Vhils (1987) - Dilacerar

Imprimare în risografie de Vhils (Alexandre Farto), reprezentând o tânără fată.

Numerotată și semnată de mână de artist.

Serie rară, de numai 200 de exemplare

Stare: ca nouă, păstrată întotdeauna întinsă și ferită de lumină

Expediere într-un tub adecvat, cu număr de urmărire, asigurare și confirmare de primire.

Arta lui Vhils este poetică, complexă și ambițioasă. El pătrunde prin nenumărate straturi de afișe, murdărie și tencuială pentru a elibera imaginile poetice ascunse sub suprafața spațiilor urbane. Toate acestea se realizează prin îndepărtarea, cu ajutorul burghiului, a formelor vechi în relief din tencuială.

Alexandre Farto (cunoscut și sub numele de Vhils) s-a născut în 1987, în Portugalia. A crescut la periferia Lisabonei. A studiat la University of the Arts din Londra, la Central Saint Martins și la Byam Shaw Fine Art Skills and Practices. A crescut în Portugalia, într-o perioadă profund marcată de revoluția de atunci. Atunci a fost martor la distrugeri însemnate și la efectele războiului asupra zidurilor. Revoluția Garoafelor din 1974 a afectat periferia Lisabonei și alte regiuni ale Portugaliei.

Vhils a devenit cunoscut în 2008, când portretul său sculptat a fost dezvăluit alături de cel al artistului stradal Banksy, la festivalul Cans din Londra. Mai târziu, agentul lui Banksy, Steve Lazarides, i-a oferit spațiu suplimentar pentru a-și realiza sculpturile de artă stradală. La scurt timp, mai multe dintre lucrările sale au fost publicate. Una dintre cele mai populare forme de exprimare artistică ale lui Vhils este portretul în relief. Aceste portrete sunt dăltuite în pereți de tencuială și cărămidă din întreaga lume.
De asemenea, creează prin decuparea afișelor publicitare și excavarea zidurilor. Printre alte forme de exprimare artistică se numără colajul, hârtia lipită cu pastă, lemnul, metalul, instalațiile și multe altele. Nu în ultimul rând, Alexandre Farto este cunoscut pentru folosirea acidului de gravură, a înălbitorului, a bormașinilor pneumatice și a altor procedee sau unelte de artă stradală pentru a dezvălui straturile unui zid. Tehnica și uneltele lui Vhils evoluează pe măsură ce creația sa înaintează.
Îi place suspansul de a nu ști ce modele și imagini îl așteaptă în straturile de dedesubt. Stratul final de la suprafață este conceptul său-cheie. În prezent, lucrează cu fotografii realizate de el sau de echipa sa.
O lucrare tipică a lui Vhils pornește dintr-un caiet de schițe, înainte de a fi digitalizată pe computer. Își împarte majoritatea portretelor în trei culori, care contribuie la crearea profunzimii, într-un mod asemănător unui șablon. Apoi, Alexandre Farto începe procesul de sculptare, folosind dălți, ciocane, burghie, acid de gravură, înălbitor și alte unelte. Acestea i-au permis să creeze portrete incredibile și cu adevărat poetice pe ziduri din întreaga Europă, dar și din Miami, Los Angeles, Hong Kong, Shanghai și Dubai.

În 2017, Vhils a colaborat cu celebrul artist american Shepard Fairey la realizarea unei picturi murale comune în Lisabona, Portugalia. Cu ocazia expoziției sale personale „Annihilation”, organizate la galeria Over the Influence, în primăvara anului 2019, la Los Angeles, Shepard Fairey și Vhils au colaborat din nou și au creat o nouă pictură murală, intitulată „American Dreamers”.
Vhils crede că suntem cu toții alcătuiți din straturi peste straturi de țesut social și istoric. Sistemul nostru social este produsul unor straturi similare, iar prin eliminarea unora dintre straturile superioare am putea obține o formă mai pură. Întregul proces este profund simbolic, iar el îl consideră o disecare semi-arheologică a straturilor istoriei și culturii.
Vhils prețuiește și ideea de a transforma oamenii obișnuiți în simboluri, motiv pentru care multe dintre portretele sale sunt fotografii ale unor persoane găsite în reviste. Explozibili, proiectile și demolări — parcă ar fi scene dintr-un război civil într-o țară din lumea a treia. Adevărul este că Alexandre Farto conduce propria sa revoluție. Fără îndoială, tehnica sa a schimbat pentru totdeauna fața artei stradale! Vhils este un artist tânăr care și-a lăsat deja o amprentă permanentă în istoria artei stradale. Își împarte sculpturile în straturi de imagini și apoi începe prin a distruge, pentru a crea. Lucrările sale înfățișează chipuri de oameni, adesea persoane necunoscute dintr-o comunitate.
Acest artist crede că distrugerea este o formă de construcție. Ați citit bine. Oricât de nebunesc ar părea, a găsit o metodă cu adevărat impresionantă: gravează, zgârie, cioplește și chiar aruncă zidurile în aer! Desigur, multe forme de graffiti pot fi considerate distructive, dar lucrările sale împing cu adevărat limitele. El crede că schimbarea este necesară pentru a comunica cu publicul larg, iar acest lucru include și societatea. În prezent, Vhils locuiește și lucrează la Londra și Lisabona.