Viktor Ivanovyč Kovtun (1958) - Natura Morta con Girasoli






Master în Inovare şi Organizare Culturală, zece ani experienţă în arta italiană contemporană.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 133527 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
AUTORE
Viktor Ivanovyč Kovtun (1958) pictor ucrainean. Născut în satul Mezyn, în regiunea Chernihiv, este una dintre figurile cele mai autoritare și reprezentative ale artei contemporane ucrainene. Formația sa academică solidă s-a realizat la Institutul de Artă și Design din Harkov, unde a absolvit în 1984 sub îndrumarea marilor maeștri precum Adolf Konstantynopolsky și Oleksandr Khmelnytsky. Adânc înrădăcinat în scena culturală din Harkov, Kovtun a devenit de-a lungul timpului o figură instituțională de seamă, fiind ales ca președinte al secției locale a Uniunii Naționale a Artiștilor din Ucraina și primind în 2002 prestigiosul titlu de „Artist al Poporului” pentru contribuția sa artistică extraordinară.
Stilul său se caracterizează printr-un realism vibrant și material, adesea influențat de o sensibilitate impresionistă care pune în valoare studiul luminii naturale și al culorii. Kovtun este deosebit de celebru pentru peisajele sale lirice și naturile moarte, precum ghiandele, tema pe care o interpretează nu doar ca exercițiu tehnic, ci ca simbol al identității și al pământului ucrainean. Capacitatea sa de a combina rigurozitatea Școlii Akademice cu o paletă de pensulare dinamică și modernă i-a permis să obțină în 2010 Premiul Național Taras Șevcenko, cea mai înaltă distincție culturală a statului ucrainean, consolidându-și faima dincolo de granițele naționale.
Operele lui Kovtun au fost protagoniste ale numeroase expoziții personale și colective în Europa, Statele Unite ale Americii și Asia, iar azi figurează în mod stabil în instituții publice prestigioase, printre care Muzeul Național de Artă al Ucrainei din Kiev, Muzeul de Artă din Harkov și în mai multe galerii din Germania și Slovacia.
DESCRIERE
„Natură moartă cu ghiocări” (Natura Mortă cu Gyrasoli), ulei pe pânză, 75×90 cm, 1991, semnat în jos la dreapta. Pe verso notă autentică a autorului cu semnătură, dată, titlu și alte informații despre tablou.
În centru se evidențiază un coș mare de splinuri (rame) deumblat deasupra cu mânere și o bucată de stofă în dungi colorate înfășurată în jurul acestuia. Apoi o bună parte a scenei în partea de jos este ocupată de câteva mari flori de floarea-soarelui tăiate. Scena este îmbogățită cu fructe răspândite: mere de un roșu viu și, în prim-plan, un măr sau o pară în nuanțe aurii și ocră.
„Ghirasolele” din titlu nu sunt reprezentate în plin înflorire, ci culese și acum ușor uscate. Fundalul este alcătuit din mase cromatice impus de tușe materice brune, aprinse de nuanțe roșii sporadice și de culoarea deschisă a stofelor.
Compoziția este caracterizată de o acumulare materială, cu obiectele suprapuse într-un spațiu comprimat. Pictura este viguroasă și texturată, un amestec gros și palpabil care conferă o senzație de consistență formelor, de la vițimile împletite la fructele lucioase și la floarea-soarelui uscată și-aspră. Jocul cromatic este întunecat și profund, dominat de nuanțe închise de maro, negru și ocră închisă, care fac să iasă în evidență rarele licăriri de culoare: roșuri vii ale merelor, aurul vechi și ocrăa fructelor și floarea-soarelui uscată, și culorile stofei în dungi. Lumina este tăioasă și directă, aproape caravaggescă, cu un clar-obscur care iese din umbre.
Opera, datată 1991, anul independenței ucrainene, se integrează perfect în producția matură a Artistului. Alegerea floarea-soarelui uscate și paleta cromatică închisă oferă o interpretare reflexivă a subiectului, departe de reprezentările luminoase și vesele clasice. În conformitate cu poezia sa de „realism vibrant și material”, Kovtun transforma însăși consistența picturii într-un element narativ, evocând un pământ și o identitate în proces de tranziție. Floarea-soarelui uscată, simboluri ale pământului ucrainean, devin mărturii ale unui moment istoric de schimbare și de memorie. Tablou de compoziție puternică și impact notabil.
CONDIȚIE REPORT
Starea generală excelentă. Opera integrală în toate părțile sale, cu cromie și pensulare vii și bine lizibile.
Expediere urmărită și asigurată cu ambalaj adecvat.
AUTORE
Viktor Ivanovyč Kovtun (1958) pictor ucrainean. Născut în satul Mezyn, în regiunea Chernihiv, este una dintre figurile cele mai autoritare și reprezentative ale artei contemporane ucrainene. Formația sa academică solidă s-a realizat la Institutul de Artă și Design din Harkov, unde a absolvit în 1984 sub îndrumarea marilor maeștri precum Adolf Konstantynopolsky și Oleksandr Khmelnytsky. Adânc înrădăcinat în scena culturală din Harkov, Kovtun a devenit de-a lungul timpului o figură instituțională de seamă, fiind ales ca președinte al secției locale a Uniunii Naționale a Artiștilor din Ucraina și primind în 2002 prestigiosul titlu de „Artist al Poporului” pentru contribuția sa artistică extraordinară.
Stilul său se caracterizează printr-un realism vibrant și material, adesea influențat de o sensibilitate impresionistă care pune în valoare studiul luminii naturale și al culorii. Kovtun este deosebit de celebru pentru peisajele sale lirice și naturile moarte, precum ghiandele, tema pe care o interpretează nu doar ca exercițiu tehnic, ci ca simbol al identității și al pământului ucrainean. Capacitatea sa de a combina rigurozitatea Școlii Akademice cu o paletă de pensulare dinamică și modernă i-a permis să obțină în 2010 Premiul Național Taras Șevcenko, cea mai înaltă distincție culturală a statului ucrainean, consolidându-și faima dincolo de granițele naționale.
Operele lui Kovtun au fost protagoniste ale numeroase expoziții personale și colective în Europa, Statele Unite ale Americii și Asia, iar azi figurează în mod stabil în instituții publice prestigioase, printre care Muzeul Național de Artă al Ucrainei din Kiev, Muzeul de Artă din Harkov și în mai multe galerii din Germania și Slovacia.
DESCRIERE
„Natură moartă cu ghiocări” (Natura Mortă cu Gyrasoli), ulei pe pânză, 75×90 cm, 1991, semnat în jos la dreapta. Pe verso notă autentică a autorului cu semnătură, dată, titlu și alte informații despre tablou.
În centru se evidențiază un coș mare de splinuri (rame) deumblat deasupra cu mânere și o bucată de stofă în dungi colorate înfășurată în jurul acestuia. Apoi o bună parte a scenei în partea de jos este ocupată de câteva mari flori de floarea-soarelui tăiate. Scena este îmbogățită cu fructe răspândite: mere de un roșu viu și, în prim-plan, un măr sau o pară în nuanțe aurii și ocră.
„Ghirasolele” din titlu nu sunt reprezentate în plin înflorire, ci culese și acum ușor uscate. Fundalul este alcătuit din mase cromatice impus de tușe materice brune, aprinse de nuanțe roșii sporadice și de culoarea deschisă a stofelor.
Compoziția este caracterizată de o acumulare materială, cu obiectele suprapuse într-un spațiu comprimat. Pictura este viguroasă și texturată, un amestec gros și palpabil care conferă o senzație de consistență formelor, de la vițimile împletite la fructele lucioase și la floarea-soarelui uscată și-aspră. Jocul cromatic este întunecat și profund, dominat de nuanțe închise de maro, negru și ocră închisă, care fac să iasă în evidență rarele licăriri de culoare: roșuri vii ale merelor, aurul vechi și ocrăa fructelor și floarea-soarelui uscată, și culorile stofei în dungi. Lumina este tăioasă și directă, aproape caravaggescă, cu un clar-obscur care iese din umbre.
Opera, datată 1991, anul independenței ucrainene, se integrează perfect în producția matură a Artistului. Alegerea floarea-soarelui uscate și paleta cromatică închisă oferă o interpretare reflexivă a subiectului, departe de reprezentările luminoase și vesele clasice. În conformitate cu poezia sa de „realism vibrant și material”, Kovtun transforma însăși consistența picturii într-un element narativ, evocând un pământ și o identitate în proces de tranziție. Floarea-soarelui uscată, simboluri ale pământului ucrainean, devin mărturii ale unui moment istoric de schimbare și de memorie. Tablou de compoziție puternică și impact notabil.
CONDIȚIE REPORT
Starea generală excelentă. Opera integrală în toate părțile sale, cu cromie și pensulare vii și bine lizibile.
Expediere urmărită și asigurată cu ambalaj adecvat.
