Miriam Chiera (1969) - Oracle II. XXL

Fire nevăzute
Lucrarea mea se naște din observarea ființei umane și a tot ceea ce o înconjoară: relațiile cu ceilalți oameni, cu natura, cu pământul și cu ceea ce nu poate fi văzut, dar simțit profund. Originile omenirii au urmărit dintotdeauna să-și înțeleagă locul în lume, creând simboluri, credințe și ritualuri ca moduri de conexiune, protecție și sens.
Spiritualitatea apare în lucrarea mea nu ca o religie definită, ci ca o experiență comună — o impuls interior care transcende culturile și timpul. Este o nevoie de apartenență, de echilibru, de dialog între corp, mediul înconjurător și invizibil.
Prin abstracția geometrică, construiesc peisaje interioare în care formele acționează ca semne și structuri simbolice. Aceste geometrie se raportează simultan la uman și la natură, la construit și la organic, generând tensiuni și armonii în spațiul pictural. Culoarea funcționează ca energie vitală, marcând ritmuri, întâlniri și distanțe.

VIDEO-ul lucrării este disponibil pe site-ul meu sau pe Instagram

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Lucrarea: Operă nouă, originală și unică, semnată de Miriam Chiera.
An: 2025
Medii: creioane pastel, acrilic, spray, ștenciluri, cretă de ulei, grafit pe pânză imprimată din bumbac cu greutate de 290 g/m2.
Semnătură: Semnătură pe verso, include Certificat de Autenticitate.
Expediere: Lucrarea va fi expediată (pentru expedieri în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Comorile Culturale, documentele urmând a fi depuse la vamă.
Imaginile înrămate sunt doar illustrative.
Lucrarea este livrată neînramată, rulată, cu hârtie de trasare pentru a preveni deteriorarea (ambalare profesională, rulată într-un tub de plastic sau carton întărit).

Vă rugăm să rețineți că nuanțele pot varia ușor pe diferite ecrane.

Taxe:
"Achizițiile efectuate din afara Uniunii Europene pot fi supuse impozitelor de import sau taxelor vamale, care vor fi responsabilitatea cumpărătorului."

Materiale:
Această lucrare este realizată pe pânză de înaltă calitate, esențială pentru crearea unor opere de artă frumoase și durabile. Un bumbac de lână bun care previne rupturi sau întindere, materiale de înaltă calitate provenind de la mărci de top, medii pentru a obține texturi flexibile ce previn crăpările, densitatea țesăturii determinată de greutatea acesteia, întinderea corectă și grunduirea asigură că investiția este într-o lucrare de calitate și că rămâne intactă în timp.

Biografie:
Miriam CHiera este o artistă contemporană italian-argentiniană cu bază în Senigallia, Italia. A studiat Design de Interior la Facultatea de Arhitectură a Universidad Nacional del Litoral, Argentina, și a studiat, de asemenea, arta la Accademia di Arte din Verona, Italia.
S-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurat de vaste câmpii, într-o familie de fermieri italieni cu imigranți. Deși rădăcinile sale sunt adânc întinse în cultura italiană, arta ei poartă spiritul pământului unde a crescut. Semnele mici și simboluri se răspândesc pe pânzele sale, împletesc cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența lucrării sale: limba culorii.
Încadrată în nemărginirea naturii, cu orizonturi infinite și un simț profund al libertății, a găsit inspirație în creații pe scară largă. Deși a studiat Designul de Interior la Universidad Nacional del Litoral, drumul către pictură a început în primii ani, a fost în timpul rezidenței sale în orașul Romeo și Julieta, acolo unde a studiat la Accademia di Arte din Verona, când și-a dat seama că pictura este chemarea ei adevărată.
Lucrările Miriam CHiera au fost selectionate pentru a fi expuse în competiții internaționale, galerii, muzee și evenimente.
2017 – Alegere pentru Bienala de Arte Frumoase, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salon regional de Pictură Salvador Massa, Argentina.
2019 – finalist în cel de-al 3-lea Concurs de Pictură, 56-a aniversare Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Alegere pentru cea de-a 66-a Expoziție Națională Anuală de Arte, Ceres, Argentina.
2019 – finalist la XXIII Sala de Primăvară, Muzeul de Arte Vizuale, Santa Fe, Argentina.
2019 – finalist la Expoziția Anuală Regională a Artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – finalist la XXIV Sala de Primăvară, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.
2021 – finalist la XXVI Sala de Primăvară, Santa Fe, Argentina.
2023 – participant la Chorlton Arts Festival, Manchester, Regatul Unit.
2025 – finalistă în programul "Women Artist On The Rise 2025", SUA
Lucrările ei fac parte din colecții private din întreaga lume.

În prezent locuiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin multe orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario și orașul ei natal, Ceres. Fiecare loc și-a lăsat amprenta asupra artei ei, modelând viziunea și expresia ce curg prin creațiile sale.

Declarația artistului:
O operă de artă este mult mai mult decât un obiect la modă, o tendință trecătoare sau un element decorativ conceput pentru a rezolva o problemă spațială. Creez picturi cu speranța că vor deveni o fereastră prin care să-ți spui o poveste — unde arta interacționează cu viața ta într-un mod semnificativ.
Fiecare piesă poartă propria amprentă, o suflet, o energie care o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Să-mi doresc ca arta mea să te miște, să trezească dorința de a o poseda, să te scufunzi în esența ei și să te bucuri de prezența ei în fiecare dimineață, în timp ce stai în fața ei.