Slasky (1972) - Stressed?






Deține o diplomă de master în Film și Arte Vizuale; curator, scriitor și cercetător experimentat.
200 € | ||
|---|---|---|
180 € | ||
125 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 137313 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Slasky (născut în 1972) prezintă Stressed?, ediție limitată Giclée pe hârtie Hahnemühle 350 g, 50 × 40 cm, semnată de mână, 2020+, portret în stil baroc cu intervenție contemporană, în stare excelentă.
Descriere de la vânzător
Gicleè pe hârtie Hahnemuhle 350gr + certificat de autenticitate
STRESSAT? DAR ÎNGRIJIT
Intervenție contemporană pe un portret din secolul al XVIII-lea
În această operă, eleganța rafinată a picturii secolului al XVIII-lea întâlnește estetica tăioasă a contemporaneității. O doamnă aristocrată, portretizată conform canoanelor ritrattisticii europene din secolul al XVIII-lea, apare cu fața complet acoperită de un plic galben pe care este inscripționat: „STRESSED? BUT WELL DRESSED”.
Intervenția modifică radical semnificația imaginii originale. Fața, elementul central al oricărui portret, dispare lăsând loc unui mesaj direct, ironic și profund actual. Figura își pierde identitatea individuală pentru a se transforma într-un simbol universal al societății contemporane, unde aparența deseori prevalează asupra dimensiunii interioare.
Opera reflectă contrastul dintre perfecțiunea estetică și fragilitatea emoțională, între statutul social și bunăstarea personală. Nobilul, simbol istoric al prestigiosului și reprezentării publice, devine o metaforă a omului modern: impecabil la exterior, dar supus presiunilor, așteptărilor și tensiunilor invizibile.
Elementul galben vibrant întrerupe armonia cromatică a compoziției istorice și introduc un limbaj vizual imediat recognoscibil, creând un scurtcircuit între trecut și prezent. Umorul frazei se împletește cu o reflecție mai profundă asupra temelor identității, imaginii sociale, culturii performanței și cercetării constante a aprobării.
Prin fuziunea dintre artă clasică și intervenția conceptuală contemporană, opera invită privitorul să-și pună întrebări despre valoarea atribuită aparenței și despre prețul psihologic care însoțește adesea dorința de a părea mereu la înălțimea așteptărilor.
O lucrare care dialoghează cu istoria artei și cu contradicțiile prezentului, gândită pentru colecționari interesați de opere conceptuale, provocatoare și profund legate de temele societății contemporane.
artă contemporană, portret istoric, artă conceptuală, pop art, apropiere artistică, critică socială, identitate, fashion art, aristocrație, cultură contemporană, interior design, operă de colecție, artă muzeală, Slasky.
« Arta nu este a reprezenta lucruri noi, ci a le reprezenta cu noutate »
Slasky este un artist italian consacrat, al cărui muncă a fost expusă în expoziții personale și colective la nivel internațional
Artistul are capacitatea de a îmbina opere de artă clasice cu tehnici de artă digitală contemporană. Cu stilul său clasic neo-urban, îmbină tradiția și modernitatea, aducând protagoniștii operelor de artă originale în medii sociale și artistice contemporane.
Highlight institutional: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Lucrarea selectată de juriul muzeului dintre mii de propuneri internaționale pentru a fi expusă în spațiile permanente ale colecției muzeului. 15 iulie — 15 septembrie 2019.
2026
* CI-AO
30 aprilie - 28 mai 2026
Via Del Vantaggio 28, Roma
Piața del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 martie 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 septembrie 2025
* Art Parallax
Londra · 15 – 16 februarie 2025
⸻
2024
* Waterloo — Expoziție solo
Limassol · 10 – 20 decembrie 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22 iunie 2024
* Must Be — Expoziție solo
Anemi, Limassol · 3 – 10 februarie 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Expoziție solo
Veneția · 12 – 15 ianuarie 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 octombrie 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10 aprilie 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10 octombrie 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 septembrie – 3 octombrie 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 iunie 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 martie – 21 aprilie 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 octombrie 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18 martie – 21 aprilie 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 iulie – 15 septembrie 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 septembrie 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 aprilie – 23 septembrie 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Expoziție solo
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 martie 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Londra · 12 – 18 iulie 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Premiul de Artă Contemporană Internațională Sandro Botticelli
Florența · 18 – 20 noiembrie 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 martie – 21 aprilie 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 mai – 30 august 2015
Gicleè pe hârtie Hahnemuhle 350gr + certificat de autenticitate
STRESSAT? DAR ÎNGRIJIT
Intervenție contemporană pe un portret din secolul al XVIII-lea
În această operă, eleganța rafinată a picturii secolului al XVIII-lea întâlnește estetica tăioasă a contemporaneității. O doamnă aristocrată, portretizată conform canoanelor ritrattisticii europene din secolul al XVIII-lea, apare cu fața complet acoperită de un plic galben pe care este inscripționat: „STRESSED? BUT WELL DRESSED”.
Intervenția modifică radical semnificația imaginii originale. Fața, elementul central al oricărui portret, dispare lăsând loc unui mesaj direct, ironic și profund actual. Figura își pierde identitatea individuală pentru a se transforma într-un simbol universal al societății contemporane, unde aparența deseori prevalează asupra dimensiunii interioare.
Opera reflectă contrastul dintre perfecțiunea estetică și fragilitatea emoțională, între statutul social și bunăstarea personală. Nobilul, simbol istoric al prestigiosului și reprezentării publice, devine o metaforă a omului modern: impecabil la exterior, dar supus presiunilor, așteptărilor și tensiunilor invizibile.
Elementul galben vibrant întrerupe armonia cromatică a compoziției istorice și introduc un limbaj vizual imediat recognoscibil, creând un scurtcircuit între trecut și prezent. Umorul frazei se împletește cu o reflecție mai profundă asupra temelor identității, imaginii sociale, culturii performanței și cercetării constante a aprobării.
Prin fuziunea dintre artă clasică și intervenția conceptuală contemporană, opera invită privitorul să-și pună întrebări despre valoarea atribuită aparenței și despre prețul psihologic care însoțește adesea dorința de a părea mereu la înălțimea așteptărilor.
O lucrare care dialoghează cu istoria artei și cu contradicțiile prezentului, gândită pentru colecționari interesați de opere conceptuale, provocatoare și profund legate de temele societății contemporane.
artă contemporană, portret istoric, artă conceptuală, pop art, apropiere artistică, critică socială, identitate, fashion art, aristocrație, cultură contemporană, interior design, operă de colecție, artă muzeală, Slasky.
« Arta nu este a reprezenta lucruri noi, ci a le reprezenta cu noutate »
Slasky este un artist italian consacrat, al cărui muncă a fost expusă în expoziții personale și colective la nivel internațional
Artistul are capacitatea de a îmbina opere de artă clasice cu tehnici de artă digitală contemporană. Cu stilul său clasic neo-urban, îmbină tradiția și modernitatea, aducând protagoniștii operelor de artă originale în medii sociale și artistice contemporane.
Highlight institutional: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Lucrarea selectată de juriul muzeului dintre mii de propuneri internaționale pentru a fi expusă în spațiile permanente ale colecției muzeului. 15 iulie — 15 septembrie 2019.
2026
* CI-AO
30 aprilie - 28 mai 2026
Via Del Vantaggio 28, Roma
Piața del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 martie 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 septembrie 2025
* Art Parallax
Londra · 15 – 16 februarie 2025
⸻
2024
* Waterloo — Expoziție solo
Limassol · 10 – 20 decembrie 2024
* ARTLAB 2024
München · 13 – 22 iunie 2024
* Must Be — Expoziție solo
Anemi, Limassol · 3 – 10 februarie 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Expoziție solo
Veneția · 12 – 15 ianuarie 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 octombrie 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milano · 8 – 10 aprilie 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milano · 7 – 10 octombrie 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 septembrie – 3 octombrie 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 iunie 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 martie – 21 aprilie 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 octombrie 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18 martie – 21 aprilie 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 iulie – 15 septembrie 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 septembrie 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 aprilie – 23 septembrie 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Expoziție solo
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 martie 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Londra · 12 – 18 iulie 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Premiul de Artă Contemporană Internațională Sandro Botticelli
Florența · 18 – 20 noiembrie 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 martie – 21 aprilie 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 mai – 30 august 2015
