Sergio Romero - Origen

01
zi
09
ore
50
minute
06
secunde
Ofertă actuală
€ 5
Fără preț de rezervă
Giulia Resti
Expert
Estimare galerie  € 800 - € 1,000
15alte persoane se uită la acest obiect
AT
5 €
HU
4 €
AT
3 €

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 134434 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Sergio Romero, Origen, icoană originală în acrilic în stil expresionismului abstract, 2026, 38 x 46 cm, greutate 300 g, semnătură manuală, originară din Spania, vândută direct de artist, în stare excelentă.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Această lucrare face parte dintr-o cercetare picturală recentă, în care gestul automat, structura spațială și repetiția simbolică se transformă într-o singură limbaj vizual. Deși la prima vedere ar putea părea impulsivă sau spontană, fiecare naștere dintr-un proces de observație și rafinare provenit dintr-o lucrare anterioară mult mai architecturală și precisă, dezvoltată de-a lungul anilor prin marker, desen liniar și construcția manuală a spațiului.

În această nouă serie, acea precizie nu dispare: se transformă.

Linia nu mai funcționează doar ca contur sau structură și începe să acționeze și ca energie, ritm și expansiune fizică pe suprafață. Gestul se eliberează, dar un sistem intern de organizare rămâne în viață. Semnele se repetă, traseele se intersectează, tensiunile se echilibrează și spațiul este conturat de o arhitectură invizibilă care susține întreaga compoziție.

Fiecare lucrare funcționează ca o hartă mentală în mișcare:
cĂpăți de memorie, impulsuri, trasee și structuri emoționale care coabitează într-un același plan. Haosul aparent este traversat de decizii conștiente despre densitate, vid, echilibru, saturație și direcție vizuală.

Repetiția cadrelor, a orbitelor, a liniilor nervoase și a nucleelor circulare generează o gramatică proprie recunoscută în întreaga serie. Nu este vorba despre accident sau despre automatism pur, ci despre o cercetare asupra modului în care să traducem gândirea, tensiunea și sensibilitatea într-o scriere picturală contemporană.

Pictura acrilică înlocuiește aici o parte din rigiditatea desenului tehnic cu o prezență mai corporală și fyzică. Opera nu se mai construiește doar: și se întâmplă, de asemenea. Trasul de linie păstrează memoria mișcării, a timpului și a gestului direct, menținând întotdeauna același timbru vizual care definește ansamblul cercetării.

Aceste lucrări oscilează între:

desen și pictură,
control și expansiune,
arhitectură și automatism,
scriere și abstracție.

Rezultatul este o serie care propune un limbaj vizual propriu, în care intensitatea gestuală coabitează cu o structură internă riguroasă și în care fiecare compoziție acționează ca o extindere directă a unui sistem mental, emoțional și spațial în transformare permanentă.

Această lucrare face parte dintr-o cercetare picturală recentă, în care gestul automat, structura spațială și repetiția simbolică se transformă într-o singură limbaj vizual. Deși la prima vedere ar putea părea impulsivă sau spontană, fiecare naștere dintr-un proces de observație și rafinare provenit dintr-o lucrare anterioară mult mai architecturală și precisă, dezvoltată de-a lungul anilor prin marker, desen liniar și construcția manuală a spațiului.

În această nouă serie, acea precizie nu dispare: se transformă.

Linia nu mai funcționează doar ca contur sau structură și începe să acționeze și ca energie, ritm și expansiune fizică pe suprafață. Gestul se eliberează, dar un sistem intern de organizare rămâne în viață. Semnele se repetă, traseele se intersectează, tensiunile se echilibrează și spațiul este conturat de o arhitectură invizibilă care susține întreaga compoziție.

Fiecare lucrare funcționează ca o hartă mentală în mișcare:
cĂpăți de memorie, impulsuri, trasee și structuri emoționale care coabitează într-un același plan. Haosul aparent este traversat de decizii conștiente despre densitate, vid, echilibru, saturație și direcție vizuală.

Repetiția cadrelor, a orbitelor, a liniilor nervoase și a nucleelor circulare generează o gramatică proprie recunoscută în întreaga serie. Nu este vorba despre accident sau despre automatism pur, ci despre o cercetare asupra modului în care să traducem gândirea, tensiunea și sensibilitatea într-o scriere picturală contemporană.

Pictura acrilică înlocuiește aici o parte din rigiditatea desenului tehnic cu o prezență mai corporală și fyzică. Opera nu se mai construiește doar: și se întâmplă, de asemenea. Trasul de linie păstrează memoria mișcării, a timpului și a gestului direct, menținând întotdeauna același timbru vizual care definește ansamblul cercetării.

Aceste lucrări oscilează între:

desen și pictură,
control și expansiune,
arhitectură și automatism,
scriere și abstracție.

Rezultatul este o serie care propune un limbaj vizual propriu, în care intensitatea gestuală coabitează cu o structură internă riguroasă și în care fiecare compoziție acționează ca o extindere directă a unui sistem mental, emoțional și spațial în transformare permanentă.

Detalii

Artist
Sergio Romero
Vândut cu ramă
Nu
Vândut de
Direct de la artist
Ediție
Original
Titlu operei de artă
Origen
Tehnică
Pictură acrilică
Semnatură
Semnat de mână
Țară
Spania
An
2026
Stare
Stare excelentă
Înălțime
38 cm
Lățime
46 cm
Greutate
300 g
Stil
Expresionism Abstract
Perioadă
2020+
Vândut de
SpaniaVerificat
673
Obiecte vândute
100%
protop

Obiecte similare

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană