Edward Hopper - “Cape Cod Evening, 1939”. - 40 x 30 cm.





Adăugați la favorite și primiți o alertă la începutul licitației.

Opt ani experiență ca evaluator la Balclis, Barcelona, specialist în postere.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 137988 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Edward Hopper: “Cape Cod Evening, 1939”.
Offset color autorizat.
Condiție: lucrarea este în stare excelentă.
Dimensiune: 40 x 30 cm.
Edward Hopper a fost un pictor american care este considerat în general unul dintre cei mai importanți artiști realiști ai secolului XX. Lucrarea sa surprinde poezia tăcută a vieții moderne din Statele Unite, cu scene de izolare, liniște și introspecție care dezvăluie arcurile emoționale ale existenței cotidiene.
Născut în Nyack, New York, Hopper a studiat ilustrația și arta vizuală în New York City și mai târziu în Paris, unde a absorbit influența impresionismului, dar a dezvoltat o abordare mult mai strictă și psihologică. În anii 20 a stabilit stilul său adult: claritatea geometrică, contrastele ascuțite dintre lumină și umbră și o paletă rezervată care transmite o atmosferă americană unică de singurătate și contemplație.
Picturile lui Hopper redau adesea interioare urbane, stații de carburant, camere de hotel, restaurante și colțuri de stradă – locuri unde timpul pare să se oprească. Personajele sale, de obicei izolate și introspective, evocă un sentiment de detașare emoțională, chiar și în medii familiare.
Prin această tensiune tăcută Hopper a creat o limbaj vizual puternic care reflectă atât singurătatea, cât și demnitatea existenței moderne.
Stăpânirea atentă a luminii, naturale sau artificiale, nu servește doar la iluminare, ci ca o forță narativă care dezvăluie stări interioare și ambiguitate emoțională. Arta sa traversează realismul și simbolismul și oferă comentarii sociale subtile despre alienarea urbană la începutul secolului douăzeci.
În piața de artă, lucrările lui Edward Hopper sunt printre cele mai râvnite dintre toți pictorii americani.
Operelor sale importante în ulei se păstrează în instituții de seamă precum Whitney Museum, MoMA și Art Institute of Chicago, și apar foarte rar la licitație. Când se întâmplă, prețurile sunt excepționale: tabloul său Chop Suey din 1934 a fost vândut în 2018 cu 91,9 milioane de dolari, stabilind un record pentru artist. Lucrări din aceeași perioadă și cu teme similare, ca Hotel Room, sunt evaluate la nivel de milioane-bilion dore, reflectând atât raritatea lor, cât și impactul cultural durabil al lui Hopper.
Astăzi, influența lui Hopper se extinde mult dincolo de pictură și inspiră regizori, fotografi și artiști contemporani.
Niciodată neînramat, și păstrat într-o depozitare arhivistică întunecată între hârtie acid-free protectoare.
Fotografiile afișate fac parte din descriere.
=================================================
Dacă la mai multe comenzi costurile de livrare nu se vor combina automat, veți primi înapoi întotdeauna taxele de livrare plătite în plus, astfel încât să plătiți o singură sumă de livrare.
=================================================
Lucrarea de artă este ambalată cu grijă și expediată în hârtie acid-free de protecție.
Nu se poate expedia în Insulele Canare.
Povestea Vânzătorului
Edward Hopper: “Cape Cod Evening, 1939”.
Offset color autorizat.
Condiție: lucrarea este în stare excelentă.
Dimensiune: 40 x 30 cm.
Edward Hopper a fost un pictor american care este considerat în general unul dintre cei mai importanți artiști realiști ai secolului XX. Lucrarea sa surprinde poezia tăcută a vieții moderne din Statele Unite, cu scene de izolare, liniște și introspecție care dezvăluie arcurile emoționale ale existenței cotidiene.
Născut în Nyack, New York, Hopper a studiat ilustrația și arta vizuală în New York City și mai târziu în Paris, unde a absorbit influența impresionismului, dar a dezvoltat o abordare mult mai strictă și psihologică. În anii 20 a stabilit stilul său adult: claritatea geometrică, contrastele ascuțite dintre lumină și umbră și o paletă rezervată care transmite o atmosferă americană unică de singurătate și contemplație.
Picturile lui Hopper redau adesea interioare urbane, stații de carburant, camere de hotel, restaurante și colțuri de stradă – locuri unde timpul pare să se oprească. Personajele sale, de obicei izolate și introspective, evocă un sentiment de detașare emoțională, chiar și în medii familiare.
Prin această tensiune tăcută Hopper a creat o limbaj vizual puternic care reflectă atât singurătatea, cât și demnitatea existenței moderne.
Stăpânirea atentă a luminii, naturale sau artificiale, nu servește doar la iluminare, ci ca o forță narativă care dezvăluie stări interioare și ambiguitate emoțională. Arta sa traversează realismul și simbolismul și oferă comentarii sociale subtile despre alienarea urbană la începutul secolului douăzeci.
În piața de artă, lucrările lui Edward Hopper sunt printre cele mai râvnite dintre toți pictorii americani.
Operelor sale importante în ulei se păstrează în instituții de seamă precum Whitney Museum, MoMA și Art Institute of Chicago, și apar foarte rar la licitație. Când se întâmplă, prețurile sunt excepționale: tabloul său Chop Suey din 1934 a fost vândut în 2018 cu 91,9 milioane de dolari, stabilind un record pentru artist. Lucrări din aceeași perioadă și cu teme similare, ca Hotel Room, sunt evaluate la nivel de milioane-bilion dore, reflectând atât raritatea lor, cât și impactul cultural durabil al lui Hopper.
Astăzi, influența lui Hopper se extinde mult dincolo de pictură și inspiră regizori, fotografi și artiști contemporani.
Niciodată neînramat, și păstrat într-o depozitare arhivistică întunecată între hârtie acid-free protectoare.
Fotografiile afișate fac parte din descriere.
=================================================
Dacă la mai multe comenzi costurile de livrare nu se vor combina automat, veți primi înapoi întotdeauna taxele de livrare plătite în plus, astfel încât să plătiți o singură sumă de livrare.
=================================================
Lucrarea de artă este ambalată cu grijă și expediată în hârtie acid-free de protecție.
Nu se poate expedia în Insulele Canare.
