Robert Detheux (1932-2010) - Une puce dans la douleur





15 € | ||
|---|---|---|
10 € | ||
1 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 133996 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Desen surrealist de Robert Detheux, Une puce dans la douleur, din 2007, cu tehnici mixte (creion, creion carvão și nuanțe albe intense) pe hârtie colorată, 49 × 39 cm, semnat și intitulat în colțul din stânga jos și datat în colțul din dreapta jos, Ediție Originală, în stare bună și neînramat, din Belgia, din atelierul artistului.
Descriere de la vânzător
Titlul operei: O purică în durere
Artist: Robert Detheux (Bruxelles, 1932 – Doorn, 2010)
An: 2007
Tehnică:
Dessin surrealist – creion, cărbune și accente albe puternice pe hârtie ușor colorată (tehnică mixtă)
Dimensiuni: 49 × 39 cm (foaie)
Semnătură:
Semnat și intitulat în partea de jos, stânga: « o purică în durere »
Semnat și datat în partea de jos, dreapta: « Detheux 2007 »
Stare:
Stare generală bună. Pătrimiți de mici imperfecțiuni, abraziuni și efecte de textură ale hârtiei sunt intenționate și fac parte din concepția plastică a operei (caracteristică puternică a celei de-a doua părți a operei artistului). Fără restaurări, hârtia originală este într-o stare de conservare excelentă.
Vândut: Nu înrămat
Descrierea operei:
« O purică în durere » este un desen surrealist mare din 2007, realizat cu creion, cărbune și accente albe pronunțate pe hârtie ușor colorată, având formatul de 49 × 39 cm.
Trei figuri feminine, nude, sculpturale și fantomatice, ocupă compoziția într-o mișcare fluidă și organică. Corpurile lor, fizice și eterice în același timp, se contopesc treptat în rădăcini noduroase și vegetale care ies din partea inferioară a imaginii, ca și cum aceste ființe ar răsări din pământ sau s-ar înrădăcina în el printr-o metamorfare dureroasă și poetică. Traseul nervos și sensibil, îmbogățit cu albe cretăiate care modelează volumele cu o intensitate aproape sculpturală, accentuează tensiunea dintre vulnerabilitatea corporală și forța telurică.
Titlul, în mod obișnuit o deturnare surrealistă, adaugă un strat de umor negru și intimitate absurdă: « o purică în durere » evocă atât iritarea minusculă care devine insuportabilă, cât și prezența unui parazit invizibil în inima suferinței.
Lucrarea, puternică din ultima perioadă a lui Robert Detheux, întruchipează perfect cercetarea lui asupra materialității suportului, hibridizarea corpului uman și zonele de tensiune dintre formă, materie și psihic. Părtile minore ale hârtiei și efectele de textură sunt intenționate și participă pe deplin la estetica operei.
Biografia artistului:
Robert Detheux (Bruxelles, 1932 – Doorn, 2010) este o figură aparte și profund exigentă în arta belgiană postbelică. Absolvent al Institutului Saint-Luc din Bruxelles în arte frumoase, el dezvoltă devreme un limbaj personal alimentat de curentele suprarealiste și dadaiste, refuzând orice apartenență dogmatică. Încă din anii 1950, se impune pe scena artistică belgiană prin angajamentul său poetic și subversiv, câștigând de trei ori prestigiosul Prix Jeune Peinture belge (1953, 1954 și 1971).
Paralel cu o carieră de painter și desenator, predă expresia grafică în secțiunea de publicitate la Academia de Arte Frumoase din Doorn până în 1996, formând mai multe generații de artiști în timp ce își continuă neobosit propria cercetare plastică.
Operele sale, cu o coerență rară, explorează cu intensitate figura umană, metamorfosea corpului și tensiunea dintre carne și materie. În anii 1970, creează o serie emblematică de picturi senzuale axate pe abdomen și buric, adevărate obsesii organice.
Anii 1980 marchează apariția de mari pânze întunecate, animate de o caligrafie clară și vibrantă. Din anii 2000, Detheux se orientează mai mult spre desenul pe hârtie de mari dimensiuni: figurile sale fantomatice, hibride, semi-umane semi-vegetale, devin teritoriu privilegiat al unei introspecții puternice unde linia și textura suportului joacă un rol primordial.
Poet al materiei și al corpului, Robert Detheux a construit o operă introspectivă, senzuală și adesea încadrată de umor negru, unde durerea, dorința și transformarea răspund în limbaj vizual, exigent și profund emoționant. Desenele sale din perioada târzie, din care face parte « O purică în durere », sunt astăzi printre cele mai căutate de către iubitorii de artă suprarealistă belgiană și de desen contemporan.
Proveniență:
Colecție particulară – operă direct din studio,/moștenire a artistului
Titlul operei: O purică în durere
Artist: Robert Detheux (Bruxelles, 1932 – Doorn, 2010)
An: 2007
Tehnică:
Dessin surrealist – creion, cărbune și accente albe puternice pe hârtie ușor colorată (tehnică mixtă)
Dimensiuni: 49 × 39 cm (foaie)
Semnătură:
Semnat și intitulat în partea de jos, stânga: « o purică în durere »
Semnat și datat în partea de jos, dreapta: « Detheux 2007 »
Stare:
Stare generală bună. Pătrimiți de mici imperfecțiuni, abraziuni și efecte de textură ale hârtiei sunt intenționate și fac parte din concepția plastică a operei (caracteristică puternică a celei de-a doua părți a operei artistului). Fără restaurări, hârtia originală este într-o stare de conservare excelentă.
Vândut: Nu înrămat
Descrierea operei:
« O purică în durere » este un desen surrealist mare din 2007, realizat cu creion, cărbune și accente albe pronunțate pe hârtie ușor colorată, având formatul de 49 × 39 cm.
Trei figuri feminine, nude, sculpturale și fantomatice, ocupă compoziția într-o mișcare fluidă și organică. Corpurile lor, fizice și eterice în același timp, se contopesc treptat în rădăcini noduroase și vegetale care ies din partea inferioară a imaginii, ca și cum aceste ființe ar răsări din pământ sau s-ar înrădăcina în el printr-o metamorfare dureroasă și poetică. Traseul nervos și sensibil, îmbogățit cu albe cretăiate care modelează volumele cu o intensitate aproape sculpturală, accentuează tensiunea dintre vulnerabilitatea corporală și forța telurică.
Titlul, în mod obișnuit o deturnare surrealistă, adaugă un strat de umor negru și intimitate absurdă: « o purică în durere » evocă atât iritarea minusculă care devine insuportabilă, cât și prezența unui parazit invizibil în inima suferinței.
Lucrarea, puternică din ultima perioadă a lui Robert Detheux, întruchipează perfect cercetarea lui asupra materialității suportului, hibridizarea corpului uman și zonele de tensiune dintre formă, materie și psihic. Părtile minore ale hârtiei și efectele de textură sunt intenționate și participă pe deplin la estetica operei.
Biografia artistului:
Robert Detheux (Bruxelles, 1932 – Doorn, 2010) este o figură aparte și profund exigentă în arta belgiană postbelică. Absolvent al Institutului Saint-Luc din Bruxelles în arte frumoase, el dezvoltă devreme un limbaj personal alimentat de curentele suprarealiste și dadaiste, refuzând orice apartenență dogmatică. Încă din anii 1950, se impune pe scena artistică belgiană prin angajamentul său poetic și subversiv, câștigând de trei ori prestigiosul Prix Jeune Peinture belge (1953, 1954 și 1971).
Paralel cu o carieră de painter și desenator, predă expresia grafică în secțiunea de publicitate la Academia de Arte Frumoase din Doorn până în 1996, formând mai multe generații de artiști în timp ce își continuă neobosit propria cercetare plastică.
Operele sale, cu o coerență rară, explorează cu intensitate figura umană, metamorfosea corpului și tensiunea dintre carne și materie. În anii 1970, creează o serie emblematică de picturi senzuale axate pe abdomen și buric, adevărate obsesii organice.
Anii 1980 marchează apariția de mari pânze întunecate, animate de o caligrafie clară și vibrantă. Din anii 2000, Detheux se orientează mai mult spre desenul pe hârtie de mari dimensiuni: figurile sale fantomatice, hibride, semi-umane semi-vegetale, devin teritoriu privilegiat al unei introspecții puternice unde linia și textura suportului joacă un rol primordial.
Poet al materiei și al corpului, Robert Detheux a construit o operă introspectivă, senzuală și adesea încadrată de umor negru, unde durerea, dorința și transformarea răspund în limbaj vizual, exigent și profund emoționant. Desenele sale din perioada târzie, din care face parte « O purică în durere », sunt astăzi printre cele mai căutate de către iubitorii de artă suprarealistă belgiană și de desen contemporan.
Proveniență:
Colecție particulară – operă direct din studio,/moștenire a artistului

