alvaro cartei - Figura classica

Piatto în ceramică policromă de Alvaro Cartei, de mari dimensiuni, executat pentru ceramiche Tigre
S-a născut într-o familie săracă din Mario și Adelaide Michelagnoli, primul dintre patru copii. Dintre primii care au remarcat îndemânarea lui în desen a fost învățătorul său elementar, care deseori îi permitea să nu asiste la ore pentru a sta la ultimul banc, desenând, pentru apoi a i se cere să dea desenele. Tocmai profesorul a stimulat tânărul Alvaro să aprofundeze pasiunea sa.

Cartei a intrat în atelierul lui Giuseppe Santelli, tot Signa, în mijlocul anilor 20. Învățătorul său i-a înmânat câteva dintre lucrările sale tinere pe care ucenicul Cartei le copia. Primele subiecte ale desenelor sale au fost membrii familiei: mama, bunica și fratele Danilo; ulterior va realiza vii portrete ale peisajului din Signa.

Anii au dus la o maturitate artistică care l-a purtat să lucreze cu Santelli ca frescant în biserici din Toscana și la Roma; erau anii treizeci. În același timp, a început activitatea de decorator de ceramică în Signa și la Montelupo. Acest lucru va fi, ani de-a rândul, sursa sa de existență economică.

Anii războiului i-au ferit de front (a fost reformator în armată) și au coincis cu o perioadă de criză în rolul său de artist local.

În ianuarie 1944 s-a înscris la Școala liberă de Nuduri a Academiei de Bele Arte din Florența. În timpul călătoriilor cu trenul a avut prilejul să deseneze în direct un bombardament asupra orașului. A urmat cursuri la Școala de Nuduri într-un mod discontinu până în 1957, dar această experiență a avut un impact puternic. La pragul vârstei de 40 de ani, l-a cunoscut pe Anna, pe care a luat-o de soție în 1960.

În primii ani ai perioadei postbelice Cartei s-a alăturat PCI și a fost activ politic prin operele sale. În conformitate cu realismul socialist a creat pentru paradele de 1 mai tablouri-manifest, printre care Visul cultivatorilor și Bugetul nu se potrivește. Angajamentul său cel mai mare a fost însă pentru Festa de L’Unità din Signa din 1946, când a reprezentat patru mari portrete ale lui Lenin, Stalin, Togliatti și Gramsci.

Începând cu anii cincizeci începe parcursul evolutiv. Primele schimbări privesc culoarea: reprezentările sale ale realității apar cu culori mai pure și mai pronunțate. Cea mai importantă lucrare din acest interval este Le magliaie, care înfățișează două femei la țesut. Această schimbare a fost preludiul revoluției anilor șaizeci, când abandonează perfecțiunea formală, cedând loc unei reprezentări mai profunde a realității și a oamenilor. Fețele și corpurile devin stilizate și sunt pictate fără model.

Viața lui Cartei suferă un șoc brusc: moartea soției în 1980. Deznădejdea acelei perioade se materializează într-una dintre cele mai originale opere ale sale: Ricordo. Pictat în ulei pe placaj, iar când a fost terminat Cartei, copleșit de descurajare, a zgâriat toată vopseaua, dar formele au rămas imprimate în lemn, de parcă ar fi fost o fotografie ștersă, ca o amintire veșnică a partenerei sale.