Sergio Romero - Estructura latente

Pânză pregătită pentru montare pe cadrul de 92x65 cm. Se varsă într-un tub rigid și este rulată.

Această lucrare face parte dintr-o cercetare picturală recentă în care gestul automat, structura spațială și repetarea simbolică se transformă într-o singură limbă vizuală. Deși la prima vedere pot părea impulsive sau spontane, fiecare lucreză se naște dintr-un proces de observație și filtrare provenit dintr-o operă anterioră mult mai arhitecturală și precisă, dezvoltată ani de-a rândul prin marker, desen liniar și construcția manuală a spațiului.

În această nouă serie, acea precizie nu dispare: se transformă.

Linia nu se mai comportă doar ca contur sau structură și începe să acționeze, de asemenea, ca energie, ritm și expansiune fizică pe suprafață. Gestul se eliberează, dar ramâne un sistem intern de organizare. Semnele se repetă, traseele se cruză, tensiunile se echilibrează iar spațiul este delimitat de o arhitectură invizibilă care susține întreaga compoziție.

Fiecare operă funcționează ca un hărți mental în mișcare:
straturi de memorie, impulsuri, trasee și structuri emoționale care coexistă într-un același plan. Aparentele haos este străbătut de decizii conștiente despre densitate, vid, echilibru, saturație și direcție vizuală.

Repetiția cadrelor, orbite, nervuri și nuclee circulare generează o gramatică proprie recunoscută în întreaga serie. Nu este vorba despre întâmplare sau automatism pur, ci despre o cercetare despre cum să traduci gândirea, tensiunea și sensibilitatea într-o scriere picturală contemporană.

Pictura acrilică înlocuiește aici o parte din rigiditatea desenului tehnic cu o prezență mai corporală și fizică. Lucrarea nu se construiește doar: se întâmplă, de asemenea. Trasatura păstrează memoria mișcării, a timpului și a gestului direct, menținând întotdeauna același semn vizual care definește ansamblul cercetării.

Aceste piese oscilează între:

- desen și pictură,
- control și expansiune,
- arhitectură și automatism,
- scriere și abstractizare.

Rezultatul este o serie care propune un limbaj vizual propriu, în care intensitatea gestuală coexiște cu o structură internă riguroasă și unde fiecare compoziție acționează ca o extensie directă a unui sistem mental, emoțional și spațial în permanentă transformare.