Vincenzo Raimondo - Fly: #201
02
zile
13
ore
31
minute
07
secunde
Ofertă actuală
€ 1
Fără preț de rezervă
Expert
Selectat de Heiko Neitzel
Deține un master în medierea artei și culturii, cu experiență ca asistent de galerie.
Estimare galerie € 500 - € 600
5alte persoane se uită la acest obiect
 | 1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 136973 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Vincenzo Raimondo Fly: #201 este o pictură acrilică originală multicoloră din 2026, cu înălțimea de 70 cm și lățimea de 112 cm, care redescrie un peisaj maritim, semnată de mână, în stare bună, realizată în Italia și vândută direct de artist.
Rezumat asistat de inteligență artificială
Descriere de la vânzător
3 tablouri 70x34 - 70x44 - 70x34
***
A seria «Fly» pornește de la ideea de a transforma obiecte cotidiene mici în simboluri ale memoriei, ușurării și libertății. Prin compoziții minimaliste și spații de fundal cu texturi ample, atenția se concentrează pe detalii esențiale: baloane, figuri suspendate și amintiri nostalgice care evocă copilăria, visele și amintirile împărtășite.
Fiecare operă joacă pe contrastul dintre vid și culoare, între simplitatea compoziției și forța emoțională a subiectului. Mici elemente protagoniste par să plutească în spațiu, creând o senzație de liniște și suspendare care face ca pânza să fie imediat recognoscibilă și contemporană.
Suprafețele tactile și intenționat imperfecte dialoghează cu simboluri iconice ale culturii pop și ale memoriei colective, dând naștere unor opere poetice, ironice și profund evocatoare.
«Fly» este o serie care vorbește despre lejeritate, dar și despre povara emoțională a amintirilor pe care le purtăm cu noi.
***Avertisment***
Fiecare operă ia naștere din întâlnirea dintre expresia artistică și prelucrarea artizanală.
Pictura reprezintă elementul creativ principal, în timp ce suportul (pânza și materialele) este parte integrantă a unui proces de producție atent și conștient.
Canvas-urile utilizate sunt selecționate cu o atenție deosebită calității și, dacă este posibil, durabilității mediului, privilegiind materiale reciclate sau cu impact redus. În unele cazuri, suprafețele pot fi realizate sau finisate artizanal, inclusiv prin reutilizarea materialelor.
Eventualele ușoare imperfecțiuni ale suportului nu sunt considerate defecte, ci mărturii ale procesului manual și ale naturii artizanale a produsului. Astfel de caracteristici nu compromit în niciun fel valoarea artistică și integritatea operei, ci întăresc unicitatea acesteia.
Fiecare tablou este, prin urmare, de înțeles ca piesă unică, rezultat al unei prelucrări care îmbină creativitatea, măiestria și o atenție responsabilă la materiale.
Povestea Vânzătorului
„Arta apare acolo unde imperfecțiunea încetează să mai fie un defect și devine limbaj.”
Vincenzo Raimondo
este un artist contemporan italian născut și activ în Palermo. Autodidact, dezvoltă o cercetare plastică proprie care atravesază abstractizarea materială, minimalismul și figurația contemporană, fără a adera la scheme stilistice rigide.
Pictura sa prinde formă în urma observației cotidianului: obiecte comune, amintiri, simboluri culturale și fragmente emoționale sunt transformate în imagini esențiale, capabile să creeze un dialog direct cu privitorul. Semnul, materia și vidul devin parte integrantă a narativului vizual.
De-a lungul anilor a participat la evenimente artistice, expoziții colective și spectacole în teritoriu palermitan, maturând un limbaj recognoscibil care unește imediatismul vizual și cercetarea emoțională. Prezența sa în inițiative artistice locale și lozinci culturale a contribuit la construirea unui parcurs independent și coerent.
Dintre experiențele cele mai semnificative figurează participarea la expoziții colective și evenimente artistice în Palermo și activități expoziționale legate de peisajul creativ sicilian contemporan.
În 2015 și 2016 a fost finalist în concursul național Sunday Painters promovat de La Stampa în cadrul Artissima, distinguându-se între mii de artiști participanți. În 2016 a primit Premiul Criticii, recunoaștere care a reprezentat o trecere semnificativă în definirea identității sale artistice.
Producția lui Vincenzo Raimondo se dezvoltă prin mai multe serii tematice. Dintre acestea, seria Fly reprezintă una dintre cele mai recognoscibile: compoziții minimaliste și poetice în care mici elemente suspendate evocă ușurință, amintire și dorința de evadare. Lângă această cercetare coexistă opere materice, Reinterpretări contemporane ale culturii siciliene și lucrări inspirate de imaginarul pop și cinematografic.
Fiecare operă ia naștere dintr-un proces instinctiv și experimental, unde imperfecțiunea este primită ca parte autentică a drumului creativ. Suprafețe brutale, stratificări, semne intenționat neregulate și materie nu sunt ascunse, ci valorizate ca urme vii ale operei în sine.
Pentru Raimondo, arta nu este simplă decorare, ci prezență emoțională: un mod direct și sincer de a transforma experiențe, memorie și observație în imagini contemporane.
Tradus cu Google3 tablouri 70x34 - 70x44 - 70x34
***
A seria «Fly» pornește de la ideea de a transforma obiecte cotidiene mici în simboluri ale memoriei, ușurării și libertății. Prin compoziții minimaliste și spații de fundal cu texturi ample, atenția se concentrează pe detalii esențiale: baloane, figuri suspendate și amintiri nostalgice care evocă copilăria, visele și amintirile împărtășite.
Fiecare operă joacă pe contrastul dintre vid și culoare, între simplitatea compoziției și forța emoțională a subiectului. Mici elemente protagoniste par să plutească în spațiu, creând o senzație de liniște și suspendare care face ca pânza să fie imediat recognoscibilă și contemporană.
Suprafețele tactile și intenționat imperfecte dialoghează cu simboluri iconice ale culturii pop și ale memoriei colective, dând naștere unor opere poetice, ironice și profund evocatoare.
«Fly» este o serie care vorbește despre lejeritate, dar și despre povara emoțională a amintirilor pe care le purtăm cu noi.
***Avertisment***
Fiecare operă ia naștere din întâlnirea dintre expresia artistică și prelucrarea artizanală.
Pictura reprezintă elementul creativ principal, în timp ce suportul (pânza și materialele) este parte integrantă a unui proces de producție atent și conștient.
Canvas-urile utilizate sunt selecționate cu o atenție deosebită calității și, dacă este posibil, durabilității mediului, privilegiind materiale reciclate sau cu impact redus. În unele cazuri, suprafețele pot fi realizate sau finisate artizanal, inclusiv prin reutilizarea materialelor.
Eventualele ușoare imperfecțiuni ale suportului nu sunt considerate defecte, ci mărturii ale procesului manual și ale naturii artizanale a produsului. Astfel de caracteristici nu compromit în niciun fel valoarea artistică și integritatea operei, ci întăresc unicitatea acesteia.
Fiecare tablou este, prin urmare, de înțeles ca piesă unică, rezultat al unei prelucrări care îmbină creativitatea, măiestria și o atenție responsabilă la materiale.
Povestea Vânzătorului
„Arta apare acolo unde imperfecțiunea încetează să mai fie un defect și devine limbaj.”
Vincenzo Raimondo
este un artist contemporan italian născut și activ în Palermo. Autodidact, dezvoltă o cercetare plastică proprie care atravesază abstractizarea materială, minimalismul și figurația contemporană, fără a adera la scheme stilistice rigide.
Pictura sa prinde formă în urma observației cotidianului: obiecte comune, amintiri, simboluri culturale și fragmente emoționale sunt transformate în imagini esențiale, capabile să creeze un dialog direct cu privitorul. Semnul, materia și vidul devin parte integrantă a narativului vizual.
De-a lungul anilor a participat la evenimente artistice, expoziții colective și spectacole în teritoriu palermitan, maturând un limbaj recognoscibil care unește imediatismul vizual și cercetarea emoțională. Prezența sa în inițiative artistice locale și lozinci culturale a contribuit la construirea unui parcurs independent și coerent.
Dintre experiențele cele mai semnificative figurează participarea la expoziții colective și evenimente artistice în Palermo și activități expoziționale legate de peisajul creativ sicilian contemporan.
În 2015 și 2016 a fost finalist în concursul național Sunday Painters promovat de La Stampa în cadrul Artissima, distinguându-se între mii de artiști participanți. În 2016 a primit Premiul Criticii, recunoaștere care a reprezentat o trecere semnificativă în definirea identității sale artistice.
Producția lui Vincenzo Raimondo se dezvoltă prin mai multe serii tematice. Dintre acestea, seria Fly reprezintă una dintre cele mai recognoscibile: compoziții minimaliste și poetice în care mici elemente suspendate evocă ușurință, amintire și dorința de evadare. Lângă această cercetare coexistă opere materice, Reinterpretări contemporane ale culturii siciliene și lucrări inspirate de imaginarul pop și cinematografic.
Fiecare operă ia naștere dintr-un proces instinctiv și experimental, unde imperfecțiunea este primită ca parte autentică a drumului creativ. Suprafețe brutale, stratificări, semne intenționat neregulate și materie nu sunt ascunse, ci valorizate ca urme vii ale operei în sine.
Pentru Raimondo, arta nu este simplă decorare, ci prezență emoțională: un mod direct și sincer de a transforma experiențe, memorie și observație în imagini contemporane.
Tradus cu GoogleDetalii
Artist
Vincenzo Raimondo
Ediție
Original
Vândut de
Direct de la artist
Vândut cu ramă
Nu
Titlu operei de artă
Fly: #201
Tehnică
Pictură acrilică
Semnatură
Semnat de mână
Țară
Italia
An
2026
Stare
Stare bună
Culoare
Multicolor
Înălțime
70 cm
Lățime
112 cm
Greutate
1 g
Descriere/Temă
Peisaje apă
Stil
Expresionist
Perioadă
2020+
Vândut de
