Claus Bertermann - Till Disconnect Do Us Part (XXL-format)

Artist: Claus Bertermann

OFICIAL SITE: www.bertermann.art

Claus Bertermann este un artist contemporan cu notorietate internațională, ale cărui perspective de piață sunt susținute de autoritatea pieței internaționale și de rezultate de excepție pe piața secundară. Cunoscut pentru lucrările sale abstracte puternice, de mari dimensiuni, Bertermann a atras în mod constant prețuri ridicate în cele mai prestigioase case de licitații din lume. Cele mai mari prețuri atinse includ 18.900 € la C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Retro Zen), 15.240 € la S. o. t. h. e. b. y.´s Cologne (F5TP#CB) și 15.120 € la C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Whispershade). Cu vânzări de succes în principal la V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n și D. o. r. o. t. h. e. u. m, lucrarea lui Bertermann reprezintă un activ dovedit pentru colecționari serioși din întreaga lume.

Din Abstracția arhitecturală până la Forma Umană

Cu o diplomă de Master în Arhitectură (TU München), Bertermann a câștigat inițial recunoaștere globală pentru tehnica sa de „straturi arhitecturale” — suprapunerea și răzuirea vopselei în ulei pentru a construi profunzimea spațială. Astăzi, el aduce aceeași intensitate structurală în practica sa figurativă. Lucrările sale figurative nu sunt simple reprezentări, ci explorări ale prezenței și efemerenței, îmbinând precizia sa arhitecturală cu o energie brută, Neo-Expresionistă.

Amprenta artistică internațională

Cu peste 1.000 de lucrări de mari dimensiuni în colecții private și instituționale din întreaga lume — inclusiv un monumental triptic la instituția sa de învățământ, Tehnical University of Munich — Bertermann continuă să pună în balanță distincția dintre structură riguroasă și libertate intuitivă. Această ofertă Catawiki prezintă o oportunitate rară de a achiziționa o lucrare figurativă originală de la un artist cu un dosar internațional solid de licitații.

Detalii cheie pentru colecționari

– Titlu: Till Disconnect Do Us Part
– Anul: 2026
– Dimensiuni (Înăl. x L.): [H] x [W] cm ([H] × [W] inches)
– Medium: Acrilic și creion de ulei pe pânză
– Semnat de artist pe partea din față și pe spate
– Lucrare originală, unică, MADE BY A REAL PERSON, NOT AI.
– Expediere nestructurată, fără ramă

Ce face această lucrarea unică

O mireasă plimbându-se printr-un parc de vară, ținându-se de mână cu mirele său. Este cea mai veche scenă din repertoriul romantic — rochia albă, voalul, verdele dantelat al copacilor bătrâni, promenadele ceremonioase — iar Bertermann o pictează cu o expresie perfect neutră. Există doar o singură neregularitate: mirele este un robot umanoizi mata negru, mergând alături de ea cu încrederea relaxată a cuiva care știe că a fost invitat.

Titlul oferă primul twist. „Till death do us part” este o promisiune construită pe mortalitate — dar mașinile nu mor, se deconectează. Cea mai veche tăgăduire din carte este codificată discret într-un acord de servicii: dragoste, garantată până la eșecul de alimentare, actualizarea strică ceva sau abonamentul expiră. Ceea ce sună a romantism este, la o lectură ulterioară, o pagină de termeni și condiții.

Privind mai atent, totuși, tabloul joacă o a doua glumă mai întunecată — asupra noastră. Este robotul care are prezență: solid, opac, sigur pe sine, cea mai încrezătoare figură pictată pe pânză. Mireasa, în contrast, se dizolvă. Rochia ei se rupe în pete deschise de crem și roz, pielea ei pâlpâie în and out din pământ, voalul nu este altceva decât o linie albă de creion de ulei care își menține cu greu forma. Umanul este fantoma în această fotografie de nuntă; mașina este portretul. Iar aceeași linie de contur alb descrie amândoi — mătase și oțel desenate cu o ac de pensulă identică, ca și cum, cel puțin în stratul de desen, căsătoria ar fi fost deja consumată. Orice promisiune făcută în acest parc, carnea este semnătura mai fragilă.

De ce merită prețul

Aceasta este o pictură narativă de mari dimensiuni, cu un incitant „hook” iconic imediat‑imediat lizibil — tipul de imagine care comunică într-o încăpere și se deschide în continuare de la distanță. Ea condensează întrebarea definitorie a acestui deceniu — ce se întâmplă între oameni și mașinile lor — într-o scenă unică, aparent veselă, executată cu dualitatea completă ce o definește pe lucrările lui Bertermann: un teren fizic pictat și o linie trasată încrezătoare, plasată deasupra acestuia.

Există, de asemenea, o ironie în interior pe care colecționarii de pictură contemporană o vor aprecia: o imagine despre seducția artificialului, realizată în mod expres manual. Fiecare tușă a fundalului pătat și fiecare contur al creionului de ulei insistă pe prezența umană pe care scena însăși o dezvăluie. Într-o piață de artă din ce în ce mai inundată de imagini generate de mașini, acea tensiune nu este decor — este subiectul și este verificabilă în vopseau.

Piesa reflectă interesul continuu al lui Bertermann pentru gestul pictural ca subiectul adevărat al lucrării, făcând-o atât vizual impresionantă, cât și contextuală solidă pentru colecționari.

Descriere vizuală & stare

Două figuri merg spre privitor printr-un parc. Pe stânga, o mireasă cu păr șaten ciocolatiu și ochi albaștri pal, rochia ei albă-crem lipsită de bretele, alcătuită din pete deschise de vopsea pe tonuri calde ale pielii; voalul său lung este tras în întregime cu o linie albă de creion de ulei, plutind în jurul ei precum un schiță care refuză să se așeze. Pe dreapta, un robot umanoid negru, capul, trunchiul și membrii săi articulați modelați în negru închis și griuri cu linii de contur albe trasate pe plăcuțile sale; accente roșii mici clipesc la gură și piept. Mâinile lor se întâlnesc în centrul compoziției — mâna ei alb-glajată în mâna lui închisă, ambele încercuite de aceeași linie albă.

Parcul din spatele lor este pictat cu mișcări ample de pensulă: straturi de verde de la măsliniu la verde aprins, pasajele albe de floră, trunchiuri de copac întunecate și un drum pal deschis sub picioarele cuplului, cu un petic mic de cer albastru la marginea superioară. În mod neobișnuit pentru această lucrare, întregul teren este pictat cu pensule late, mai degrabă decât cu ruloul de vopsea al artistului — urmele vizibile, direcționale, conferă vegetației o energie neliniștită, flicker. Contururile din creionul de ulei așază clar deasupra vopselei, menținându-și independența față de teren. Lucrarea este semnată „Bertermann” în verde în partea de jos‑dreapta.

Lucrarea este neîncadrată și nesuportată la dimensiunile sale. Starea este excelentă. Toate neregularitățile de suprafață sunt intenționate și parte integrantă a procesului artistic.

Context/ Context artistic

Claus Bertermann operează în cadrul picturii expresive figurative contemporane, concentrându-se pe stări ale ființei și actul pinturii în loc de o reprezentare fidelă. În acest corp de lucru motif-ul ales — aici, o plimbare de nuntă — funcționează ca o ocazie pentru mișcarea vopselei. Separând gestul pictural (terenul acvatic cu luptă) de desen (contururile în creion de ulei), el generează un dialog între corp și suprafață, control și eliberare. În „Till Disconnect Do Us Part”, separarea poartă sensul însuși: lumea organică este pictată, cea construită este desenată, iar cele două se întâlnesc — ca și cuplul — în mijloc.

Pictura extinde angajamentul îndelungat al lui Bertermann față de omul‑factură, într-o eră a imaginilor artificiale: o imagine pictată despre momentul în care am început să ținem mâinile de ale noastre mașinilor.

Detalii practice pentru cumpărători:

Original, operă unică
Acrilic și creion de ulei pe pânză
Dimensiuni (Înl x Lg): [H] x [W] cm ([H] × [W] inches)
Semnat de artist pe partea din față și pe verso
Certificate de autenticitate incluse
Expediere rulată (fără ramă sau rigidizare)
Ambalare profesională și expediere în întreaga lume prin companii de expediere premium precum UPS.

canvasul include o margine albă continuă suplimentară de aproximativ 10 cm (aprox. 4 in) pe toate laturile dincolo de suprafața pictată. Această marjă permite ca lucrarea să poată fi reîntinsă profesional pe șvălpi de nivel muzeal, cu adâncimea de până la 6 cm (aprox. 2,4 in), rezultând o prezentare curată, fără ramă decorativă.

Vă rugăm să rețineți că lucrarea este vândută neshimbată și fără știfturi. Întinderea profesionistă este responsabilitatea cumpărătorului. Pictura este expediată rulată pentru transport sigur la nivel internațional și instalare flexibilă în funcție de preferința cumpărătorului.

Lucrarea este semnată atât pe față, cât și pe verso, cu titlul, anul și numele complet al artistului inscripționate pe verso.