noduroase și încurcate, redate cu linii întunecate viguroase, creează o trame grafică complexă ce se înălță pe un fundal de cer albastru-pal, cu o porțiune de vegetație din spate, sugerată prin benzi verticale de culoare estompată. Partea inferioară a suportului, un carton cu textură ruginie/cenușie rămas vizibil parțial, evoacă un teren auriu sau nisipos cu accente de verde, creând un contrast material cu densitatea ramurilor de deasupra.

Compoziția se remarcă prin energia gestuală și utilizarea expresivă a tehnicii mixte. Marczyński nu caută reprezentarea realistă, ci surprinde ritmul și vitalitatea interioară a formelor organice. Tăietura este rapidă, liberă și suprapusă, amestecând linii groase și închise (poate creion de cărbune sau cretă în ulei) cu zone de culoare mai transparente și estompate. Joacă cromatică sobru, dar eficace, concentrându-se pe negru, marouri închise și griuri ale trunchiurilor, echilibrate de albastru deschis, purpurii prăfuiți și verzi opaci ai vegetației și cerului. Artistul valorifică pe deplin materialitatea cartonului, lăsând ca culoarea și textura acestuia să se vadă, în special în partea inferioară a terenului și între spațiile coroanei, integrând suportul însuși în estetica lucrării.

Această lucrare reflectă poezia lui Marczyński din anii târzii ai carierei, o perioadă în care cercetarea sa, deși având un substrat constructiv, se orienta spre o reflecție asupra naturii și a structurii sale formale. Departe de geometria rigidă cinetică din deceniile anterioare, Marczyński explorează aici o abstracție mai organică și lirică. Grohălăiul ramurilor devine un diagram de forțe și tensiuni, o mediere între observarea datului natural și transpunerea lui într-un limbaj vizual autonom și liber. Folosirea cartonului ca suport, comună în această etapă, subliniază un interes pentru spontaneitatea și imediată a actului creativ, unde forma apare prin manipularea materialelor și gestul artistului, surprinzând tensiunea dintre ordinea cosmică și imprevizibilitatea organică. Operă de frumoasă compoziție și impact estetic rafinat.

CONDITION REPORT

Stare generală bună. Lucrarea are cromie și trăsături vii și bine lizibile. Se semnalează prezența unor mici incolțiri în partea de jos-dreapta (vezi foto), imposibil de determinat dacă au fost create ca parte a operei sau acceptate ulterior.

Foto cu pictura în ramă (este propusă fără ramă, așa cum este clar menționat) plasată într-un ambient generat cu inteligența artificială și trebuie considerată pur exemplificativă. Doar fotografiile rămase sunt valabile, care prezintă obiectul și caracteristicile sale, atât în termeni generali, cât și de detaliu.

Expediere cu număr de urmărit și asigurată, cu ambalaj adecvat.

Detalii

Artist
Adam Marczyński (1908-1985)
Vândut cu ramă
Nu
Vândut de
Galerie
Ediție
Original
Titlu operei de artă
Composizione con Alberi
Tehnică
Conținut mixt
Semnatură
Semnată
Țară
Polonia
An
1983
Stare
Stare bună
Înălțime
49 cm
Lățime
66 cm
Descriere/Temă
Peisa
Stil
Contemporan
Perioadă
1980-1990
Vândut de
ItaliaVerificat
1170
Obiecte vândute
96.83%
pro

Obiecte similare

Pentru dvs. în

Artă clasică și impresionism