Miriam Chiera - Source. NO RESERVE. XXL






Peste 10 ani experiență în comerțul de artă și fondator de galerie.
3 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 134742 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Miriam Chiera, Source, operă originală XXL pe pânză, 120 × 100 cm, din 2025, tehnici: pasteluri, acril, spray, șabloane, creion oleoresin grafic și grafit, semnată pe verso și însoțită de Certificat de Autenticitate.
Descriere de la vânzător
Fire nevăzute
Munca mea pornește din observarea ființei umane și a tot ceea ce o înconjoară: relațiile sale cu ceilalți oameni, cu natura, cu pământul, și cu ceea ce nu poate fi văzut, dar se simte profund. Din timpuri, oamenii au căutat să-și înțeleagă locul în lume, creând simboluri, credințe și ritualuri ca moduri de conectare, protecție și sens.
Spiritualitatea apare în opera mea nu ca o religie definită, ci ca o experiență împărtășită—un impuls interior care transcende culturile și timpul. Este o nevoie de apartenență, de echilibru, de dialog între trup, mediu și invizibil.
Prin abstracția geometrică, construiesc peisaje interioare în care formele acționează ca semne și structuri simbolice. Aceste geometrii se referă simultan la uman și la natural, la construit și la organic, generând tensiuni și armonii în spațiul pictural. Culoarea funcționează ca energie vitală, marcând ritmuri, întâlniri și distantțe.
VIDEO AL OPEREI DISPONIBIL PE SITE-UL MEU SAU INSTAGRAM
Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera
Operă: Operă nouă, originală și unică de Miriam Chiera.
An: 2025
Suport: pasteli, acrilic, spray, ștampile, creion de ulei, grafit pe pânză de bumbac imprimată 290 g/m2.
Semnătură: Semnătură pe verso, include Certificat de Autenticitate.
Expediere: Opera va fi expediată (pentru expedierile în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Bunuri Culturale, care va fi depusă la vamă.
Imaginile înrămate sunt doar ilustrative.
Opera este livrată neînrămuită, rulată cu hârtie de trasare pentru a preveni deteriorările (ambalare profesională, rulată într-un tub de plastic sau carton ondulat întărit).
Vă rugăm să rețineți că culorile pot varia ușor pe diferite ecrane.
Taxe:
"Achizițiile efectuate din afara Uniunii Europene pot fi supuse unor taxe de import sau tarife vamale, care vor fi în responsabilitatea cumpărătorului."
Materiale:
Această lucrare este realizată pe pânză de înaltă calitate, esențială pentru a crea opere frumoase și durabile. Un bumbac lână de bună calitate care previne ruptura sau întinderea, materiale de top de la branduri de top, medii pentru a obține texturi variate care previn crăparea, densitatea materialului transmis în greutatea sa, streching și grunduire adecvate asigură faptul că investiți într-o operă de calitate și că aceasta rămâne intactă în timp.
Biografie:
Miriam CHiera este o artistă contemporană italo-argentiniană, cu sediul în Senigallia, Italia. A studiat Design de Interior la Facultatea de Arhitectură a Universității Naționale din Litoral, Argentina, și a studiat și arta la Academia de Arte din Verona, Italia.
s-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurat de vaste câmpuri, într-o familie de fermieri imigranți italieni. Deși rădăcinile sale sunt adânc întipărite în cultura italiană, arta ei poartă sufletul ținutului în care a crescut. Puncte mici și simboluri sunt răspândite pe pânzele sale, împletind cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența operei sale: limbajul culorii.
Înconjurată de măreția naturii, cu orizonturi infinite și un simț profund al libertății, a găsit inspirație în creații la scară mare. Deși a studiat Design de Interior la Universidad Nacional del Litoral, traseul către pictură a început în primii ani de viață; a fost în timpul rezidenței în orașul Romeo și Julieta, unde a studiat la Accademia di Arte din Verona, când a realizat că pictura este chemarea ei adevărată.
Opera Miriam CHiera a fost selectată pentru a fi expusă în competiții internaționale, galerii, muzee și evenimente.
2017 – Selectată pentru Bienala de Arte Frumoase, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salon Regional de Pictură Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalistă în Concursul de Pictură nr. 3, cea de-a 56-a aniversare a Fundației 25 de Iunie, Rosario, Argentina.
2019 – Selectată pentru Expoziția Anuală Națională nr. 66, Ceres, Argentina.
2019 – Finalistă la XXIII-a Sala de Primăvară, Muzeul de Arte Vizuale, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalistă la Expoziția Anuală Regională a Artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalistă la XXIV-a Sala de Primăvară, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.
2021 – Finalistă la XXVI-a Sala de Primăvară, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participantă la Chorlton Arts Festival, Manchester, Regatul Unit.
2025- Finalistă „Women Artist On The Rise 2025” SUA
Operele sale fac parte din colecții private din întreaga lume.
Astăzi locuiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin multe orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario și orașul său natal, Ceres. Fiecare loc a lăsat amprenta sa asupra operei sale, modelând viziunea și expresia care curg prin lucrările sale.
Declarația artistului:
O operă de artă este mult mai mult decât un obiect la modă, un trend trecător sau un element decorativ proiectat să rezolve o problemă spațială. Creez picturi cu speranța că vor deveni o fereastră prin care să îți spui o poveste—unde arta interacționează cu viața ta într-un mod semnificativ.
Fiecare lucrare poartă propria amprentă, o suflet, o energie care o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Așteptarea mea este ca arta mea să te miște, să trezească în tine dorința de a o poseda, să te cufunde în esența ei și să te bucuri de compania ei în fiecare dimineață, când te afli în fața ei.
Fire nevăzute
Munca mea pornește din observarea ființei umane și a tot ceea ce o înconjoară: relațiile sale cu ceilalți oameni, cu natura, cu pământul, și cu ceea ce nu poate fi văzut, dar se simte profund. Din timpuri, oamenii au căutat să-și înțeleagă locul în lume, creând simboluri, credințe și ritualuri ca moduri de conectare, protecție și sens.
Spiritualitatea apare în opera mea nu ca o religie definită, ci ca o experiență împărtășită—un impuls interior care transcende culturile și timpul. Este o nevoie de apartenență, de echilibru, de dialog între trup, mediu și invizibil.
Prin abstracția geometrică, construiesc peisaje interioare în care formele acționează ca semne și structuri simbolice. Aceste geometrii se referă simultan la uman și la natural, la construit și la organic, generând tensiuni și armonii în spațiul pictural. Culoarea funcționează ca energie vitală, marcând ritmuri, întâlniri și distantțe.
VIDEO AL OPEREI DISPONIBIL PE SITE-UL MEU SAU INSTAGRAM
Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera
Operă: Operă nouă, originală și unică de Miriam Chiera.
An: 2025
Suport: pasteli, acrilic, spray, ștampile, creion de ulei, grafit pe pânză de bumbac imprimată 290 g/m2.
Semnătură: Semnătură pe verso, include Certificat de Autenticitate.
Expediere: Opera va fi expediată (pentru expedierile în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Bunuri Culturale, care va fi depusă la vamă.
Imaginile înrămate sunt doar ilustrative.
Opera este livrată neînrămuită, rulată cu hârtie de trasare pentru a preveni deteriorările (ambalare profesională, rulată într-un tub de plastic sau carton ondulat întărit).
Vă rugăm să rețineți că culorile pot varia ușor pe diferite ecrane.
Taxe:
"Achizițiile efectuate din afara Uniunii Europene pot fi supuse unor taxe de import sau tarife vamale, care vor fi în responsabilitatea cumpărătorului."
Materiale:
Această lucrare este realizată pe pânză de înaltă calitate, esențială pentru a crea opere frumoase și durabile. Un bumbac lână de bună calitate care previne ruptura sau întinderea, materiale de top de la branduri de top, medii pentru a obține texturi variate care previn crăparea, densitatea materialului transmis în greutatea sa, streching și grunduire adecvate asigură faptul că investiți într-o operă de calitate și că aceasta rămâne intactă în timp.
Biografie:
Miriam CHiera este o artistă contemporană italo-argentiniană, cu sediul în Senigallia, Italia. A studiat Design de Interior la Facultatea de Arhitectură a Universității Naționale din Litoral, Argentina, și a studiat și arta la Academia de Arte din Verona, Italia.
s-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurat de vaste câmpuri, într-o familie de fermieri imigranți italieni. Deși rădăcinile sale sunt adânc întipărite în cultura italiană, arta ei poartă sufletul ținutului în care a crescut. Puncte mici și simboluri sunt răspândite pe pânzele sale, împletind cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența operei sale: limbajul culorii.
Înconjurată de măreția naturii, cu orizonturi infinite și un simț profund al libertății, a găsit inspirație în creații la scară mare. Deși a studiat Design de Interior la Universidad Nacional del Litoral, traseul către pictură a început în primii ani de viață; a fost în timpul rezidenței în orașul Romeo și Julieta, unde a studiat la Accademia di Arte din Verona, când a realizat că pictura este chemarea ei adevărată.
Opera Miriam CHiera a fost selectată pentru a fi expusă în competiții internaționale, galerii, muzee și evenimente.
2017 – Selectată pentru Bienala de Arte Frumoase, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salon Regional de Pictură Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalistă în Concursul de Pictură nr. 3, cea de-a 56-a aniversare a Fundației 25 de Iunie, Rosario, Argentina.
2019 – Selectată pentru Expoziția Anuală Națională nr. 66, Ceres, Argentina.
2019 – Finalistă la XXIII-a Sala de Primăvară, Muzeul de Arte Vizuale, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalistă la Expoziția Anuală Regională a Artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalistă la XXIV-a Sala de Primăvară, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.
2021 – Finalistă la XXVI-a Sala de Primăvară, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participantă la Chorlton Arts Festival, Manchester, Regatul Unit.
2025- Finalistă „Women Artist On The Rise 2025” SUA
Operele sale fac parte din colecții private din întreaga lume.
Astăzi locuiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin multe orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario și orașul său natal, Ceres. Fiecare loc a lăsat amprenta sa asupra operei sale, modelând viziunea și expresia care curg prin lucrările sale.
Declarația artistului:
O operă de artă este mult mai mult decât un obiect la modă, un trend trecător sau un element decorativ proiectat să rezolve o problemă spațială. Creez picturi cu speranța că vor deveni o fereastră prin care să îți spui o poveste—unde arta interacționează cu viața ta într-un mod semnificativ.
Fiecare lucrare poartă propria amprentă, o suflet, o energie care o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Așteptarea mea este ca arta mea să te miște, să trezească în tine dorința de a o poseda, să te cufunde în esența ei și să te bucuri de compania ei în fiecare dimineață, când te afli în fața ei.
