VANTA - Retention XVI - NO RESERVE





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 135350 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
VANTA, Retention XVI - NO RESERVE, un obiect de artă abstract original în tehnică mixtă, 60 × 40 cm, semnat manual, realizat în Austria în 2020+, vândut direct de la artist cu ramă.
Descriere de la vânzător
Retenție — 60×40 cm (gata de atârt)
Aceste picturi sunt livrate gata de atârnat, întinse pe o bară de ștretcher din lemn. Vă rugăm să observați că rama flotantă prezentată în unele imagini nu este inclusă.
Retenția este o serie de picturi care explorează ce rămâne în vedere după ce privești — persistența moale a culorii și a căldurii pe retină, modul în care o strălucire poate rămâne cu tine mai mult timp decât sursa sa. În timp ce lucrările anterioare din First Light, Horizon și Afterglow urmăresc sosirea, răspândirea și persistența luminozității, Retenția se îndreaptă spre interior, către încălzirea liniștită care rămâne: rozuri ce se așază într-un roz mai roz, blush-ul se dizolvă în violet, căldura prinsă undeva între suprafață și ochi.
Lucrările continuă o conversație cu investigațiile lui James Turrell despre spațiul perceptual și se inspiră din câmpurile cromatice ale lui Mark Rothko, din imersiunile saturate ale lui Yves Klein și din gradele moi ale fotogramelor abstrakte ale lui Wolfgang Tillmans — artiști pentru care culoarea, marginea și tranziția poartă greutatea pe care linia și forma o au în alte contexte.
Fiecare pânză începe cu acrilic subțire, vibrant, aplicat în câmpuri în straturi. O pensulă lată este trasă peste suprafață într-un singur gest repetat până când pigmentul se subțiază aproape până la transparență, permițând albăstruiul pânzei de dedesubt să strălucească prin el. În unele lucrări gestul se îndoaie sau se întoarce înapoi, trăgând halo-ul moale într-o formă distorsionată — un corp de căldură care pare să se învârtă ușor în propria sa lumină. Sub iluminări diferite, picturile încetează să mai fie percepute ca vopsea în integralitate și par iluminate din interior. Un lac gros finalizează fiecare lucrare cu o piele lucioasă, reflectorizantă, care adâncește senzația de a privi în loc de a privi suprafața.
Retenția este o serie despre ce rămâne — imaginea-after, caldă, a culorii ținută tăcut în spatele ochiului, mult după ce privirea s-a încheiat.
Expediere:
Această serie de picturi este livrată întinsă pe o bară de ștretcher din lemn și este practic gata de atârnat. Rama flotantă din imagine nu este inclusă; o ramă de stil similar poate fi atașată cu ușurință de cumpărător, dacă se dorește.
Dimensiunile listate sunt cele ale lucrării finale pe cadrul de ștretcher — țesătura reală a pânzei este mai mare (cu 4-5 cm pe fiecare parte) în caz că cumpărătorul decide să înlocuiască cadrul de ștretcher cu unul mai gros
Declinere:
Fotografiile de proces incluse în anunț arată studii și lucrări în curs.
Retenție — 60×40 cm (gata de atârt)
Aceste picturi sunt livrate gata de atârnat, întinse pe o bară de ștretcher din lemn. Vă rugăm să observați că rama flotantă prezentată în unele imagini nu este inclusă.
Retenția este o serie de picturi care explorează ce rămâne în vedere după ce privești — persistența moale a culorii și a căldurii pe retină, modul în care o strălucire poate rămâne cu tine mai mult timp decât sursa sa. În timp ce lucrările anterioare din First Light, Horizon și Afterglow urmăresc sosirea, răspândirea și persistența luminozității, Retenția se îndreaptă spre interior, către încălzirea liniștită care rămâne: rozuri ce se așază într-un roz mai roz, blush-ul se dizolvă în violet, căldura prinsă undeva între suprafață și ochi.
Lucrările continuă o conversație cu investigațiile lui James Turrell despre spațiul perceptual și se inspiră din câmpurile cromatice ale lui Mark Rothko, din imersiunile saturate ale lui Yves Klein și din gradele moi ale fotogramelor abstrakte ale lui Wolfgang Tillmans — artiști pentru care culoarea, marginea și tranziția poartă greutatea pe care linia și forma o au în alte contexte.
Fiecare pânză începe cu acrilic subțire, vibrant, aplicat în câmpuri în straturi. O pensulă lată este trasă peste suprafață într-un singur gest repetat până când pigmentul se subțiază aproape până la transparență, permițând albăstruiul pânzei de dedesubt să strălucească prin el. În unele lucrări gestul se îndoaie sau se întoarce înapoi, trăgând halo-ul moale într-o formă distorsionată — un corp de căldură care pare să se învârtă ușor în propria sa lumină. Sub iluminări diferite, picturile încetează să mai fie percepute ca vopsea în integralitate și par iluminate din interior. Un lac gros finalizează fiecare lucrare cu o piele lucioasă, reflectorizantă, care adâncește senzația de a privi în loc de a privi suprafața.
Retenția este o serie despre ce rămâne — imaginea-after, caldă, a culorii ținută tăcut în spatele ochiului, mult după ce privirea s-a încheiat.
Expediere:
Această serie de picturi este livrată întinsă pe o bară de ștretcher din lemn și este practic gata de atârnat. Rama flotantă din imagine nu este inclusă; o ramă de stil similar poate fi atașată cu ușurință de cumpărător, dacă se dorește.
Dimensiunile listate sunt cele ale lucrării finale pe cadrul de ștretcher — țesătura reală a pânzei este mai mare (cu 4-5 cm pe fiecare parte) în caz că cumpărătorul decide să înlocuiască cadrul de ștretcher cu unul mai gros
Declinere:
Fotografiile de proces incluse în anunț arată studii și lucrări în curs.

