KromaTik - Y tú, ¿me ves? XL

Sunt un artist vizual stabilit în Spania și KromaTiK este alter ego-ul meu. Numele KromaTik, sau Kroma, așa cum îmi spun prietenii, face referire la folosirea culorii ca act artistic. Ca Kroma prefer să mă aflu în anonimat.

Stabilit în Barcelona, de unde, din studio-ul și laboratorul meu creativ, îmi dezvolt opera cea mai personală, proiecte și colaborări cu mărci de peste 20 de ani. Am lucrat pentru mărci precum Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín și Therapyside printre altele.

Sunt licențiat în Arte Plastice, am un master în comunicare și marketing axat pe artă și Gradul superior de arte plastice și design în artă textile. Mi-am obținut certificatul de aptitudini pedagogice, unde combin pasiunea pentru pictură, pe care o dezvolt în proporție de 90%, cu predarea într-un 10%, îmi place în special în domenii de muncă socială, deoarece consider importanța artei în medii mai puțin favorizate: „arta poate transforma mentalitatea oamenilor iar oamenii pot îmbunătăți lumea”.

Îmi place predarea artistică, totodată pentru că mă obligă să ies din studio și să mă relaționez cu oamenii, să pot crea conexiuni reale și să le reflect în munca mea picturală.

Am expus în galerii precum: în Galeria Ola din Barcelona și La Panartería, specializată în artă urbană și contemporană în Madrid. De asemenea în galeria Creatitis, în Madrid și Casa Panot în Barcelona. Am expus și la Berlin, în BcmA contemporary art laboratory. Opera mea a făcut parte și din expoziția Muzeului Național de Ceramică și Arte Suntuare „González Martí” din Valencia.

Experimentez arta urbană, instalația și pictura murală. Am creat mai multe ziduri de mari dimensiuni în Madrid și în Barcelona.

Am participat la numeroase festivaluri de artă urbană, precum Pintamalasaña și CALLE în Madrid, câștigând premiul pentru designul afișului în 2024. De asemenea am fost prezent la CI Urban Fest în Madrid și FemFabrik în Barcelona. Am obținut diverse mențiuni, iar colecționarii mei sunt în întreaga lume: Franța, Belgia, Spania, Statele Unite, Portugalia și Germania.

Înainte să urmez facultatea de Arte Plastice veneam din lumea matematicii și fizicii, așa că mă interesează foarte mult subiecte precum cosmosul și universul, știința și conexiunile umane și universale.

Deși provin dintr-o educație academică clasică și figurativă a Universității de Arte Plastice, ceea ce îmi place este să lucrez arta abstractă deoarece mă obligă să pictez fără a acorda multă atenție la ceea ce apare pe pânză, acceptând și valorificând accidentul. Este o pictură gestuală și intuitivă care se conectează cu eu­l meu cel mai primitiv și autentic. De obicei lucrez în serii, ceea ce mă ajută să ordonez emoțiile și sentimentele.

Mă inspiră filme precum „Contact” sau „Interstellar” și influențează direct pictura mea prin estetica lor și viziunea asupra viitoarelor distopii care îmi stimulează imaginația. De asemenea, în arta mea plastică m-au influențat artiști precum Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay sau Kandinsky.

Îmi place să creez conexiuni cu clienții mei; cred că acesta este modul de a închide cercul dintre artist și colecționar, unde energia colectivului se transformă și dă sens actului de creație.

Această operă explorează conexiunile umane și universale prin dansul pensulelor, texturilor și culorilor, creând un flux vital. Dialogul Umanității cu Natura se manifestă într-o legătură profundă, armonie și haosul cosmic dintre ființa umană și tot ceea ce ne înconjoară.

Tehnică: mixtă: acrilic, spray, ceară. Nu există printuri.

Măsurile indicate sunt ale pânzei. Montat pe șablon va avea dimensiuni inferioare pentru montaj.

Opera se predă fără șablon (ambalaj profesional, rulată într-un tub).

Pictura lucrată din improvizație liberă. Semnată de mână pe partea din spate. Include certificat de autenticitare.