K.milla - "Cry, the Beloved Coastline 03" - Seagull






Deține un master în medierea artei și culturii, cu experiență ca asistent de galerie.
30 € | ||
|---|---|---|
25 € | ||
23 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 141030 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
K.milla, Cry, the Beloved Coastline 03 – Seagull, o alegerea originală pe pânză acrilică din 2026, 55 × 75 cm, peisaj marin în albastru, gri și turcoaz, semnată de mână de artistă, în stare excelentă, direct de la artistă, fără ramă, marginile sunt vopsite.
Descriere de la vânzător
Această reprezentare impresionantă în acrilic face parte dintr-o serie minimalistă în care câmpuri de culoare îndrăznețe, grafice, sunt combinate cu detalii mici, hiper-realiste. Un mare ocean de culoare albastru petrol umple jumătatea inferioară a cadrului, în timp ce cerul albastru mai cald, mai deschis se deschide deasupra. În colțul din dreapta sus, o gâză de pescăruș se mișcă cu ușurință prin aer — un element delicat, realist, care contrastează cu suprafețele curate, grafice, înconjurătoare.
Lucrarea reflectă background-ul artistului în designul grafic, unde claritatea, compoziția și armonia cromatică sunt elemente esențiale. Combinând planuri mari, simplificate, cu un subiect natural delicat, artistul creează o tensiune rafinată între liniște și mișcare, minimalism și detaliu.
Compoziția spațioasă evocă libertate, tăcere și contemplație—calități care fac această piesă nu doar vizual atractivă, ci și emoțional rezonantă.
K.milla (1976) este un artist olandez cunoscut pentru îmbinarea sensibilităților de design cu o narațiune picturală. Această operă reprezintă un exemplu puternic al acelui stil personal—modern, atmosferic și extrem de decorativ, menținând în același timp profunzimea artistică.
O operă unică și contemporană care iese în evidență fără efort și îmbogățește atât interioarele moderne, cât și cele clasice.
- Tehnică: pictură în acril pe pânză
- Dimensiuni: (înălțime) 55 × (lățime) 75 cm
- Dimensiuni cu ramă: vândută fără ramă. Laturile sunt pictate, deci o ramă nu este necesară.
- Stare: nouă (2026)
- Proveniență: Certificat de Origine de la Atelier K.milla – înregistrat cu 2 MAAL EE
- Expediere: asigurată, ambalată în siguranță într-o cutie de carton personalizată și cu bule de protectie
Despre artist:
K.milla este un artist vizual ale cărui lucrări își au rădăcinile într-un background în designul grafic, unde compoziția, echilibrul și culoarea sunt elemente esențiale. Picturile se caracterizează prin câmpuri mari de culoare minimalistă, combinate cu un animal sau o pasăre unic redat cu grijă, creând o tensiune liniștită între abstracție și narațiune. Diviziunea în plane asemănătoare orizontului conferă lucrărilor un sentiment de liniște, spațiu și contemplație.
Înainte de a se concentra pe pictură, K.milla a lucrat mai mult de 25 de ani ca designer grafic și ilustrator la studioul olandez de design 2 MAAL EE. Pe măsură ce munca creativă a devenit tot mai digitală, artistul a simțit o dorință crescândă de a te reconecta cu materialele tactile, meșteșugul și procesul fizic de pictură.
K.milla a absolvit Design Grafic la Școala St. Joost de Artă și Design și este autodidact ca pictor. Această combinație dintre pregătirea formală în design și explorarea intuitivă a picturii se reflectă în lucrări care echilibrează precizia cu atmosfera, și simplitatea cu profunzimea emoțională.
Această reprezentare impresionantă în acrilic face parte dintr-o serie minimalistă în care câmpuri de culoare îndrăznețe, grafice, sunt combinate cu detalii mici, hiper-realiste. Un mare ocean de culoare albastru petrol umple jumătatea inferioară a cadrului, în timp ce cerul albastru mai cald, mai deschis se deschide deasupra. În colțul din dreapta sus, o gâză de pescăruș se mișcă cu ușurință prin aer — un element delicat, realist, care contrastează cu suprafețele curate, grafice, înconjurătoare.
Lucrarea reflectă background-ul artistului în designul grafic, unde claritatea, compoziția și armonia cromatică sunt elemente esențiale. Combinând planuri mari, simplificate, cu un subiect natural delicat, artistul creează o tensiune rafinată între liniște și mișcare, minimalism și detaliu.
Compoziția spațioasă evocă libertate, tăcere și contemplație—calități care fac această piesă nu doar vizual atractivă, ci și emoțional rezonantă.
K.milla (1976) este un artist olandez cunoscut pentru îmbinarea sensibilităților de design cu o narațiune picturală. Această operă reprezintă un exemplu puternic al acelui stil personal—modern, atmosferic și extrem de decorativ, menținând în același timp profunzimea artistică.
O operă unică și contemporană care iese în evidență fără efort și îmbogățește atât interioarele moderne, cât și cele clasice.
- Tehnică: pictură în acril pe pânză
- Dimensiuni: (înălțime) 55 × (lățime) 75 cm
- Dimensiuni cu ramă: vândută fără ramă. Laturile sunt pictate, deci o ramă nu este necesară.
- Stare: nouă (2026)
- Proveniență: Certificat de Origine de la Atelier K.milla – înregistrat cu 2 MAAL EE
- Expediere: asigurată, ambalată în siguranță într-o cutie de carton personalizată și cu bule de protectie
Despre artist:
K.milla este un artist vizual ale cărui lucrări își au rădăcinile într-un background în designul grafic, unde compoziția, echilibrul și culoarea sunt elemente esențiale. Picturile se caracterizează prin câmpuri mari de culoare minimalistă, combinate cu un animal sau o pasăre unic redat cu grijă, creând o tensiune liniștită între abstracție și narațiune. Diviziunea în plane asemănătoare orizontului conferă lucrărilor un sentiment de liniște, spațiu și contemplație.
Înainte de a se concentra pe pictură, K.milla a lucrat mai mult de 25 de ani ca designer grafic și ilustrator la studioul olandez de design 2 MAAL EE. Pe măsură ce munca creativă a devenit tot mai digitală, artistul a simțit o dorință crescândă de a te reconecta cu materialele tactile, meșteșugul și procesul fizic de pictură.
K.milla a absolvit Design Grafic la Școala St. Joost de Artă și Design și este autodidact ca pictor. Această combinație dintre pregătirea formală în design și explorarea intuitivă a picturii se reflectă în lucrări care echilibrează precizia cu atmosfera, și simplitatea cu profunzimea emoțională.
