Jacques Halbert - Cerises sur fond bleu






Absolventă ca licitator francez, a lucrat în departamentul de evaluare al Sotheby’s Paris.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 134742 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Cerises sur fond bleu, gouache pe hârtie de Jacques Halbert, Franța, perioada 1970–1980, neautografiat, dimensiuni 24,5 × 33 cm, în stare excelentă.
Descriere de la vânzător
Jacques Halbert (născut în 1955)
Cireșe pe fond albastru
Acuarelă pe hârtie
24,5 x 33 cm
Jacques Halbert s-a născut în 1955 la Bourgueil.
Locuiește și lucrează la Candes-Saint-Martin în Valea Loarei.
Primii ani
student la Școala de Arte Frumoase din Bourges, Jacques Halbert pictează primele sale cireșe în spațiul public, pe un gard viu măsurând peste 40 de metri lungime. În același an, merge destul de des la Paris pentru a întâlni scena artistică. Îmbrăcat ca bucătar-șef, cunoaște vernisajele, vinde mici pânze și tarte cu cireșe dintr-o ladă pe care o poartă la talie. Această atitudine îi permite să se apropie de numeroși artiști (Ben Vautier, Raymond Hains, Andre Cadere, Catherine și Jacques Pineau etc.) și să fie invitat la FIAC în 1976. Cu această ocazie, Jacques Halbert creează Galeria Cireasa, un tricopter transformat în galerie ambulantă.
Anii americani
În 1978, Jacques Halbert merge pentru prima oară în SUA, fiind invitat să participe la târgul din Washington. În timpul șederii, descoperă New York-ul și îl întâlnește pe artistul Jean Dupuy, care îl ajută să se stabilească acolo. Jean Dupuy îl pune în contact cu întreaga scenă artistică de avangardă, cu membrii Fluxus și artiști emergenți precum Keith Haring. Jacques Halbert participă la numeroase reprezentații și trăiește ultimii ani ai La Collective Consciouness. Expozează în galeriile new-yorkeze Gracie Mansion și Emily Harvey. În 1985, în oglindire cu FOOD-ul lui Gordon Matta-Clark și Eat Art Galerie a lui Daniel Spoerri, Jacques Halbert deschide și gestionează timp de 5 ani The Art Café în East Village. În 1990, Jacques Halbert părăsește New York-ul pentru a se concentra exclusiv asupra operei sale. El trăiește în Florida în primii ani, apoi în Los Angeles, experimentând cele două coastelor americane. În 1999, revenind în New York, fondează Magnifik Gallery în Williamsburg, continuând în același timp să lucreze, ceea ce îi aduce expoziții în SUA și în Europa.
Întoarcerea în Franța
Câteva luni după 11 septembrie 2001, Jacques Halbert părăsește New York-ul și se stabilește în Candes-Saint-Martin, în Touraine. Timp de peste 20 de ani, opera sa a fost obiectul expozițiilor și retrospectivelor în centre de artă: Creux de l’Enfer din Thiers, Centrul de Creație Contemporană din Tours, Capela de Genneteil din Château-Gontier, etc… dintre care ultima în 2020 la castelul Montsoreau-Muzeul de artă contemporană. Operele lui Jacques Halbert sunt de asemenea prezente în colecții publice, precum Centre National des Arts Plastiques, Muzeul de Artă din Nantes, Emily Harvey Foundation din New York, Artothèques din Caen și Angers, FRAC Auvergne, etc.
De peste 45 de ani, cireșa este un motiv recurent în opera sa, iar cele două direcții principale sunt pictura și performance-ul.
În 2021, castelul Montsoreau-Muzeul de Artă Contemporană publică „Autoportrait”, o carte în care mai mult de treizeci de artiști, cronicari și istorici de artă schițează portretul artistului (Daniel Dezeuze, ORLAN, Ben Vautier, Mathieu Mercier, Fabrice Hyber, Claire Chevrier, Patrick Tosani, Olivier Mosset, etc.).
Jacques Halbert (născut în 1955)
Cireșe pe fond albastru
Acuarelă pe hârtie
24,5 x 33 cm
Jacques Halbert s-a născut în 1955 la Bourgueil.
Locuiește și lucrează la Candes-Saint-Martin în Valea Loarei.
Primii ani
student la Școala de Arte Frumoase din Bourges, Jacques Halbert pictează primele sale cireșe în spațiul public, pe un gard viu măsurând peste 40 de metri lungime. În același an, merge destul de des la Paris pentru a întâlni scena artistică. Îmbrăcat ca bucătar-șef, cunoaște vernisajele, vinde mici pânze și tarte cu cireșe dintr-o ladă pe care o poartă la talie. Această atitudine îi permite să se apropie de numeroși artiști (Ben Vautier, Raymond Hains, Andre Cadere, Catherine și Jacques Pineau etc.) și să fie invitat la FIAC în 1976. Cu această ocazie, Jacques Halbert creează Galeria Cireasa, un tricopter transformat în galerie ambulantă.
Anii americani
În 1978, Jacques Halbert merge pentru prima oară în SUA, fiind invitat să participe la târgul din Washington. În timpul șederii, descoperă New York-ul și îl întâlnește pe artistul Jean Dupuy, care îl ajută să se stabilească acolo. Jean Dupuy îl pune în contact cu întreaga scenă artistică de avangardă, cu membrii Fluxus și artiști emergenți precum Keith Haring. Jacques Halbert participă la numeroase reprezentații și trăiește ultimii ani ai La Collective Consciouness. Expozează în galeriile new-yorkeze Gracie Mansion și Emily Harvey. În 1985, în oglindire cu FOOD-ul lui Gordon Matta-Clark și Eat Art Galerie a lui Daniel Spoerri, Jacques Halbert deschide și gestionează timp de 5 ani The Art Café în East Village. În 1990, Jacques Halbert părăsește New York-ul pentru a se concentra exclusiv asupra operei sale. El trăiește în Florida în primii ani, apoi în Los Angeles, experimentând cele două coastelor americane. În 1999, revenind în New York, fondează Magnifik Gallery în Williamsburg, continuând în același timp să lucreze, ceea ce îi aduce expoziții în SUA și în Europa.
Întoarcerea în Franța
Câteva luni după 11 septembrie 2001, Jacques Halbert părăsește New York-ul și se stabilește în Candes-Saint-Martin, în Touraine. Timp de peste 20 de ani, opera sa a fost obiectul expozițiilor și retrospectivelor în centre de artă: Creux de l’Enfer din Thiers, Centrul de Creație Contemporană din Tours, Capela de Genneteil din Château-Gontier, etc… dintre care ultima în 2020 la castelul Montsoreau-Muzeul de artă contemporană. Operele lui Jacques Halbert sunt de asemenea prezente în colecții publice, precum Centre National des Arts Plastiques, Muzeul de Artă din Nantes, Emily Harvey Foundation din New York, Artothèques din Caen și Angers, FRAC Auvergne, etc.
De peste 45 de ani, cireșa este un motiv recurent în opera sa, iar cele două direcții principale sunt pictura și performance-ul.
În 2021, castelul Montsoreau-Muzeul de Artă Contemporană publică „Autoportrait”, o carte în care mai mult de treizeci de artiști, cronicari și istorici de artă schițează portretul artistului (Daniel Dezeuze, ORLAN, Ben Vautier, Mathieu Mercier, Fabrice Hyber, Claire Chevrier, Patrick Tosani, Olivier Mosset, etc.).
