Santicri (1992) - Unicorns are real






Deține o diplomă de master în Film și Arte Vizuale; curator, scriitor și cercetător experimentat.
130 € | ||
|---|---|---|
120 € | ||
110 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 134111 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Santicri (născut în 1992) prezintă Unicorns are real, o sculptură din 2022 din rășină cu pulbere de marmură, oțel și acril, fabricată în Italia într-o ediție limitată de 100 de exemplare, cântărind 6 kg, cu dimensiunile 50 × 34 × 10 cm și semnată manual.
Descriere de la vânzător
Tehnică: rășină, praf de marmură, oțel, acril
Dimensiuni: înăl. 50 cm x l. 34 cm x prof. 10 cm
Stare: nou
Certificat de autenticitate - semnat manual
anul 2022
Greutate 6 kg
Această sculptură reprezintă o interpretare îndrăzneață și provocatoare a mitologiei tradiționale.
Artistul pare să sfideze convențiile iconice ale unicatului ca simbol al purității și magiei, transformându-l într-o icoană a suferinței și a conflictului. Utilizarea culorilor curcubeului pentru a reprezenta rana creează un contrast extraordinar între frumusețe și tragedie.
Această sculptură poate fi interpretată în multe moduri: o reflecție asupra fragilității frumuseții, o reprezentare a luptei pentru identitate sau o critică a violenței ascunse în spatele aparenței. Este o operă de artă care cu siguranță stârnește emoții și stimulează gîndirea, împingând observatorii să ia în considerare sensul cel mai profund al frumuseții și al suferinței.
Sculptura este o ediție limitată la 100 de exemplare, fiecare având vărsări de culori diferite față de celelalte.
Născut în 1992, la Macerata, în Marche, artistul italian a urmat un parcurs care, între studii de Tehnician Geometru și Arhitectură, l-a purtat să colaboreze cu un om de artă în sculpturi din rășină. Acolo a apărut nevoia din ce în ce mai puternică de a-și găsi sinele și de a-și elibera creativitatea.
Operile sale sunt vândute în întreaga lume, colaborând cu galerii în Italia și în Europa.
Arta sa este pe scară largă apreciată și nu poate lipsi dintre colecționarii de tablouri și sculpturi de street art, pop art și artă contemporană.
"Nu este niciodată ușor să clasifici arta ta, încerc să transmit ceea ce văd prin ochii mei, felul meu de a vedea ceea ce mă înconjoară și o reiau într-un design care se potrivește bine timpurilor moderne: impactant și memorabil."
Povestea Vânzătorului
Tradus cu GoogleTehnică: rășină, praf de marmură, oțel, acril
Dimensiuni: înăl. 50 cm x l. 34 cm x prof. 10 cm
Stare: nou
Certificat de autenticitate - semnat manual
anul 2022
Greutate 6 kg
Această sculptură reprezintă o interpretare îndrăzneață și provocatoare a mitologiei tradiționale.
Artistul pare să sfideze convențiile iconice ale unicatului ca simbol al purității și magiei, transformându-l într-o icoană a suferinței și a conflictului. Utilizarea culorilor curcubeului pentru a reprezenta rana creează un contrast extraordinar între frumusețe și tragedie.
Această sculptură poate fi interpretată în multe moduri: o reflecție asupra fragilității frumuseții, o reprezentare a luptei pentru identitate sau o critică a violenței ascunse în spatele aparenței. Este o operă de artă care cu siguranță stârnește emoții și stimulează gîndirea, împingând observatorii să ia în considerare sensul cel mai profund al frumuseții și al suferinței.
Sculptura este o ediție limitată la 100 de exemplare, fiecare având vărsări de culori diferite față de celelalte.
Născut în 1992, la Macerata, în Marche, artistul italian a urmat un parcurs care, între studii de Tehnician Geometru și Arhitectură, l-a purtat să colaboreze cu un om de artă în sculpturi din rășină. Acolo a apărut nevoia din ce în ce mai puternică de a-și găsi sinele și de a-și elibera creativitatea.
Operile sale sunt vândute în întreaga lume, colaborând cu galerii în Italia și în Europa.
Arta sa este pe scară largă apreciată și nu poate lipsi dintre colecționarii de tablouri și sculpturi de street art, pop art și artă contemporană.
"Nu este niciodată ușor să clasifici arta ta, încerc să transmit ceea ce văd prin ochii mei, felul meu de a vedea ceea ce mă înconjoară și o reiau într-un design care se potrivește bine timpurilor moderne: impactant și memorabil."
