Școala Spaniolă (XIX) - Virgen Inmaculada Concepción






Specializată în picturi și desene ale maeștrilor clasici din secolul XVII, cu experiență în licitații.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 135696 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Este o pictură în ulei de devoțiune care se potrivește pe deplin în iconografia Fecioarei Maria Neprihănite, acea reprezentare în care Maria apare înălțată pe un pat de nori, înconjurată de cherubini și, mai ales, călcând șarpele ca semn al victoriei asupra răului. Coroana, mantia albastru închis și tunica roșcată urmează canoane tradiționale care s-au consolidat între secolele XVII și XIX, și care au continuat să se replice în ateliere religioase pe tot întregul acel interval.
Prezenta Pruncului în brațe — ceva mai puțin frecvent în imaginile strict ale Fecioarei Neprihânite — apropie lucrarea de, de asemenea, tipologia Fecioarei Inimii sau a Reginei cu Pruncul, ovariantă foarte răspândită în arta populară și academică a XIX-lea, unde se combină simboluri mariane cu tandrețea maternă. Pruncul, cu inima evidențiată în piept, întărește acea lectură afectivă și devoțională.
Factura tabloului, cu pensula suave, contururi ușor difuze și o paletă de nuanțe domolite, sugerează o lucrare din secolul al XIX-lea sau chiar anterior, poate dintr-un atelier regional care urma modele baroce târzii. Craquelarea, înăsprirea lacurilor și micile pierderi ale stratului pictural vorbesc despre trecerea evidentă a timpului, acel îmbătrânire naturală care apare doar la uleiuri cu peste un secol de viață.
Expediere cu confirmare și ambalaj bun.
Povestea Vânzătorului
Este o pictură în ulei de devoțiune care se potrivește pe deplin în iconografia Fecioarei Maria Neprihănite, acea reprezentare în care Maria apare înălțată pe un pat de nori, înconjurată de cherubini și, mai ales, călcând șarpele ca semn al victoriei asupra răului. Coroana, mantia albastru închis și tunica roșcată urmează canoane tradiționale care s-au consolidat între secolele XVII și XIX, și care au continuat să se replice în ateliere religioase pe tot întregul acel interval.
Prezenta Pruncului în brațe — ceva mai puțin frecvent în imaginile strict ale Fecioarei Neprihânite — apropie lucrarea de, de asemenea, tipologia Fecioarei Inimii sau a Reginei cu Pruncul, ovariantă foarte răspândită în arta populară și academică a XIX-lea, unde se combină simboluri mariane cu tandrețea maternă. Pruncul, cu inima evidențiată în piept, întărește acea lectură afectivă și devoțională.
Factura tabloului, cu pensula suave, contururi ușor difuze și o paletă de nuanțe domolite, sugerează o lucrare din secolul al XIX-lea sau chiar anterior, poate dintr-un atelier regional care urma modele baroce târzii. Craquelarea, înăsprirea lacurilor și micile pierderi ale stratului pictural vorbesc despre trecerea evidentă a timpului, acel îmbătrânire naturală care apare doar la uleiuri cu peste un secol de viață.
Expediere cu confirmare și ambalaj bun.
