Elise Eekhout - Missing Land 02 - XL






Deține un master în medierea artei și culturii, cu experiență ca asistent de galerie.
420 € | ||
|---|---|---|
400 € | ||
380 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 134364 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Elise Eekhout prezintă Missing Land 02 - XL, o lucrare originală din 2023 în tehnică mixtă cu acrilic pe pânză in nuanțe de verde, alb, auriu, albastru și maro, având 70 cm înălțime, 140 cm lățime și 4 cm adâncime, semnată de artistă și însoțită de Certificat de Origine de la Atelier Elise Eekhout.
Descriere de la vânzător
Această pictură combină vopsea acrilică, foiță de aur și foiță de argint pentru a evoca un sentiment profund de liniște, mister și frumusețe atemporală. Prin straturi abstracte, gesturi impresioniste și elemente tipografice subtile în aur și argint, artistul creează o dimensiune suplimentară în cadrul operei. Acest amestec de expresionism și impresionism evocă o adâncă liniște și contemplare. Eekhout pictează pentru a invita privitorul în introspecție și pentru a aprecia frumusețea texturilor subtile, stratificate. Pictura aduce o energie caldă, dar liniștită, într-un spațiu — ca o amintire tăcută a puterii și frumuseții naturii.
Inspirație
Această pictură este inspirată de peisajul pierdut al Westlandului — o regiune care odinioară cuprindea câmpuri deschise, dunuri, căi navigabile, ferme și conace ținute de locuitori înstăriți ai orașelor. Din Epoca de Aur a Țărilor de Jos până în secolul al XIX-lea, aceste estate modelau peisajul și ofereau vederi panoramice peste polderele plate spre mare.
Astăzi, puțin mai rămâne din acest mediu istoric. Oamenii nu mai pot vizualiza peisajul agricol odinioară, în mare parte înlocuit de horticultură în sere, drumuri și dezvoltare industrială, devenind ceea ce poate fi descris ca un „peisaj dispărut”. Doar urme subtile supraviețuiesc în fostele diviziuni teritoriale, canale și nume de locuri.
Relatările istorice descriu vedere cuprinzătoare din dealuri artificiale, unde pământul, apa, morile de vânt și bărcile în trecere se contopeau într-un peisaj în continuă schimbare. Pictura reflectă această atmosferă de deschidere, memorie și transformare — o interpretare poetică a unui peisaj care a dispărut din vedere, dar continuă să existe în istorie și în imaginație.
- Tehnică: pictură acrilică modernă de înaltă calitate și serigrafie pe pânză de in
- Dimensiuni: (înălțime) 70 × (lățime) 140 × (adâncime) 4 cm
- Condiție: nouă, vopsită în 2023
- Proveniență: Certificat de Origine de la Atelier Elise Eekhout – înregistrat cu 2 MAAL EE
- Expediere: asigurată, ambalare în siguranță într-o cutie de carton personalizată, cu hârtie fără acid și cu bule
Despre artist:
Elise Eekhout este o artistă vizuală a cărei lucrare unește pictura și limba într-un dialogue subtil, stratificat. Inspirați de literatură, memorie și peisaj, ea creează opere în care textul și imaginea coexistă — uneori vizibile clar, alteori abia perceptibile. Cuvintele funcționează atât ca sens, cât și ca formă, dizolvându-se în momentul lecturii.
Folosind acrilice, serigrafie și materiale precum foițe metalice colorate în aur și argint, Eekhout construiește suprafețe care răspund luminii și mișcării. Pe măsură ce poziția privitorului se schimbă, cuvintele apar sau dispar, iar peisajele se transformă între prezență și abstracție. Fiecare lucrare se dezvăluie treptat în timp.
Temele memoriei, transformării și legăturii umanității cu natura răsună în practica ei. Picturile lui Eekhout invită la o atenție liniștită și recompensează o privire prelungită, oferind colecționarilor o operă contemplativă care continuă să se desfășoare mult după ce intră într-un spațiu.
Această pictură combină vopsea acrilică, foiță de aur și foiță de argint pentru a evoca un sentiment profund de liniște, mister și frumusețe atemporală. Prin straturi abstracte, gesturi impresioniste și elemente tipografice subtile în aur și argint, artistul creează o dimensiune suplimentară în cadrul operei. Acest amestec de expresionism și impresionism evocă o adâncă liniște și contemplare. Eekhout pictează pentru a invita privitorul în introspecție și pentru a aprecia frumusețea texturilor subtile, stratificate. Pictura aduce o energie caldă, dar liniștită, într-un spațiu — ca o amintire tăcută a puterii și frumuseții naturii.
Inspirație
Această pictură este inspirată de peisajul pierdut al Westlandului — o regiune care odinioară cuprindea câmpuri deschise, dunuri, căi navigabile, ferme și conace ținute de locuitori înstăriți ai orașelor. Din Epoca de Aur a Țărilor de Jos până în secolul al XIX-lea, aceste estate modelau peisajul și ofereau vederi panoramice peste polderele plate spre mare.
Astăzi, puțin mai rămâne din acest mediu istoric. Oamenii nu mai pot vizualiza peisajul agricol odinioară, în mare parte înlocuit de horticultură în sere, drumuri și dezvoltare industrială, devenind ceea ce poate fi descris ca un „peisaj dispărut”. Doar urme subtile supraviețuiesc în fostele diviziuni teritoriale, canale și nume de locuri.
Relatările istorice descriu vedere cuprinzătoare din dealuri artificiale, unde pământul, apa, morile de vânt și bărcile în trecere se contopeau într-un peisaj în continuă schimbare. Pictura reflectă această atmosferă de deschidere, memorie și transformare — o interpretare poetică a unui peisaj care a dispărut din vedere, dar continuă să existe în istorie și în imaginație.
- Tehnică: pictură acrilică modernă de înaltă calitate și serigrafie pe pânză de in
- Dimensiuni: (înălțime) 70 × (lățime) 140 × (adâncime) 4 cm
- Condiție: nouă, vopsită în 2023
- Proveniență: Certificat de Origine de la Atelier Elise Eekhout – înregistrat cu 2 MAAL EE
- Expediere: asigurată, ambalare în siguranță într-o cutie de carton personalizată, cu hârtie fără acid și cu bule
Despre artist:
Elise Eekhout este o artistă vizuală a cărei lucrare unește pictura și limba într-un dialogue subtil, stratificat. Inspirați de literatură, memorie și peisaj, ea creează opere în care textul și imaginea coexistă — uneori vizibile clar, alteori abia perceptibile. Cuvintele funcționează atât ca sens, cât și ca formă, dizolvându-se în momentul lecturii.
Folosind acrilice, serigrafie și materiale precum foițe metalice colorate în aur și argint, Eekhout construiește suprafețe care răspund luminii și mișcării. Pe măsură ce poziția privitorului se schimbă, cuvintele apar sau dispar, iar peisajele se transformă între prezență și abstracție. Fiecare lucrare se dezvăluie treptat în timp.
Temele memoriei, transformării și legăturii umanității cu natura răsună în practica ei. Picturile lui Eekhout invită la o atenție liniștită și recompensează o privire prelungită, oferind colecționarilor o operă contemplativă care continuă să se desfășoare mult după ce intră într-un spațiu.
