Santicri - Fucking World






Peste 10 ani experiență în comerțul de artă și fondator de galerie.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 135696 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Santicri, 2020, « Fucking World », sculptură din rășină și pulbere de marmură, ediție deschisă.
Descriere de la vânzător
Santicri a participat la numeroase expoziții de artă de relevanță internațională. Dintre cele mai semnificative, în 2022 a expus operele sale la prestigiosul Palazzo Grillo din Genova, iar în 2023 a fost prezent la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) din New York, extinzând astfel vizibilitatea sa în contexte atât naționale, cât și internaționale.
Santicri-artist
Tehnică: RĂȘINĂ și Pulbere de marmură
Măsuri: H37 x L12 x P12 cm
Condiție: nou
Certificat de autenticitate - semnat manual
Ediție: open edition
Limited edition SOLD OUT
Costumul este o combinație de simbolism și ironie ce captează atenția privitorului și îl determină să reflecteze la diferite nivele de înțeles.
În primul rând, gestul mâinii ridicate cu degetul mijlociu ridicat este recunoscut universal drept un semn de provocare sau rebeliune, un mod îndrăzneț de a transmite un mesaj puternic și neechivoc. Aici, acest gest este amplificat de faptul că mâna susține chiar lumea, sugerând o formă de respingere sau critică față de lumea așa cum este ea. Este o interpretare vizuală a frustrării sau a disidenței față de aspectele lumii noastre contemporane.
Folosirea acestei sculpturi pentru a reprezenta chiar lumea, cu planeta Pământ sprijinită pe degetul mijlociu, adaugă un strat supliment de înțeles. Ar putea fi interpretată ca o critică la adresa provocărilor globale și a tensiunilor sociopolitice cu care ne confruntăm, sau ca un strigăt de alarmă privind fragilitatea planeta noastră. Mâna, în acest context, își asumă un rol de responsabilitate și putere, de parcă artistul ar sta să spună că soluția la aceste probleme este în mâinile noastre.
În îndrăzneala și provocarea sa, această sculptură oferă un impuls de discuție și reflecție asupra lumii contemporane, asupra provocărilor pe care le întâmpinăm și asupra rolului nostru în modelarea ei. Este o operă de artă care poate genera o gamă largă de reacții și discuții, exact cum multe opere de artă contemporană caută să facă.
Numărul de serie poate să nu corespundă cu cel din fotografie.
Născut în 1992 în Macerata, Marche, artistul italian a parcurs un itinerariu ce, între studiile de Geometra și Arhitectură, l-a purtat să colaboreze cu un meșter sculptor în rășină. Acolo s-a născut nevoia tot mai puternică de a-și găsi sinele și de a-și elibera creativitatea.
Operele sale sunt vândute în întreaga lume, colaborând cu galerii în Italia și în Europa.
Arta lui este pe larg apreciată și nu poate lipsi printre colecționarii de tablouri și sculpturi de street art, pop art, artă contemporană.
"Nu este niciodată ușor să clasifici propria ta artă, încerc să transmit ceea ce vad prin ochii mei, modul meu de a vedea ceea ce mă înconjoară și o rielaboruiesc într-un design care se potrivește cu timpurile moderne: de impact și memorabil."
Povestea Vânzătorului
Santicri a participat la numeroase expoziții de artă de relevanță internațională. Dintre cele mai semnificative, în 2022 a expus operele sale la prestigiosul Palazzo Grillo din Genova, iar în 2023 a fost prezent la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) din New York, extinzând astfel vizibilitatea sa în contexte atât naționale, cât și internaționale.
Santicri-artist
Tehnică: RĂȘINĂ și Pulbere de marmură
Măsuri: H37 x L12 x P12 cm
Condiție: nou
Certificat de autenticitate - semnat manual
Ediție: open edition
Limited edition SOLD OUT
Costumul este o combinație de simbolism și ironie ce captează atenția privitorului și îl determină să reflecteze la diferite nivele de înțeles.
În primul rând, gestul mâinii ridicate cu degetul mijlociu ridicat este recunoscut universal drept un semn de provocare sau rebeliune, un mod îndrăzneț de a transmite un mesaj puternic și neechivoc. Aici, acest gest este amplificat de faptul că mâna susține chiar lumea, sugerând o formă de respingere sau critică față de lumea așa cum este ea. Este o interpretare vizuală a frustrării sau a disidenței față de aspectele lumii noastre contemporane.
Folosirea acestei sculpturi pentru a reprezenta chiar lumea, cu planeta Pământ sprijinită pe degetul mijlociu, adaugă un strat supliment de înțeles. Ar putea fi interpretată ca o critică la adresa provocărilor globale și a tensiunilor sociopolitice cu care ne confruntăm, sau ca un strigăt de alarmă privind fragilitatea planeta noastră. Mâna, în acest context, își asumă un rol de responsabilitate și putere, de parcă artistul ar sta să spună că soluția la aceste probleme este în mâinile noastre.
În îndrăzneala și provocarea sa, această sculptură oferă un impuls de discuție și reflecție asupra lumii contemporane, asupra provocărilor pe care le întâmpinăm și asupra rolului nostru în modelarea ei. Este o operă de artă care poate genera o gamă largă de reacții și discuții, exact cum multe opere de artă contemporană caută să facă.
Numărul de serie poate să nu corespundă cu cel din fotografie.
Născut în 1992 în Macerata, Marche, artistul italian a parcurs un itinerariu ce, între studiile de Geometra și Arhitectură, l-a purtat să colaboreze cu un meșter sculptor în rășină. Acolo s-a născut nevoia tot mai puternică de a-și găsi sinele și de a-și elibera creativitatea.
Operele sale sunt vândute în întreaga lume, colaborând cu galerii în Italia și în Europa.
Arta lui este pe larg apreciată și nu poate lipsi printre colecționarii de tablouri și sculpturi de street art, pop art, artă contemporană.
"Nu este niciodată ușor să clasifici propria ta artă, încerc să transmit ceea ce vad prin ochii mei, modul meu de a vedea ceea ce mă înconjoară și o rielaboruiesc într-un design care se potrivește cu timpurile moderne: de impact și memorabil."
