Slasky (1972) - Stressed?

06
zile
10
ore
24
minute
41
secunde
Oferta inițială
€ 1
Preț de rezervă nu a fost atins
Anthony Chrisp
Expert
Selectat de Anthony Chrisp

Peste 10 ani experiență în comerțul de artă și fondator de galerie.

Estimare galerie  € 800 - € 1,000
Nicio ofertă plasată

Protecția cumpărătorului Catawiki

Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii

Trustpilot 4.4 | 135696 recenzii

Evaluat excelent pe Trustpilot.

Slasky (1972) prezintă Stressed?, ediție limitată Giclée pe Hahnemühle 350 g, 50 × 40 cm, portret în stil baroc, semnată manual, în stare excelentă, Italia, 2020+ cu certificat de autenticitate.

Rezumat asistat de inteligență artificială

Descriere de la vânzător

Gicleè pe hârtie Hahnemühle 350 g + certificat de autenticitate

STRESAT? DAR ÎNGRIJIT
Intervenție contemporană asupra unui portret din secolul al XVIII-lea

În această operă, eleganța rafinată a picturii din secolul al XVIII-lea întâlnește estetica tăioasă a contemporaneității. O doamnă aristocrată, portretizată conform liniilor ritually elaborate ale ritrattisticii europene din secolul al XVIII-lea, apare cu fața complet acoperită de un plic galben pe care este inscripționat: “STRESSED? BUT WELL DRESSED”.

Intervenția schimbă radical semnificația imaginii originale. Fața, element central al fiecărui portret, dispare, lăsând loc pentru un mesaj direct, ironic și profund actual. Figura își pierde identitatea individuală pentru a se transforma într-un simbol universal al societății contemporane, unde aparența adesea prevalează asupra dimensiunii interioare.

Opera reflectă contrastul dintre perfecțiunea estetică și fragilitatea emoțională, între statutul social și bunăstarea personală. Nobilota, emblemă istorică a prestigiului și a reprezentării publice, devine o metaforă a omului modern: impecabil în exterior, dar supus presiunilor, așteptărilor și tensiunilor invizibile.

Elementul galben vivace întrerupe armonia cromatică a compoziției istorice și introduce un limbaj vizual imediat recunoscut, creând un scurtcircuit între trecut și prezent. Umorul frazei se împletește cu o reflecție mai profundă asupra temelor identității, imaginii sociale, culturii spectacolului și căutării constante a aprobării.

Prin fuziunea dintre artă clasică și intervenția conceptuală contemporană, opera invită privitorul să își pună întrebări asupra valorii atribuite aparenței și asupra prețului psihologic ce deseori însoțește dorința de a părea mereu la înălțimea așteptărilor.

Un demers care dialoghează cu istoria artei și cu contradicțiile prezentului, gândit pentru colecționari interesați de opere conceptuale, provocatoare și puternic legate de temele societății contemporane.

arte contemporană, portret istoric, artă conceptuală, pop art, apropiere artistică, critică socială, identitate, fashion art, aristocrație, cultură contemporană, interior design, lucrare de colecție, artă muzeală, Slasky.

« Arta nu este aceea de a reprezenta lucruri noi, ci de a le reprezenta cu noutate »

Slasky este un artist italian consacrat ale cărui opere au fost expuse în expoziții personale și colective la nivel internațional

Artistul are capacitatea de a fonda opere de artă clasice cu tehnici de artă digitală contemporană. Cu stilul său clasic neo-urban, unește tradiția și modernitatea, aducând protagoniștii operelor de artă originale în medii sociale și artistice contemporane.

Hospitalitatea instituțională: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Lucrarea a fost selectată de juriul muzeului dintre miile de lucrări internaționale propuse pentru expoziția în spațiile permanente ale colecției muzeului. 15 iulie — 15 septembrie 2019.

2026

* CI-AO
30 aprilie - 28 mai 2026
Via Del Vantaggio 28, Roma
Piața Poporului

* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 martie 2026



2025

* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 septembrie 2025
* Art Parallax
Londra · 15 – 16 februarie 2025



2024

* Waterloo — Expoziție Solo
Limassol · 10 – 20 decembrie 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22 iunie 2024
* Must Be — Expoziție Solo
Anemi, Limassol · 3 – 10 februarie 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13-a ediție — Expoziție Solo
Veneția · 12 – 15 ianuarie 2024



2023

* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 octombrie 2023



2022

* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10 aprilie 2022



2021

* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10 octombrie 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 septembrie – 3 octombrie 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 iunie 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 martie – 21 aprilie 2021



2020

* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 octombrie 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18 martie – 21 aprilie 2020



2019

* Long Live Rembrandt ★ — Selecție juriu
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 iulie – 15 septembrie 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 septembrie 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 aprilie – 23 septembrie 2019



2018

* Neo Urban Classic — Expoziție Solo
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 martie 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Londra · 12 – 18 iulie 2018



2016

* Arte Firenze — Premiul Internațional de Artă Contemporană Sandro Botticelli
Florența · 18 – 20 noiembrie 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 martie – 21 aprilie 2016



2015

* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 mai – 30 august 2015

Gicleè pe hârtie Hahnemühle 350 g + certificat de autenticitate

STRESAT? DAR ÎNGRIJIT
Intervenție contemporană asupra unui portret din secolul al XVIII-lea

În această operă, eleganța rafinată a picturii din secolul al XVIII-lea întâlnește estetica tăioasă a contemporaneității. O doamnă aristocrată, portretizată conform liniilor ritually elaborate ale ritrattisticii europene din secolul al XVIII-lea, apare cu fața complet acoperită de un plic galben pe care este inscripționat: “STRESSED? BUT WELL DRESSED”.

Intervenția schimbă radical semnificația imaginii originale. Fața, element central al fiecărui portret, dispare, lăsând loc pentru un mesaj direct, ironic și profund actual. Figura își pierde identitatea individuală pentru a se transforma într-un simbol universal al societății contemporane, unde aparența adesea prevalează asupra dimensiunii interioare.

Opera reflectă contrastul dintre perfecțiunea estetică și fragilitatea emoțională, între statutul social și bunăstarea personală. Nobilota, emblemă istorică a prestigiului și a reprezentării publice, devine o metaforă a omului modern: impecabil în exterior, dar supus presiunilor, așteptărilor și tensiunilor invizibile.

Elementul galben vivace întrerupe armonia cromatică a compoziției istorice și introduce un limbaj vizual imediat recunoscut, creând un scurtcircuit între trecut și prezent. Umorul frazei se împletește cu o reflecție mai profundă asupra temelor identității, imaginii sociale, culturii spectacolului și căutării constante a aprobării.

Prin fuziunea dintre artă clasică și intervenția conceptuală contemporană, opera invită privitorul să își pună întrebări asupra valorii atribuite aparenței și asupra prețului psihologic ce deseori însoțește dorința de a părea mereu la înălțimea așteptărilor.

Un demers care dialoghează cu istoria artei și cu contradicțiile prezentului, gândit pentru colecționari interesați de opere conceptuale, provocatoare și puternic legate de temele societății contemporane.

arte contemporană, portret istoric, artă conceptuală, pop art, apropiere artistică, critică socială, identitate, fashion art, aristocrație, cultură contemporană, interior design, lucrare de colecție, artă muzeală, Slasky.

« Arta nu este aceea de a reprezenta lucruri noi, ci de a le reprezenta cu noutate »

Slasky este un artist italian consacrat ale cărui opere au fost expuse în expoziții personale și colective la nivel internațional

Artistul are capacitatea de a fonda opere de artă clasice cu tehnici de artă digitală contemporană. Cu stilul său clasic neo-urban, unește tradiția și modernitatea, aducând protagoniștii operelor de artă originale în medii sociale și artistice contemporane.

Hospitalitatea instituțională: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Lucrarea a fost selectată de juriul muzeului dintre miile de lucrări internaționale propuse pentru expoziția în spațiile permanente ale colecției muzeului. 15 iulie — 15 septembrie 2019.

2026

* CI-AO
30 aprilie - 28 mai 2026
Via Del Vantaggio 28, Roma
Piața Poporului

* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 martie 2026



2025

* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 septembrie 2025
* Art Parallax
Londra · 15 – 16 februarie 2025



2024

* Waterloo — Expoziție Solo
Limassol · 10 – 20 decembrie 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22 iunie 2024
* Must Be — Expoziție Solo
Anemi, Limassol · 3 – 10 februarie 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13-a ediție — Expoziție Solo
Veneția · 12 – 15 ianuarie 2024



2023

* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 octombrie 2023



2022

* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10 aprilie 2022



2021

* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10 octombrie 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 septembrie – 3 octombrie 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 iunie 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 martie – 21 aprilie 2021



2020

* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 octombrie 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18 martie – 21 aprilie 2020



2019

* Long Live Rembrandt ★ — Selecție juriu
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 iulie – 15 septembrie 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 septembrie 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 aprilie – 23 septembrie 2019



2018

* Neo Urban Classic — Expoziție Solo
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 martie 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Londra · 12 – 18 iulie 2018



2016

* Arte Firenze — Premiul Internațional de Artă Contemporană Sandro Botticelli
Florența · 18 – 20 noiembrie 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 martie – 21 aprilie 2016



2015

* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 mai – 30 august 2015

Detalii

Artist
Slasky (1972)
Vândut de
Agent
Ediție
Ediție limitată
Titlu operei de artă
Stressed?
Tehnică
Giclee
Semnatură
Semnat de mână
Țară
Italia
Stare
Stare excelentă
Înălțime
50 cm
Lățime
40 cm
Descriere/Temă
Portret
Stil
Baroc
Perioadă
2020+
Vândut cu ramă
Nu
Vândut de
ItaliaVerificat
1180
Obiecte vândute
100%
Privat

Obiecte similare

Pentru dvs. în

Artă Modernă și Contemporană