Attilio Rossi (1909-1994) - Primavera






Peste 30 de ani experiență ca dealer, evaluator și restaurator de artă.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 136095 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Primavera, pictură în ulei pe pânză de Attilio Rossi (1909-1994), perioadă 1960-1970, Italia, original, semnat, dimensiuni 60 × 80 cm, vândut cu rama.
Descriere de la vânzător
Tablou în ulei pe pânză de Attilio Rossi. Singura operă măsoară 60 cm în lățime și 80 cm în înălțime, iar cu rama sa măsoară 94 cm în înălțime și 75 cm în lățime.
Cadrul vizibil în fotografie este inclus cu titlu de curtoazie și nu constituie parte integrală a operei. Orice deteriorări ale cadrului nu reprezintă motive valabile pentru reclamații sau pentru anularea comenzii.
Proveniență: colecție privată.
Attilio Rossi, născut în 1909 la Albairate și decedat în 1994 la Milano, a traversat secolul XX cu o experiență plastică care a oscilat între arta abstractă, hiperrealism și a condamnat să se regăsească la frontierele cele mai avansate ale figurării, ținând cont de cele mai importante experiențe ale artei contemporane. Lui i-a fost dedicat în Milano un parc public între Via Arena și Via Conca del Naviglio.
În ultimul său ciclu artistic, darsenele sale, naturile sale moarte și autoportretele sale au lăsat loc ciclului vast al picturii metafizice. Opera sa cea mai angajată rămâne Marea Calea Crucii de azi, alcătuită din 14 tablouri care parcurg istoria contemporană printr-o căutare formală extrem de îndrăzneață. Operele sale se găsesc în multe muzee, printre care Museum of Modern Art of New York, și în numeroase colecții private renumite.
Cardinalul angajament cultural al lui Attilio Rossi este confirmat și de către prietenii care îl frecventau: Soldati, Reggiani, Licini, Fontana, Bogliardi, Veronesi, Ghiringhelli, Gatto, Sinisgalli, Quasimodo, Giolli, Bardi, Modiano, Carra’, Belli și Persico.
Attilio Rossi a expus propriile sale tablouri în numeroase expoziții personale în Italia și în străinătate și în numeroase mari expoziții colective. A participat de asemenea la Biennale di Venezia (1948 și 1962) și la Quadriennale di Roma. Primăria Milano i-a dedicat în 1975 un important muzeu la Palazzo Reale. Dintre expozițiile sale antologice, amintim ampla retrospectivă din 1987 la Civica Galleria d'Arte Moderna di Gallarate.
În 1996, la doi ani după trecerea sa în neființă, Società per le Belle Arti ed Esposizione Permanente di Milano i-a dedicat o amplă expoziție antologică însoțită de un catalog important îngrijit de Luciano Caramel.
În cursul activității sale artistice, Attilio Rossi a câștigat numeroase premii și a primit în 1974, de la Primăria Milano, medalia de aur pentru cultură și artă. În 2003 numele lui a fost înscris între cetățenii ilustri în Famedio di Milano.
În domeniul artei, Attilio Rossi a realizat cărți, dintre care merită amintite Buenos Aires en tinta china, 130 desene cu prefața lui Jorge Luis Borges și poeme de Rafael Alberti, și Milano inchiostro di china, 130 desene cu text și poezii de Salvatore Quasimodo. A ilustrat, de asemenea, numeroase cărți.
La pânzele sale, dar și la acuarelele sale și la desenele sale, au fost dedicate scrieri, eseuri și articole de către importanți savanți și critici de artă, cum ar fi Luciano Caramel, Dino Formaggio, Sebastiano Grasso, Jorge Luis Borges, Franco Russoli (autorul unei monografii), Raffaele De Grada, Gian Alberto Dell'Acqua, Dante Isella, Marisa Dalai Emiliani, Francesco Flora (autorul unei monografii), Fernanda Wittgens, Rossana Bossaglia, Leonardo Sinisgalli, Camilla Cederna, Alberico Sala, Raffaele Carrieri, Roberto Tassi, Vittorio Sgarbi, Leonardo Borgese, Eduardo Mallea, Guillermo De Torre, Arturo Serrano Plaja și mulți alții.
Attilio Rossi este considerat, de asemenea, un mare inovator în domeniul grafiei. În 1933, de fapt, a fondat și a condus timp de doi ani revista Campo Grafico, revoluționară nu numai pentru formula sa originală și exemplar executată, dar pentru că a reînnoit complet grafica în Italia, deschizând-o influențelor Bauhaus-ului și artei contemporane (Picasso, Mondrian, Kandinsky etc.). Pe de altă parte, Campisti, colaboratori ai revistei, au scris cu adevărat „reguli noi” ale graficii italiene, destul să ne gândim la La Rassegna del Brutto, rubrica critică a revistei care punea în lumina realizzările grafice criticabile față de canoanele grafice ale lizibilității și inovației. Attilio Rossi a continuat această activitate și în anii cincizeci, conducând revista Linea grafica, îngrijind cărți și realizând afișe. Chiar și în acest domeniu a scris cărți despre afișe și despre alfabetul antic.
Attilio Rossi a fost, de asemenea, un important organizator cultural, care a realizat și îngrijit numeroase expoziții de artă de mare amprentă la Palazzo Reale din Milano și la Permanente. Între inițiativele sale s-a numărat și obținerea în 1953, de la Pablo Picasso, a împrumutului pentru Guernica, pentru expoziția mare dedicată aceluiași Picasso la Milano.
Tablou în ulei pe pânză de Attilio Rossi. Singura operă măsoară 60 cm în lățime și 80 cm în înălțime, iar cu rama sa măsoară 94 cm în înălțime și 75 cm în lățime.
Cadrul vizibil în fotografie este inclus cu titlu de curtoazie și nu constituie parte integrală a operei. Orice deteriorări ale cadrului nu reprezintă motive valabile pentru reclamații sau pentru anularea comenzii.
Proveniență: colecție privată.
Attilio Rossi, născut în 1909 la Albairate și decedat în 1994 la Milano, a traversat secolul XX cu o experiență plastică care a oscilat între arta abstractă, hiperrealism și a condamnat să se regăsească la frontierele cele mai avansate ale figurării, ținând cont de cele mai importante experiențe ale artei contemporane. Lui i-a fost dedicat în Milano un parc public între Via Arena și Via Conca del Naviglio.
În ultimul său ciclu artistic, darsenele sale, naturile sale moarte și autoportretele sale au lăsat loc ciclului vast al picturii metafizice. Opera sa cea mai angajată rămâne Marea Calea Crucii de azi, alcătuită din 14 tablouri care parcurg istoria contemporană printr-o căutare formală extrem de îndrăzneață. Operele sale se găsesc în multe muzee, printre care Museum of Modern Art of New York, și în numeroase colecții private renumite.
Cardinalul angajament cultural al lui Attilio Rossi este confirmat și de către prietenii care îl frecventau: Soldati, Reggiani, Licini, Fontana, Bogliardi, Veronesi, Ghiringhelli, Gatto, Sinisgalli, Quasimodo, Giolli, Bardi, Modiano, Carra’, Belli și Persico.
Attilio Rossi a expus propriile sale tablouri în numeroase expoziții personale în Italia și în străinătate și în numeroase mari expoziții colective. A participat de asemenea la Biennale di Venezia (1948 și 1962) și la Quadriennale di Roma. Primăria Milano i-a dedicat în 1975 un important muzeu la Palazzo Reale. Dintre expozițiile sale antologice, amintim ampla retrospectivă din 1987 la Civica Galleria d'Arte Moderna di Gallarate.
În 1996, la doi ani după trecerea sa în neființă, Società per le Belle Arti ed Esposizione Permanente di Milano i-a dedicat o amplă expoziție antologică însoțită de un catalog important îngrijit de Luciano Caramel.
În cursul activității sale artistice, Attilio Rossi a câștigat numeroase premii și a primit în 1974, de la Primăria Milano, medalia de aur pentru cultură și artă. În 2003 numele lui a fost înscris între cetățenii ilustri în Famedio di Milano.
În domeniul artei, Attilio Rossi a realizat cărți, dintre care merită amintite Buenos Aires en tinta china, 130 desene cu prefața lui Jorge Luis Borges și poeme de Rafael Alberti, și Milano inchiostro di china, 130 desene cu text și poezii de Salvatore Quasimodo. A ilustrat, de asemenea, numeroase cărți.
La pânzele sale, dar și la acuarelele sale și la desenele sale, au fost dedicate scrieri, eseuri și articole de către importanți savanți și critici de artă, cum ar fi Luciano Caramel, Dino Formaggio, Sebastiano Grasso, Jorge Luis Borges, Franco Russoli (autorul unei monografii), Raffaele De Grada, Gian Alberto Dell'Acqua, Dante Isella, Marisa Dalai Emiliani, Francesco Flora (autorul unei monografii), Fernanda Wittgens, Rossana Bossaglia, Leonardo Sinisgalli, Camilla Cederna, Alberico Sala, Raffaele Carrieri, Roberto Tassi, Vittorio Sgarbi, Leonardo Borgese, Eduardo Mallea, Guillermo De Torre, Arturo Serrano Plaja și mulți alții.
Attilio Rossi este considerat, de asemenea, un mare inovator în domeniul grafiei. În 1933, de fapt, a fondat și a condus timp de doi ani revista Campo Grafico, revoluționară nu numai pentru formula sa originală și exemplar executată, dar pentru că a reînnoit complet grafica în Italia, deschizând-o influențelor Bauhaus-ului și artei contemporane (Picasso, Mondrian, Kandinsky etc.). Pe de altă parte, Campisti, colaboratori ai revistei, au scris cu adevărat „reguli noi” ale graficii italiene, destul să ne gândim la La Rassegna del Brutto, rubrica critică a revistei care punea în lumina realizzările grafice criticabile față de canoanele grafice ale lizibilității și inovației. Attilio Rossi a continuat această activitate și în anii cincizeci, conducând revista Linea grafica, îngrijind cărți și realizând afișe. Chiar și în acest domeniu a scris cărți despre afișe și despre alfabetul antic.
Attilio Rossi a fost, de asemenea, un important organizator cultural, care a realizat și îngrijit numeroase expoziții de artă de mare amprentă la Palazzo Reale din Milano și la Permanente. Între inițiativele sale s-a numărat și obținerea în 1953, de la Pablo Picasso, a împrumutului pentru Guernica, pentru expoziția mare dedicată aceluiași Picasso la Milano.
