Santicri - Fucking World

05
zile
23
ore
04
minute
06
secunde
Oferta inițială
€ 1
Preț de rezervă nu a fost atins
Maurizio Buquicchio
Expert
Selectat de Maurizio Buquicchio

Deține o diplomă de master în Film și Arte Vizuale; curator, scriitor și cercetător experimentat.

Estimare galerie  € 350 - € 400
Nicio ofertă plasată

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 134638 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Fucking World, sculptură din rășină din 2020 (cu pulbere de marmură), semnată manual, ediție deschisă, dimensiuni 37 x 12 x 12 cm, în stare bună, certificat de autenticitate semnat manual.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Santicri a participat la numeroase expoziții de artă de talie internațională. Dintre cele mai semnificative, în 2022 și-a expus operele în prestigiosul Palazzo Grillo din Genova, iar în 2023 a fost prezent la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) din New York, consolidând astfel vizibilitatea proprie în contexte atât naționale, cât și internaționale.

Santicri-artist
Tehnică: RESINĂ și Pâză de marmură
Măsuri: H37 x L12 x P12 cm
Condiție: nou
Certificat de autenticitate - semnat manual
Edition: open edition

Limited edition SOLD OUT
Vârful este o combinație de simbolism și ironie, care captează atenția privitorului și îl îndeamnă să reflecteze la diferite niveluri de semnificație.

În primul rând, gestul mâinii ridicate cu degetul mijlociu ridicat este recunoscut în mod universal ca un semn de provocare sau rebeliune, o modalitate îndrăzneață de a transmite un mesaj puternic și neechivoc. Aici, acest gest este amplificat de faptul că mâna susține chiar lumea, sugerând o formă de refuz sau critică față de lumea așa cum este. Este o interpretare vizuală a frustării sau a disidenței față de aspectele lumii noastre contemporane.

Utilizarea acestei arte sculpturale pentru a reprezenta lumea însăși, cu planeta Pământ sprijinită pe degetul mijlociu, adaugă un strat suplimentar de semnificație. Ar putea fi interpretat ca o critică asupra provocărilor globale și a tensiunilor socio-politice cu care ne confruntăm sau ca un strigăt de alarmă privind fragilitatea planetei noastre. Mâna, în acest context, își asumă un rol de responsabilitate și putere, de parcă artistul ar spune că soluția acestor probleme este în mâinile noastre.

În îndrăzneala și provocarea sa, această sculptură oferă un impuls de discuție și reflecție asupra lumii contemporane, asupra provocărilor cu care ne confruntăm și asupra rolului nostru în modelarea acesteia. Este o operă de artă care poate genera o gamă variată de reacții și discuții, la fel ca multe opere de artă contemporane, menite să o facă.
Numărul de serie s-ar putea să nu corespundă cu cel din poză.

Născut în 1992 în Macerata, Marche, artistul italian a urmat un parcurs ce, prin studii de Tehnician în Geometrie și Arhitectură, l-a purtat să colaboreze cu un meșter în sculpturi din rășină. Acolo s-a născut nevoia tot mai puternică de a-și găsi propriul eu și de a-și elibera creativitatea.
Operele sale sunt vândute în întreaga lume, colaborând cu galerii din Italia și din Europa.
Arta lui este pe larg apreciată și nu poate lipsi printre colecționarii de tablouri și sculpturi de street art, pop art, artă contemporană.
"Nu este niciodată ușor să îți clasifici propria artă, încerc să transmit ceea ce văd prin ochii mei, modul meu de a vedea ceea ce mă înconjoară și o transform într-un design care se potrivește bine cu timpurile moderne: impactant și memorabil."

Povestea Vânzătorului

Comunicarea printr-o operă înseamnă mai mult decât mesajul: este chiar inima artei. Lucrările mele se situează între mesaje sociale și pop pur, deseori cu un accente de ironie. Cerco să reinterpret ceea ce mă înconjoară printr-un limbaj vizual contemporan, impactant și memorabil. Frumusețea, pentru mine, este un pod între oameni. În operele mele mă străduiesc să surprind acel sentiment de conectare și recunoaștere care ia naștere din armonia ascunsă în forme. Rășina este în prezent materialul pe care îl prefer: îmi permite să experimentez, să unific designul și sculptura, să explorez noi posibilități estetice. Această cercetare continuă mă împinge dincolo de zona de confort, menținând viu interesul creativ. Creez pentru a da formă unui impuls interior, pentru a face vizibil ceea ce de obicei rămâne invizibil: timpul, munca și experiența care dau sens drumului nostru.
Tradus cu Google

Santicri a participat la numeroase expoziții de artă de talie internațională. Dintre cele mai semnificative, în 2022 și-a expus operele în prestigiosul Palazzo Grillo din Genova, iar în 2023 a fost prezent la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) din New York, consolidând astfel vizibilitatea proprie în contexte atât naționale, cât și internaționale.

Santicri-artist
Tehnică: RESINĂ și Pâză de marmură
Măsuri: H37 x L12 x P12 cm
Condiție: nou
Certificat de autenticitate - semnat manual
Edition: open edition

Limited edition SOLD OUT
Vârful este o combinație de simbolism și ironie, care captează atenția privitorului și îl îndeamnă să reflecteze la diferite niveluri de semnificație.

În primul rând, gestul mâinii ridicate cu degetul mijlociu ridicat este recunoscut în mod universal ca un semn de provocare sau rebeliune, o modalitate îndrăzneață de a transmite un mesaj puternic și neechivoc. Aici, acest gest este amplificat de faptul că mâna susține chiar lumea, sugerând o formă de refuz sau critică față de lumea așa cum este. Este o interpretare vizuală a frustării sau a disidenței față de aspectele lumii noastre contemporane.

Utilizarea acestei arte sculpturale pentru a reprezenta lumea însăși, cu planeta Pământ sprijinită pe degetul mijlociu, adaugă un strat suplimentar de semnificație. Ar putea fi interpretat ca o critică asupra provocărilor globale și a tensiunilor socio-politice cu care ne confruntăm sau ca un strigăt de alarmă privind fragilitatea planetei noastre. Mâna, în acest context, își asumă un rol de responsabilitate și putere, de parcă artistul ar spune că soluția acestor probleme este în mâinile noastre.

În îndrăzneala și provocarea sa, această sculptură oferă un impuls de discuție și reflecție asupra lumii contemporane, asupra provocărilor cu care ne confruntăm și asupra rolului nostru în modelarea acesteia. Este o operă de artă care poate genera o gamă variată de reacții și discuții, la fel ca multe opere de artă contemporane, menite să o facă.
Numărul de serie s-ar putea să nu corespundă cu cel din poză.

Născut în 1992 în Macerata, Marche, artistul italian a urmat un parcurs ce, prin studii de Tehnician în Geometrie și Arhitectură, l-a purtat să colaboreze cu un meșter în sculpturi din rășină. Acolo s-a născut nevoia tot mai puternică de a-și găsi propriul eu și de a-și elibera creativitatea.
Operele sale sunt vândute în întreaga lume, colaborând cu galerii din Italia și din Europa.
Arta lui este pe larg apreciată și nu poate lipsi printre colecționarii de tablouri și sculpturi de street art, pop art, artă contemporană.
"Nu este niciodată ușor să îți clasifici propria artă, încerc să transmit ceea ce văd prin ochii mei, modul meu de a vedea ceea ce mă înconjoară și o transform într-un design care se potrivește bine cu timpurile moderne: impactant și memorabil."

Povestea Vânzătorului

Comunicarea printr-o operă înseamnă mai mult decât mesajul: este chiar inima artei. Lucrările mele se situează între mesaje sociale și pop pur, deseori cu un accente de ironie. Cerco să reinterpret ceea ce mă înconjoară printr-un limbaj vizual contemporan, impactant și memorabil. Frumusețea, pentru mine, este un pod între oameni. În operele mele mă străduiesc să surprind acel sentiment de conectare și recunoaștere care ia naștere din armonia ascunsă în forme. Rășina este în prezent materialul pe care îl prefer: îmi permite să experimentez, să unific designul și sculptura, să explorez noi posibilități estetice. Această cercetare continuă mă împinge dincolo de zona de confort, menținând viu interesul creativ. Creez pentru a da formă unui impuls interior, pentru a face vizibil ceea ce de obicei rămâne invizibil: timpul, munca și experiența care dau sens drumului nostru.
Tradus cu Google

Detalii

Eră
După 2000
Țară
Italia
Material
Rășină
Artist
Santicri
Titlu operei de artă
Fucking World
Semnatură
Semnat de mână
Ediție
Open edition
An
2020
Stare
Stare bună
Înălțime
37 cm
Lățime
12 cm
Adâncime
12 cm
ItaliaVerificat
2418
Obiecte vândute
100%
protop

Obiecte similare

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană