Lía G. - Lovesong 5

Serie Lovesong de la artista Lía G.
Fotografía original con fondo realizado con IA
Edición limitada a 15 ejemplares
Glicée
Firmada a mano por la artista
Procedencia galería
Certificado de autenticidad

Esta obra surge de la combinación entre fotografía e inteligencia artificial como herramientas complementarias de creación visual. La figura principal procede de una fotografía original realizada por la autora dentro de su serie Lovesong. La modelo es una persona real, fotografiada en estudio bajo una dirección artística específica, constituyendo el núcleo conceptual y emocional de la imagen.

A partir de este retrato original, se incorpora un entorno visual generado mediante inteligencia artificial, concebido como una extensión creativa de la fotografía y no como un sustituto de la misma. El fondo ha sido desarrollado para dialogar con la atmósfera poética de la serie, ampliando sus posibilidades narrativas y simbólicas.

La obra establece así un encuentro entre la realidad capturada por la cámara y los nuevos lenguajes visuales que ofrece la tecnología contemporánea. La presencia humana, auténtica y documentada, permanece en el centro de la composición, mientras que los elementos generados digitalmente construyen un espacio de evocación, memoria y emoción que trasciende los límites de la fotografía tradicional.

Lovesong explora temas relacionados con la adolescencia, la identidad, la belleza y la trascendencia, integrando procesos artísticos clásicos y herramientas innovadoras para crear imágenes que invitan a la contemplación y a la reflexión.

Influenciada por los grandes maestros de la pintura como Caravaggio, Vermeer, Ribera y Zurbarán, Lía G, pretende provocar un intercambio emotivo con el espectador. Su trabajo de carácter intimista, abarca temas que giran principalmente sobre la mujer, la identidad, la memoria y la transitoriedad de la existencia.
Pertenece a la generación “bisagra” entre la fotografía analógica y la digital, dirigiendo todos sus esfuerzos y estudios hacia las nuevas tecnologías de la imagen que le permiten llevar a cabo ideas y proyectos creativos. Su formación abarca diferentes cursos y talleres especializados tanto teóricos como prácticos en el Moma NY, CAC de Málaga, Centro Pompidou, Facultad de Comunicaciones, Tabacalera y Museo del Grabado Español Contemporáneo (MGEC). Además de experimentar con la performance en el Pompidou de Málaga baja la dirección de Catherine Baÿ. Trabajando también la fotolitografía y el fotograbado.

• Colecciones públicas privadas en: España, Alemania, Países Bajos, Bélgica, Francia, Italia, México, Singapur y USA.

Paralelamente trabaja para diversas agencias editoriales europeas, y colabora en proyectos relacionados con la educación artística; “En perspectiva” y “Artistas en el Aula” en los cuales participan artistas, docentes y alumnos desde educación infantil hasta bachillerato.