Le Corbusier (1887-1965) - Zonder titel

Pictură rară realizată de arhitectul/pictorul francez Le Corbusier. Este o ulei pe pânză cu dimensiunile 50 x 40 cm. Pictura este semnată în partea dreaptă jos cu monograma L.C. și având data "55". Pe verso este numerotată cu "12979" și din nou datată, dar acum cu 1952. Este probabil ca lucrarea să fi fost realizată în 1952, dar artistul a adus ulterior câteva modificări și apoi a semnat și datat definitiv.

Urmașii
Proveniența
Cumpărată direct de la artist în 1957 de familia Müller din Neuss, Germania. O copie (digitală) a scrisorii de mulțumire a lui Le Corbusier către familia Muller va fi trimisă către cumpărător.

Le Corbusier (1887–1965), născut ca Charles-Édouard Jeanneret-Gris în La Chaux-de-Fonds, a fost un arhitect, urbanist și artist elvețian cu influență majoră, activând în Franța. Fiind un pionier al modernismului, a introdus „cei cinci pași ai arhitecturii”, printre care stâlpii de susținere (pilotis) și fațadele libere. Moștenirea sa poate fi găsită în întreaga lume în clădiri iconice.

Anii timpurii și educația
Născut în orașul elvețian de ceasuri La Chaux-de-Fonds, Jeanneret a urmat o formare ca gravor și ciocitor, iar sub influența mentorului său Charles L'Eplattenier a trecut spre arhitectură. A făcut vaste turnee prin Europa și a lucrat pentru scurt timp cu arhitecți renumiți precum Auguste Perret în Paris și Peter Behrens în Germania.

În 1917 s-a stabilit definitiv în Paris. A adoptat pseudonimul Le Corbusier (o variantă a numelui bunicului său, Lecorbésier) atunci când, în 1920, și-a lansat revista arhitecturală revoluționară L'Esprit Nouveau. A dezvoltat „cei cinci pași ai noii arhitecturi” (Les cinq points de l'architecture moderne).

Pictura sa
După mutarea în Paris în 1917, l-a cunoscut pe pictorul Amédée Ozenfant, care i-a devenit principalul mentor artistic. Le Corbusier a văzut pictura ca principala sa cale de exprimare creativă și ca un "laborator secret". Împreună cu Amédée Ozenfant a înființat în 1918 Purismul, un stil care purifica formele cubiste în compoziții simple, clare, despre obiecte cotidiene. Picturile sale au stat ca fundament pentru principiile sale arhitecturale.

Purismul (1918–1925)
În 1918 au scris împreună manifestul Après le Cubisme, care a pus bazele Purismului. Artiștii amestecau elemente decorative din cubism și se concentrau pe obiectivitate, armonie și compoziții clare ale obiectelor din viața de zi cu zi (cum ar fi sticluțe, pahare și ok, chit).

Împreună au lansat revista de avangardă L'Esprit Nouveau, din care a rezultat pseudonimul arhitectural Le Corbusier. Dinspre finalul anilor 20, el a renunțat la regulile dure ale purismului și a pictat într-un stil mai liber, mai organic, cu figuri umane, cum se vede în seria sa de „nulțe feminine”.

Picturile sale, pe care le realiza în fiecare dimineață înainte de a intra în studioul său de arhitectură, au servit drept planuri directoare pentru paleta sa de culoare și pentru compozițiile spațiale din clădiri iconice. Opera sa vasta cuprinde sute de lucrări de artă ce sunt prezente în întreaga lume și sunt scoase la licitație.