Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anul 2010
Tehnică mixtă: acril pe pânză
Vizat cu șină pe ramă
Semnat Jana Zanoskar

Critică & Expoziții
NOTĂ CRITICĂ - BIOGRAFIE
În registrul civil Miriana Zanoskar, în artă Jana Zanoskar. Licențiată în 1963 la Academia de Arte Frumoase din Ljubljana, cu durata de cinci ani și lucrarea de diplomă intitulată „Culoarea în artă, opticologie, chimie și fizică”.
Odată ajunsă în Italia, am expus în Galeria 14 din Florența, obținând două medalii de aur. În anii următori am participat la expoziții colective în diverse locuri din Lunigiana; arta în Toscana, în acea perioadă, era vibrantă și atrăgea publicul.
Ani de-a rândul am petrecut urmărind-o pe Giulia Silato, exponând în palate istorice din întreaga Italie. Expozițiile erau bine organizate în locuri istorice importante și artistic remarcur, dar, mai presus de toate, lipsite de un viitor.
La cea de-a douăzeci și cincea jubileu am expus împreună cu colegii mei în Ljubljana, Kranj, iar mai târziu și Roma.
Cu Stefano Sichel am găsit un acord artistic, posibilitatea de a expune și peste hotare și pe tot parcursul anului în galeria lui.

SUBIECTELE variază în funcție de ideile momentului, întotdeauna am fost supraserealistă și, desigur, și abstractionistă cu anumite apucături ori referințe la realitate, ca referințe onirice. Ultimii ani m-am întors la realism, pictând nuduri tatuate, iar cu operele mari m-am apropiat de situația climatică a Pământului, precum „Lumea pierdută” și de lumea necunoscută a sufletului nostru, cum ar fi în tablou „Porțile timpului”.
TEHNICILE pe care le-am folosit de-a lungul anilor sunt cele mai variate. Am început cu tablouri în ulei, apoi am continuat cu acrilicul, cu materiale de recuperare de a le încorpora în pictură: ceasuri vechi, lemn îmbătrinit de vreme, vopsele vitrificate, funii, cuie și sfoară.
(Trimis domnului Cairo de la Mondadori)

FICHE INFORMATIVĂ
familia: Zanoskar -
nume: Miriana - în artă Jana
Născută la 1 decembrie 1935 în Ljubljana, fosta Iugoslavia, acum Slovenia.
Rezidentă în Italia, în Celleno (Viterbo) la casa de odihnă Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Relația cu galeriile în anii 2018 și 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galeria de Artă a lui Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Prețuri pentru tablou:
de la 50 la 80 cm 4.000,00 €
de la 120x100 cm 6.000,00 €
de la 250x230 cm 25.000,00 €

În anii 2018 și 2019 am susținut două expoziții personale la Centro Arte Moderna din Pisa.
Expoziție continuă în galerie cu Stefano Sichel și expoziții colective mereu cu Stefano Sichel în străinătate.

"Jana Zanoskar, pictoriță a momentelor misterioase on-line, folosește cu înțelepciune forme, semne și culori pentru a transfigura realul într-o cheie lirică obiectivă. În cercetările sale abstracționiste, artista arată o conștiință anchetatoare, care se exprimă în formule expresive complet noi. Afirmă deci sensul formei ca pură vitalitate, testând sunetul abstract al culorii și ritmul volumetriei, împletind un dialog amoros cu materia cromatică".
Paolo Levi

Ea s-a născut la Ljubljana, în Slovenia, oraș legat de mitul lui Iason și Argonauții, însă de mulți ani a migrat în Italia. Trăiește și lucrează la Podenzana, în Lunigiana.
Pictură magică, între abstracție și suprarealism.
Klee a valorificat Jugendstil, Art Nouveau-ul francez. Și Zanoskar simte reflexele Florii și Liberty-ului, dar le potențează în zăngănitul fanteziei sale, în simțul minunatului, care ghidează întreaga cercetare într-un caleidoscop de forme plutitoare și de culori care se schimbă în funcție de unghiuri.
În turbina „isme” ale secolului al XX-lea, în peisajul picturii ligur-toscane, activitatea Jana Zanoskar reușește să fascineze privitorul, nu în ultimul rând prin neliniunea care nu se desparte niciodată de un nucleu vital de poezie.
Este recunoscută, mereu distinșă, tocmai pentru această capacitate de evocări magice. Locuiește și lucrează în Lunigiana.
R. Bertoli

Artistă de origine slovenă, se situează între simbolismul oriental, de natură aniconică, și iconoclasmul occidental, ale căror sinteze sunt fatale, pentru că pătrund prin imagini în cheie transfiguratoare, transformate în abstracte, exact ca în cele mai cunoscute tendințe ale artei secolului XX european. Operele sale emană o zonă mitteleuropeană ce le face atractive unui public cultivat, sensibil și cunoscător al tendințelor „moderniste”.
Predispoziția accentuată pentru formele abstracte și geometrice derivă fără îndoială din gustul stilizat, dând naștere mișcării abstracte și marii picturi a lui Wassily Kandinsky, a cărui influență este evidentă. În cazul lui Jana este adevărat că bogăția materială, produsă prin îmbogățirea picturii cu materiale de proveniență variată, și plenitudinea pastelor cromatice, reinventate în mod continuu, trădează o stapânire sigură a mijloacelor expresive, menite să ofere plasticitate și volum, prerogative ale Classicismului nostru (nu este de trecut cu vederea faptul că pictorița locuiește mulți ani lângă țara marilor cariere Michelangelo). Și nu este de mirare să nu forțăm o lectură raționalistă a operei. Devine evident că temele sunt preluate dintr-o sursă continuă și neîntreruptă care curge cu un flux inepuizabil, o Fantasie, aici deosebit de dezlănțuită.
Pusă sub acel mister inefabil al Creativității, aceasta revărsă asupra acestor pânze un val de culori strălucitoare, distribuite aparent aleatoriu după partituri geometrice diforme, toate cu caracter fitomorf... spirale, cercuri, căi ondulate, colțuri surprinzătoare... o „creatură monstruoasă” își arată dinții... dar este doar un rând de bile!!! Pasi pittorice și succesiuni plastice îndrăznețe, cele ale Jenei, dar mereu ordonate de nuanțe pline și strălucitoare care ne indică o natură coraligenă, un fundal subacvatic sau o pături de iarbă înflorită.
Titlurile fiecărei lucrări, repetitoare și insistente pe ideea de „neobișnuit”, fac referire la „Fără Titlu” kandinskyan, dar ceea ce contează cu adevărat este curajul de a se aventura în acest univers fantastic al creaturilor din Marea, din cer și din pământ. Triunghiuri, Panouri, Noduri, Piese de șah, Pătrate, Drapaje, scoici (sau spiraluri capricioase de rocailles?) și tot ceea ce se poate deduce din lectura acestor „picturi” acum „sculpturi” ne introduc într-o Cosmogonie Misterică, pe care doar „Al Treilea Ochi” al Spiritului poate să o lumineze.
Giulia Sillato

În 1963 mă diploma la Academia din Ljubljana (Slovenia, fosta Iugoslavie)
În 1965 începeam să expun la Civica Galeria de Arte Moderne din Ljubljana, obținând în mod meritoriu expoziția permanentă la Muzeul Orașului.
În anii ’70 m-am mutat în Italia, unde orașul Florența îmi acordă premii și recunoașeri în serii de evenimente de Artă și concursuri. Încep să predau Disciplinele Artistice în școlile publice, după redistribuirea titularității obținute la Ljubljana, iar în paralel dezvolt arta ceramicii cu cursuri specializate.
În anii aceștia se nasc mari panouri decorative din ceramică, obiecte comisionate pentru fațadele numeroaselor palate publice și private.

1975 Galerie 14, Firenze
1975 Biserica Sfânta Maria a Stejarului - Cloșter, Aulla (Massa Carrara)
1976 Palatul Comunei - Sala Consiliului, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Circuit în Franța cu escală la Paris
1996 Galeria Internațională, Viareggio (Lucca)
1996 Palatul Comunei (Massa Carrara) - Sala Consiliară, Aulla
1997 Palatul Comunei - Sala Consiliară, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galeria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palatul Comunei - Sala Consiliară, Sarzana (La Spezia)
1998 Galeria „Il Navicello”: Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galeria Internațională, Viareggio (Lucca)
1998 Hipodrom, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palatul Comunei - Cloștio TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galeria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Agenția de Promovare Turistică, Massa
2000 Hotelul Principe, Veneția
2000 Palatul Comunei - Sala Consiliară, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galeria Internațională, Viareggio (Lucca)
2001 Galeria del Torchio, Roma
2001 Studio d'Arte, Veneția
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Agenția de Promovare Turistică, Massa
2001 Micro-Galerie, Kranj (Slovenia)
2001 Palatul Comunei - Cloștio TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palatul Capitani del Popolo, Republica San Marino
2001 Palatul Comunei - Sala Consiliară, Marina di Massa
2002 Agenția de Promovare Turistică, Massa
2002 Palatul Comunei - Sala Consiliară, Bolsena (Viterbo)
2002 Galeria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevalul din Viareggio (Lucca)
2003 Palatul Comunei - Sala Consiliară, Bolsena (Viterbo)

Din 1999, descoperită de profesioniști din domeniu, în special de Giulia Sillato, istoric de artă al școlii Longhiana, îmi exercit activitatea expozițională între Casele istorice cele mai prestigioase din Italia și Galeriile de Artă de nivel național care mi-au solicitat operele pentru a le prezenta la case de licitații importante.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palatul Ducal (Pianoterra al Apartamentului lui Guglielmo Gonzaga), Mantova
1999 Cetatea Spaniolă, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palatul Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palatul Priori, Assisi Perugia)
2000 Abatia de San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Castello vechi pe malul mării, Rapallo (Genova)
2001 Patru faimoase „Castelli Romani" în contemporaneitate:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palatul Pallavicini Rospiglioso la Quirinale (Roma)
2002 Cripta a Catedralei Santa Croce (Florenta)
2002 Casina Pompeiana în Riva di Chiaia (Napoli)