Anna Bila - Gravity of Forms -XXL






Peste 10 ani experiență în comerțul de artă și fondator de galerie.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 137154 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Anna Bila Gravity of Forms -XXL, 2026, tehnică mixtă (acrilic și cerneală) pe pânză, 125 cm înălime, 135 cm lățime, original, semnat, în stare excelentă, rulat fără șină, origine Italia.
Descriere de la vânzător
O compoziție abstractă ce explorează tensiunea și echilibrul dintre formele organice. Straturi moi de culoare translucide se suprapun și interacționează, creând o senzație de mișcare, atractie și transformare liniștită.
Medium: acrilic și cerneală pe pânză
Shipping: expediere rulată, fără șină de tensionare, necesită montaj profesional.
Anna Bila este o artistă ucraineană a cărei operă explorează teme precum copilăria, adolescența, memoria și percepția trecutului — nu ca ceva static, ci ca ceva reinterpretat în permanență prin filtrul prezentului. Natura din lucrările sale nu servește doar ca un motiv vizual, ci și ca sursă de emoție, stări de spirit și reflecție.
Portretele ei nu urmăresc o asemănare fizică, ci mai degrabă să transmită o legătură emoțională cu figura zugrăvită — fie că este vorba de o cunoștință apropiată sau de un străin trecător.
Stilul său artistic variază de la tehnici controlate, precise, la pictură experimentală, unde fluxul spontan al pigmenților joacă un rol cheie. Lucrările devin un spațiu pentru dialog - atât cu sine, cât și cu privitorul.
Artista a participat la expoziții personale și colective în Ucraina, Italia și Germania.
O compoziție abstractă ce explorează tensiunea și echilibrul dintre formele organice. Straturi moi de culoare translucide se suprapun și interacționează, creând o senzație de mișcare, atractie și transformare liniștită.
Medium: acrilic și cerneală pe pânză
Shipping: expediere rulată, fără șină de tensionare, necesită montaj profesional.
Anna Bila este o artistă ucraineană a cărei operă explorează teme precum copilăria, adolescența, memoria și percepția trecutului — nu ca ceva static, ci ca ceva reinterpretat în permanență prin filtrul prezentului. Natura din lucrările sale nu servește doar ca un motiv vizual, ci și ca sursă de emoție, stări de spirit și reflecție.
Portretele ei nu urmăresc o asemănare fizică, ci mai degrabă să transmită o legătură emoțională cu figura zugrăvită — fie că este vorba de o cunoștință apropiată sau de un străin trecător.
Stilul său artistic variază de la tehnici controlate, precise, la pictură experimentală, unde fluxul spontan al pigmenților joacă un rol cheie. Lucrările devin un spațiu pentru dialog - atât cu sine, cât și cu privitorul.
Artista a participat la expoziții personale și colective în Ucraina, Italia și Germania.
