Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide






A studiat Istoria Artei la École du Louvre și s-a specializat în arta contemporană peste 25 de ani.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 135350 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Santicri prezintă „Sorry, I'm Just a Housemaid”, un portret în tehnici mixte din 2025, ediție limitată 1/8, semnată manual, 70 x 50 cm pe pânză montată pe șină de lemn (rama nu este inclusă), vândută direct de către artist în Italia, în stare bună.
Descriere de la vânzător
Santicri a participat la numeroase expoziţii de artă de nivel internațional. Dintre cele mai semnificative, în 2022 și-a expus operele în prestigiosul Palazzo Grillo din Genova, iar în 2023 a fost prezent la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) din New York, extinzând astfel vizibilitatea sa atât în contexte naționale, cât și internaționale.
Santicri a fost recunoscut printre cei mai-vânduți artiști din 2024 de Artmayeur, una dintre cele mai renumite platforme din lumea artei. În același an, a fost înscris, de asemenea, printre primele trei nume cele mai căutate pe platforma Catawiki, un alt semn al aprecierii tot mai crescânde pentru munca sa. Aceste recunoașteri evidențiază talentul extraordinar și vizibilitatea în continuă creștere a Santicri în peisajul artistic contemporan.
Santicri
Tehnică mixtă
Măsuri: 70x50x2 cm
Certificat de autenticitate - semnat manual
Editie limitată 1/8
Opera "Sorry, I'm Just a Housemaid" este o afirmație îndrăzneață și provocatoare care contestă convenția asociată cu reprezentarea tradițională a picturii.
Artistul, prin folosirea unui ștergător atașat și ștergerea parțială a operei, pare să comenteze rolul stereotipat al femeilor în dinamica domestică și degradarea figurii feminine la simplu statut de „femeie de serviciu".
Alegerea de a intitula opera cu o declarație de scuze, "Sorry, I'm Just a Housemaid", adaugă un strat de sarcasm și autoironie, probabil dezvăluind un mesaj critic față de așteptările sociale și percepțiile inferiorității impuse femeilor.
Prezența ștergătorului ca instrument de ștergere pare să sugereze o revoltă împotriva staticității tabloului iconic, regândind-l printr-o lentilă mai contemporană și feministă.
Ștergerea parțială ar putea fi interpretată ca o căutare de eliberare din roluri predefinite sau ca o declarație de emancipare personală.
Critici ar putea apărea în legătură cu întrebarea dacă provocarea operei riscă să fie înțeleasă greșit sau dacă gestul de a șterge parțial o operă de artă istorică este considerat un act-iconoclast. Totuși, opera deschide cu siguranță o dezbatere asupra genului, stereotipurilor și puterii de a redefine narativele artistice printr-o perspectivă nouă, contemporană.
Expediere asigurată!
Pachetul este ambalat cu grijă.
Pânza este inclusă montată pe ștană de pânză din lemn, rama nefiind inclusă.
Artistul s-a afirmat în 2024 ca unul dintre numele cele mai căutate pe Catawiki, poziționându-se imediat după obiecte iconice precum Kaws și Banksy. Arta sa se distinge într-un context exclusiv care include alte categorii de excelență, cum ar fi Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier și Pokémon. Un talent recunoscut nu doar pentru valoarea creativă, ci și ca unul dintre cele mai promițătoare investiții ale anului.
Născut în 1992 la Macerata, Marche, artistul italian a urmat un parcurs ce, între studiile de Tehnician geometru și Arhitectură, l-a dus să colaboreze cu un meșter de sculpturi în rășină. Acolo a apărut necesitatea tot mai puternică de a-și găsi propriul sine și de a-și exprima creativitatea.
Operele sale sunt vândute în întreaga lume, colaborând cu galerii în Italia și în Europa.
Arta lui este amplu apreciată și nu poate lipsi printre colecționarii de tablouri și sculpturi de street art, pop art, artă contemporană.
„Nu este niciodată ușor să îți încadrezi propria artă; încerc să transmit ceea ce văd cu ochii mei, modul meu de a vedea ceea ce mă înconjoară și îl rielaborez cu un design care se potrivește bine timpurilor moderne: impactant și memorabil.”
Povestea Vânzătorului
Santicri a participat la numeroase expoziţii de artă de nivel internațional. Dintre cele mai semnificative, în 2022 și-a expus operele în prestigiosul Palazzo Grillo din Genova, iar în 2023 a fost prezent la International Contemporary Furniture Fair (ICFF) din New York, extinzând astfel vizibilitatea sa atât în contexte naționale, cât și internaționale.
Santicri a fost recunoscut printre cei mai-vânduți artiști din 2024 de Artmayeur, una dintre cele mai renumite platforme din lumea artei. În același an, a fost înscris, de asemenea, printre primele trei nume cele mai căutate pe platforma Catawiki, un alt semn al aprecierii tot mai crescânde pentru munca sa. Aceste recunoașteri evidențiază talentul extraordinar și vizibilitatea în continuă creștere a Santicri în peisajul artistic contemporan.
Santicri
Tehnică mixtă
Măsuri: 70x50x2 cm
Certificat de autenticitate - semnat manual
Editie limitată 1/8
Opera "Sorry, I'm Just a Housemaid" este o afirmație îndrăzneață și provocatoare care contestă convenția asociată cu reprezentarea tradițională a picturii.
Artistul, prin folosirea unui ștergător atașat și ștergerea parțială a operei, pare să comenteze rolul stereotipat al femeilor în dinamica domestică și degradarea figurii feminine la simplu statut de „femeie de serviciu".
Alegerea de a intitula opera cu o declarație de scuze, "Sorry, I'm Just a Housemaid", adaugă un strat de sarcasm și autoironie, probabil dezvăluind un mesaj critic față de așteptările sociale și percepțiile inferiorității impuse femeilor.
Prezența ștergătorului ca instrument de ștergere pare să sugereze o revoltă împotriva staticității tabloului iconic, regândind-l printr-o lentilă mai contemporană și feministă.
Ștergerea parțială ar putea fi interpretată ca o căutare de eliberare din roluri predefinite sau ca o declarație de emancipare personală.
Critici ar putea apărea în legătură cu întrebarea dacă provocarea operei riscă să fie înțeleasă greșit sau dacă gestul de a șterge parțial o operă de artă istorică este considerat un act-iconoclast. Totuși, opera deschide cu siguranță o dezbatere asupra genului, stereotipurilor și puterii de a redefine narativele artistice printr-o perspectivă nouă, contemporană.
Expediere asigurată!
Pachetul este ambalat cu grijă.
Pânza este inclusă montată pe ștană de pânză din lemn, rama nefiind inclusă.
Artistul s-a afirmat în 2024 ca unul dintre numele cele mai căutate pe Catawiki, poziționându-se imediat după obiecte iconice precum Kaws și Banksy. Arta sa se distinge într-un context exclusiv care include alte categorii de excelență, cum ar fi Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier și Pokémon. Un talent recunoscut nu doar pentru valoarea creativă, ci și ca unul dintre cele mai promițătoare investiții ale anului.
Născut în 1992 la Macerata, Marche, artistul italian a urmat un parcurs ce, între studiile de Tehnician geometru și Arhitectură, l-a dus să colaboreze cu un meșter de sculpturi în rășină. Acolo a apărut necesitatea tot mai puternică de a-și găsi propriul sine și de a-și exprima creativitatea.
Operele sale sunt vândute în întreaga lume, colaborând cu galerii în Italia și în Europa.
Arta lui este amplu apreciată și nu poate lipsi printre colecționarii de tablouri și sculpturi de street art, pop art, artă contemporană.
„Nu este niciodată ușor să îți încadrezi propria artă; încerc să transmit ceea ce văd cu ochii mei, modul meu de a vedea ceea ce mă înconjoară și îl rielaborez cu un design care se potrivește bine timpurilor moderne: impactant și memorabil.”
